Det er svært at tro, at den første Shrek-film udkom for næsten to årtier siden (helt tilbage i 2001, da den første Harry Potter-film blev udgivet). Det er til dels svært at tro, fordi alle stadig taler om Dreamworks’ animerede franchise, der fik sin egen Broadway-musical. Men hvorfor alle stadig taler om franchisen er forskelligt.

Seere og publikum elskede både de to første film, mens Shrek tre og fire ikke var nogen succes. Der er gået næsten tyve år, men det betyder bare, at der er endnu mere at tale om, og det er tid til at afgøre, om Shrek er en varig klassiker.

10 Aged Well – All Ages

Shrek var en stor succes, fordi det virkelig var en animationsfilm for alle aldre. Børnene elskede humoren i Eddie Murpheys æsel, og de voksne satte pris på humoren og de vittigheder, der var rettet mod dem, lige hen over hovedet på børnene.

I en tid, hvor filmene var domineret af feel-good Disney-film (se Monsters Inc. og Vejen til El Dorado), havde Shrek en scene, som alle familiemedlemmer kunne nyde, i stedet for at familien sad sammen, blot fordi filmen fastholdt det yngste medlems opmærksomhed. Shreks fokus på et bredere publikum lyder stadigvæk rigtigt.

9 Aged Poorly – Only Half of the Films Are Good

Som en hel franchise har Shrek altid lidt under manglende kvalitet generelt set. Mens de to første film er elskede, Shrek har en 7,8 på IMDb og Shrek 2 har en 7,2, er tredje og fjerde udspil vurderet til henholdsvis 6,1 og 6,3.

Selv om franchises kan overleve med en mindre end fantastisk udspil, fortjener Shrek ikke rigtig at være en klassisk franchise, hvis kun den første film virkelig kan holdes op som kvalitetsindhold så mange år efter.

8 Aged Well – Jokes

Mange af vittighederne, især dem, der er rettet mod et ældre publikum, klinger stadig sandt den dag i dag. Fra Lord Farquaad, der “kompenserer for noget”, til peberkagemanden, der bliver tortureret ved at blive dyppet i mælk, er der mange af vittighederne, som ikke behøver at blive forklaret eller omfortolket så mange år senere.

De fungerer altid, fordi de henviser til ting, der er universelt forstået og værdsat af et publikum.

7 Aged Poorly – Pop Culture References

Mens mange af vittighederne fortsat underholder, bliver popkulturreferencerne, som en stor del af Shrek-serien er afhængig af for at kunne grine, problematiske så langt hen ad vejen.

Selv om voksne, der var børn, da filmene udkom, stadig vil kunne sætte pris på henvisninger til The Matrix og den oprindelige Mission Impossible, er Cops og Flashdance måske endda for meget for dem. Endnu yngre generationer vil sandsynligvis miste en masse nydelse ved at skulle slå de referencer op, som de skal grine af.

6 Aged Well – The Soundtrack

Fra I’m a Believer, af Smash Mouth, samt All Star af Smash Mouth, til Holding Out for a Hero af Jennifer Saunders, ramte Shrek alle sine mål, når det kom til et singalong-soundtrack, som hele familien kan nyde.

Selv om filmene ikke kan defineres som klassikere endnu, så er sangene det helt sikkert. De optræder fortsat på playlister samt i radioen (for dem, der stadig lytter), og det er et bevis på, at de allerede er blevet godt ældet.

5 Aged Poorly – CGI

Det er svært at bebrejde CGI’en i den oprindelige Shrek-film, den var fantastisk dengang, men den er svær at værdsætte i en tid, hvor Løvernes konge nu er animeret med livagtige dyr.

Mens Toy Story blev valgt som den første Pixar-film, fordi det ville fungere at animere legetøj med den tilgængelige teknologi, gik Shrek bare til den, og selv om det blev værdsat i 2001, kan det være svært at se den sammen med nye computeranimerede film som The Incredibles II.

4 Aged Well – Parody

Selv om nogle popkulturelle referencer kan falde til jorden i dag, er det faktum, at Shrek-filmene generelt set er en parodi på de klassiske troper, der findes i eventyr, stadig relevant og forståeligt for et ret bredt publikum.

Mens nogle seere måske aldrig har set Flashdance, har de fleste seere helt sikkert hørt eventyrene om Snehvide, Tornerose, Rapunzel og alle de klassiske væsner som drager, trolde og blinde mus. Så det faktum, at Shrek sætter en trold på den plads, som normalt besættes af en prins, forbliver både morsomt og forståeligt for alle.

3 Aged Poorly – Donkey

Eddie Murphy lagde stemme til nogle af de mest elskede tegnefilmsfigurer fra slutningen af 90’erne og begyndelsen af 2000’erne. Mushu fra Mulan nogen? Men på trods af Murphys stemmetalenter er Æsel som karakter blevet irriterende med årene.

Det faktum, at han mangler en meningsfuld baggrundshistorie (i modsætning til Shrek, Fiona og Den Støvlede Kat), gør ham også sværere at elske og huske sammenlignet med de karakterer, der blev skabt omkring ham.

2 Aged Well – Princess Fiona

Forinden Merida, Moana eller Tiana var der Fiona. Hun kæmpede ikke kun sine egne kampe, men hun repræsenterede også en underrepræsenteret pige i prinsesseserien, en uafhængig og komfortabel i sin egen hud.

Når hun vælger at forblive en trold, samt at holde fast i det liv og den trold, hun elsker, skulle det være et plot twist, men fans burde have forventet det hele tiden. Hun er stolt af, hvem hun er, hvordan hun ser ud, hvad hun kan gøre, og hvem hun elsker. Det går aldrig af mode.

1 Aged Poorly – Over the Top Voice Work

Når man ser Shrek-filmene igen, lyder det på trods af det utrolige talent, der er til stede i et cast, der omfattede Mike Myers, Cameron Diaz og Eddie Murphy, ofte, som om seerne bliver råbt til i over en time.

Hvad enten det er Shreks accent eller Ællets opmærksomhedssøgning, så var der aldrig helt nok nuancer i stemmearbejdet til at gøre det til en meget fornøjelig oplevelse at lytte til det igen og igen.