Para la mayoría de las personas, el espectro auditivo va de unos 20 Hz a 20 kHz. Esto supone unas 20.000 frecuencias diferentes en cualquier pista, desde el bombo más profundo hasta los platillos y las cuerdas más brillantes.

Por suerte, al dividir el espectro de frecuencias completo en rangos de frecuencia más pequeños, podemos controlar fácilmente los diferentes elementos de cualquier mezcla. En este blog, desglosaremos cada uno de los rangos de frecuencia utilizando BASSROOM y MIXROOM para ayudarle a marcar el tono perfecto para cualquier instrumento o corregir rápidamente los problemas de frecuencia en su mezcla.

Subgraves: 20 a 60 Hz

El rango de subgraves es el rango de frecuencias más bajo audible y el hogar de los instrumentos más profundos en la mezcla. Normalmente reservado para los bajos (que se extienden hasta los 40 Hz), los sintetizadores y alguna muestra ocasional de bombo, este rango se «siente más que se oye»

Es una frase común en el mundo del audio, pero ¿qué significa? La respuesta corta es que es esa sensación que tienes en un espectáculo en vivo cuando el bajo cae y lo sientes en el pecho.

Sin embargo, hay una respuesta más técnica. Según el contorno de la igualdad de sonido, el oído humano escucha diferentes frecuencias a diferentes niveles. Nuestros oídos son extremadamente sensibles a la gama de 1 a 6 kHz, por lo que podemos oír claramente a las personas cuando susurran.

Sin embargo, nuestros oídos son menos sensibles a las frecuencias inferiores a 100 Hz. Esto significa que los sonidos en este rango de frecuencias deben ser significativamente más fuertes que otros para que podamos oírlos. De hecho, tienen que ser tan fuertes que podamos sentir físicamente la vibración del aire.

Por eso es tan importante tener cuidado al potenciar este rango de frecuencias. Aunque puede hacer que tus mezclas suenen más grandes y potentes, un exceso puede hacer que suenen más fuertes.

Para la mayoría de los instrumentos, deberías utilizar un filtro de paso alto para eliminar este rango de frecuencias con el fin de reducir el estruendo no deseado y dejar espacio para los instrumentos graves. Sólo tenga cuidado: si su mezcla no tiene suficiente información en este rango, puede sonar débil y delgada.

Bajos: 60 a 250 Hz

El rango de bajos es donde residen la mayoría de las frecuencias fundamentales de la sección rítmica. Este puede ser un rango complicado de trabajar. Tienes que encontrar espacio para la carne de la patada y el bajo, junto con la parte inferior de la caja y las guitarras, y no me hagas hablar de los tom-toms.

Demasiado en esta área rápidamente causa confusión, pero debes tener cuidado de no cortar este rango de todas tus pistas o tu mezcla sonará débil. Cuando se equilibra correctamente, este rango debería añadir calidez y rapidez a tus pistas.

Como este rango es todavía bastante bajo en el espectro de frecuencias, tienes un poco de espacio para jugar en términos de esculpir tu tono. Con las frecuencias más bajas, puedes utilizar un valor Q bajo (o una campana amplia) para precisar frecuencias específicas.

Aunque este enfoque siempre funciona bien en el corte, también puedes utilizarlo para potenciar la nota fundamental de un instrumento sin afectar a toda la gama de frecuencias.

Medios-bajos de 250 a 500 Hz

Este es otro rango complicado de mezclar. Si hay demasiado en esta gama de frecuencias, la mezcla sonará amortiguada o encajonada; si no hay suficiente, sonará hueca o vacía.

En ocasiones, puede ser útil hacer un pequeño refuerzo en esta gama para ayudar a engordar la caja o las guitarras. También puede hacer maravillas cuando se trata de conseguir que un bajo se corte a través de altavoces pequeños.

Pero en la mayoría de los casos, querrá sacar suavemente un poco de este rango para ayudar a mejorar la claridad de su mezcla. Esto también puede ayudar a añadir pegada a las pistas de percusión y evitar problemas de enmascaramiento.

Gama media: 500 Hz a 2 kHz

El rango medio puede hacer o deshacer una pista. Aquí es donde se sitúan las frecuencias fundamentales de la mayoría de los instrumentos en tu mezcla, por lo que es muy importante tratar este rango con cuidado.

Para los instrumentos de bajo, esta gama de frecuencias añade armónicos que pueden ayudar a cortar la mezcla. Una cantidad excesiva en torno a los 500 Hz puede hacer que la mezcla suene a caja, pero una cantidad insuficiente puede hacer que la pista resulte poco convincente.

Prueba a potenciar los 700 – 900 Hz en el bajo para ayudar a añadir claridad sin enturbiar los graves. Pero ten cuidado: si lo haces demasiado, tus pistas pueden empezar a «pitar».

En los instrumentos más agudos, este rango tiende a sonar «barato» y lleva muchos tonos de sala no deseados. En su lugar, intente potenciar el rango de 1 a 2 kHz para añadir mordiente a las pistas principales. Un aumento excesivo puede hacer que la mezcla suene «metálica».

En el caso de las pistas vocales, recortar el rango de 1 a 2 kHz puede ayudar a reducir parte de ese sonido nasal no deseado. Por supuesto, cortar demasiado en este rango puede reducir la claridad, por lo que hay que tener cuidado.

Medios altos: 2 a 6 kHz

Nuestros oídos son especialmente sensibles a esta gama de frecuencias, así que presta mucha atención y asegúrate de que nada suene demasiado en esta zona, especialmente la voz.

Esta es la gama de frecuencias fundamental para la voz, así como el sonido de ataque principal para los instrumentos de percusión. Potenciar este rango puede ayudar a que las pistas salgan de los altavoces, pero también puede causar fatiga en el oyente.

Potenciar alrededor de los 3 kHz es una gran manera de mejorar el ataque de casi cualquier instrumento, desde baterías y guitarras hasta teclas y voces. También es una buena forma de añadir claridad a la mezcla.

Aumentar demasiado este rango puede hacer que las pistas suenen ásperas o nerviosas, y en el caso de las voces, puede exagerar la sibilancia. Si ves que a tu voz le falta presencia, pero al potenciar este rango suena áspero, prueba a cortar este rango en otros instrumentos como la guitarra. Esta es una buena manera de dejar espacio para la voz.

Esta puede ser una gama difícil de mezclar, ya que las voces, las guitarras y la batería luchan por la atención en un espacio relativamente pequeño. En caso de duda, siempre hay que dar paso a la voz y potenciar otro rango de frecuencias en las demás pistas.

Altos: De 6 kHz a 20 kHz

Este rango se suele denominar «brillo» o «aire» porque las únicas frecuencias tan altas son los armónicos, que tienden a brillar.

Cuidado con la sibilancia o aspereza en torno a los 6 – 8 kHz y elimínela con un ecualizador de banda estrecha o de-esser.

Para obtener un sonido moderno y de alta fidelidad, pruebe a utilizar un estante alto para potenciar todo lo que esté por encima de los 12 kHz. Esta es una gran manera de aplicar un «brillo» final a su bus de mezcla. Pero tenga cuidado, ya que demasiado en este rango de frecuencias puede sonar punzante o estridente.

Para obtener un tono cálido y vintage, utilice un filtro de estantería alta para atenuar suavemente los agudos. Escuche con atención, ya que si se aplica un filtro demasiado alto, la mezcla puede sonar aburrida o plana.

Ahora que conoce los diferentes rangos de frecuencia, pruebe a utilizar BASSROOM y MIXROOM en su próxima pista para conseguir la curva de ecualización perfecta.