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Mark Conard rivela le verità metafisiche che si nascondono sotto il tappeto nel classico cult di Tarantino.

Il nichilismo è un termine che descrive la perdita di valore e significato nella vita delle persone. Quando Nietzsche proclamava che “Dio è morto”, intendeva dire che il giudeo-cristianesimo è stato perso come forza guida nelle nostre vite, e non c’è niente che lo sostituisca. Una volta che abbiamo smesso di credere realmente nel mito al centro della religione giudeo-cristiana, il che è successo dopo la rivoluzione scientifica, la morale giudeo-cristiana ha perso il suo carattere di codice vincolante per vivere la propria vita. Data la centralità della religione nelle nostre vite per migliaia di anni, una volta che questo codice morale viene perso e non viene sostituito, ci troviamo di fronte all’abisso del nichilismo: l’oscurità si chiude su di noi, e niente ha più alcun valore reale; non c’è alcun significato reale nelle nostre vite, e condurre se stessi e la propria vita in un modo vale l’altro, perché non c’è alcun criterio generale con cui fare questi giudizi.

Il Pulp Fiction di Quentin Tarantino è un film strano. È una narrazione apparentemente completa che è stata tagliata in vignette e riorganizzata come un puzzle. È un film di gangster in cui non c’è un solo poliziotto. È un montaggio di personaggi bizzarri, da un mafioso nero con una misteriosa benda dietro la testa calva, a pervertiti sessuali montanari; da scagnozzi vestiti di nero le cui conversazioni riguardano come si chiamano i fast food in Europa a un risolutore di problemi della mafia che partecipa alle cene la mattina presto vestito con uno smoking completo. Quindi, di cosa parla il film? In generale, possiamo dire che il film parla del nichilismo americano.

Prima di tutto, una rapida carrellata del film:

PARTE I : Ringo e Honeybunny decidono di rapinare un bar. Jules e Vincent discutono su come si chiama un Quarter Pounder con formaggio in Francia. Prendono una valigetta che appartiene a Marsellus Wallace da Brad, Marvin e altri. Prima che Jules uccida Brad, cita un passo del Vecchio Testamento. Marsellus ha chiesto a Vincent di portare fuori Mia (la signora Marsellus Wallace) per la serata, e Vincent è nervoso perché ha sentito che Marsellus ha mutilato Tony Rocky Horror in un attacco di gelosia. Vincent compra eroina e si sballa, poi porta Mia al Jack Rabbit Slim’s, un ristorante pieno di vecchie icone del pop americano: Buddy Holly, Marilyn Monroe, Ed Sullivan, Elvis; vincono una gara di ballo. Mia scambia l’eroina per cocaina e va in overdose; Vincent deve darle un ago cardiaco pieno di adrenalina per salvarla.

PARTE II : Butch accetta di organizzare un combattimento per Marsellus Wallace. Butch da bambino riceve un orologio dall’amico di suo padre, un commilitone dell’esercito che ha salvato l’orologio nascondendolo nel suo retto mentre era in un campo di prigionieri di guerra in Vietnam. Butch fa il doppio gioco con Marsellus e non lancia l’incontro; il suo avversario di boxe viene ucciso. Butch deve tornare al suo appartamento, nonostante gli uomini di Marsellus lo stiano cercando, per recuperare l’orologio; uccide Vincent. Butch cerca di investire e uccidere Marsellus; i due litigano e finiscono in un negozio con Zed, Maynard e lo Zoppo, pervertiti sessuali montanari. I pervertiti hanno sottomesso e legato Butch e Marsellus, e i pervertiti cominciano a violentare Marsellus. Butch si libera e salva Marsellus uccidendo un montanaro e ferendone un altro con una spada samurai.

PARTE III : Tornando alla sequenza iniziale, uno dei ragazzi che Jules e Vincent stanno raccogliendo cerca di sparargli con una grossa pistola; non ci riesce, e Jules lo prende come un intervento divino. Jules e Vincent prendono Marvin e la valigetta; Marvin viene colpito accidentalmente, e la macchina diventa inutilizzabile. Jules e Vincent si fermano da Jimmy, e Marsellus manda Winston Wolf a fare pulizia. Jules e Vincent finiscono nella caffetteria che Ringo e Honeybunny stanno derubando. Ringo vuole prendere la valigetta, ma Jules non glielo permette. Jules cita di nuovo il passo biblico a Ringo e gli dice che lo citerebbe a qualcuno prima di uccidere quella persona. Questa volta, però, Jules non ha intenzione di uccidere Ringo. Ringo e Honeybunny prendono i soldi dal caffè; Jules e Vincent si tengono la valigetta.

Come ho detto, in generale, il film parla del nichilismo americano. Più specificamente, riguarda la trasformazione di due personaggi: Jules (Samuel L. Jackson) e Butch (Bruce Willis). All’inizio del film, Vincent (John Travolta) è tornato da un soggiorno ad Amsterdam, e il contenuto della conversazione tra Jules e Vincent riguarda come si chiamano i Big Mac e i Quarter Pounders in Europa, Fonzie in Happy Days, Arnold il maiale in Green Acres, il gruppo pop Flock of Seagulls, Caine di Kung Fu, piloti televisivi, ecc. Questo tipo di riferimenti sciocchi sembrano a prima vista una sorta di sollievo comico, in contrasto con la violenza a cui stiamo assistendo sullo schermo. Ma questo non è un semplice sollievo comico. Il punto è che questo è il modo in cui questi personaggi danno un senso alle loro vite: simboli e icone culturali pop transitorie. In un altro tempo e/o in un altro luogo le persone sarebbero state collegate da qualcosa che vedevano come più grande di loro, in particolare la religione, che avrebbe fornito il senso e il significato che le loro vite avevano e che avrebbe determinato il valore delle cose. Questo manca nell’America della fine del XX secolo, ed è quindi completamente assente nelle vite di Jules e Vincent. Ecco perché le icone pop abbondano nel film: sono i punti di riferimento attraverso i quali capiamo noi stessi e gli altri, vuoti ed effimeri come sono. Questa iconografia pop raggiunge il suo apice quando Vincent e Mia (Uma Thurmon) vanno da Jack Rabbit Slim’s, dove il padrone di casa è Ed Sullivan, il cantante è Ricky Nelson, Buddy Holly è il cameriere, e tra le cameriere ci sono Marilyn Monroe e Jane Mansfield.

I simboli della cultura pop sono messi in netto rilievo contro un certo passaggio del Vecchio Testamento, Ezechiele 25:17 (in realtà, in gran parte composto da Tarantino stesso):

Il cammino dell’uomo giusto è assediato da ogni parte dalle iniquità degli egoisti e dalla tirannia degli uomini malvagi. Beato colui che, in nome della carità e della buona volontà, pascola il debole nella valle delle tenebre, perché egli è veramente il custode di suo fratello e il ritrovatore dei figli perduti.

E io colpirò su di te con grande vendetta e furiosa ira coloro che tentano di avvelenare e distruggere i miei fratelli. E tu saprai che il mio nome è il Signore, quando io stenderò su di te la mia vendetta.

Jules cita questo appena prima di uccidere qualcuno. Il punto è che il passaggio si riferisce ad un sistema di valori e di significato in base al quale si potrebbe condurre la propria vita e prendere decisioni morali. Tuttavia, quel sistema manca nella vita di Jules e quindi il passaggio diventa privo di significato per lui. Alla fine del film ci racconta: “Ho detto quella merda per anni, e se l’hai sentita – significava il tuo culo. Non ho mai pensato molto a cosa significasse – ho solo pensato che fosse una merda a sangue freddo da dire a un figlio di puttana prima di sparargli un colpo nel culo”

L’assenza di qualsiasi tipo di fondamento per dare giudizi di valore, la mancanza di un significato più grande alle loro vite, crea una sorta di vuoto nella loro esistenza che viene riempito con il potere. Senza altri criteri a disposizione per ordinare le loro vite, cadono in una gerarchia di potere, con Marsellus Wallace (Ving Rhames) in cima e loro stessi come scagnozzi sotto. Le cose hanno valore nelle loro vite se Marsellus Wallace le dichiara tali. Quello che lui vuole sia fatto, loro lo faranno. Ciò che lui desidera diventa prezioso per loro e quindi diventa la guida per le loro azioni al momento, fino a quando il compito è completato con qualsiasi mezzo necessario. Questo è perfettamente esemplificato dalla misteriosa valigetta che Jules e Vincent sono incaricati di restituire a Marsellus. È misteriosa perché non vediamo mai cosa contiene, ma vediamo le reazioni delle persone al suo contenuto ovviamente prezioso. La domanda sorge invariabilmente: cosa c’è nella valigetta? Tuttavia, questa è una domanda a trabocchetto. La risposta è davvero: non importa. Non fa differenza cosa c’è nella valigetta. Tutto ciò che importa è che Marsellus la rivuole, e quindi la cosa è dotata di valore. Se Jules e Vincent avessero un quadro oggettivo di valore e significato nelle loro vite, sarebbero in grado di determinare se ciò che c’è nella valigetta ha un valore, e sarebbero in grado di determinare quali azioni sono giustificate nel recuperarla. In assenza di un tale quadro, la valigetta diventa un valore ultimo in sé e per sé, proprio perché lo dice Marsellus, e tutte le azioni richieste per procurarsela diventano giustificate (incluso, ovviamente, l’omicidio).

Oltre all’iconografia pop nel film, il discorso sul linguaggio qui riguarda il dare un nome alle cose. Come si chiama un Big Mac? Come si chiama un Quarter Pounder? Come si chiama un Whopper? (Vincent non lo sa; non è andato da Burger King.) Quando Ringo (Tim Roth) chiama la cameriera “garçon”, lei lo informa: ” ‘garçon’ significa ‘ragazzo’. “Inoltre, quando la ragazza di Butch si riferisce al suo mezzo di trasporto come una “moto”, lui insiste nel correggerla: “Non è una moto, è un chopper”. E ancora – e qui è il punto cruciale – quando una bella tassista ispanica chiede a Butch cosa significa il suo nome, lui risponde: “Questa è l’America, tesoro; i nostri nomi non significano un cazzo”. Il punto è chiaro: in assenza di qualsiasi quadro oggettivo, trascendente e duraturo di valore e significato, il nostro linguaggio non indica più nulla oltre se stesso. Chiamare una cosa buona o cattiva la rende tale, dato che non c’è un’autorità superiore o un criterio con cui si possano giudicare le azioni. Jules cita la Bibbia prima delle sue esecuzioni, ma potrebbe anche citare Fonzie o Buddy Holly.

Ho contrapposto il nichilismo alla religione come quadro oggettivo o fondamento di valori e significato, perché questo è il confronto che Tarantino stesso fa nel film. Ci sono però altri sistemi etici oggettivi. Potremmo paragonare il nichilismo all’etica aristotelica, per esempio. Aristotele dice che le cose hanno nature o essenze e che ciò che è meglio per una cosa è ‘raggiungere’ o realizzare la sua essenza. E infatti qualsiasi cosa aiuti una cosa a realizzare la sua natura in questo modo è per definizione buona. Le anatre sono uccelli acquatici. Avere piedi palmati aiuta l’anatra a realizzare la sua essenza di nuotatore. Pertanto, è un bene per l’anatra avere piedi palmati. Anche gli esseri umani hanno una natura che consiste in un insieme di capacità, le nostre abilità di fare le cose. Ci sono molte cose che possiamo fare: suonare il piano, costruire cose, camminare e parlare, ecc. Ma la capacità essenzialmente umana è la nostra capacità di ragionare, poiché è la ragione che ci separa da tutti gli altri esseri viventi. Il bene supremo, o la vita migliore, per un essere umano, quindi, consiste nel realizzare le proprie capacità, in particolare la capacità di ragionare. Questa nozione di bene supremo, insieme alla concezione aristotelica delle virtù, che sono stati di carattere che permettono a una persona di realizzare la sua essenza, costituiscono un quadro etico oggettivo secondo il quale si può pesare e valutare il valore e il significato delle cose, così come pesare e valutare i mezzi che si possono usare per procurarsi quelle cose. Per ripetere, questo tipo di quadro, sia esso basato sulla religione o sulla ragione, è completamente assente dalla vita di Jules e Vincent. In sua assenza, la cultura pop è la fonte dei simboli e dei punti di riferimento con cui i due comunicano e si capiscono; e senza ragione o un codice morale religioso per determinare il valore e il significato che le cose hanno nelle loro vite, Marsellus Wallace detta il valore delle cose. Questa mancanza di qualsiasi tipo di autorità superiore è rappresentata nel film dalla cospicua assenza di qualsiasi presenza della polizia. Questo è un film di gangster, in cui la gente viene uccisa a colpi di pistola, altri spacciano e prendono droghe, guidano in modo sconsiderato, ecc, ci sono incidenti stradali, eppure non c’è un solo poliziotto da trovare. Di nuovo, questo simboleggia il potere assoluto e il controllo di Marsellus in assenza di qualsiasi autorità superiore e oggettiva. C’è una piccola eccezione a questo, che noterò tra un momento.

Pulp Fiction è in parte sulla trasformazione di Jules. Quando uno dei suoi bersagli spara a lui e Vincent da una breve distanza, svuota il revolver e lo manca completamente, Jules lo interpreta come un intervento divino. L’importanza di questo non è che sia stato davvero un intervento divino, ma piuttosto che l’incidente sprona Jules a riflettere su ciò che manca. Lo costringe a considerare il passaggio biblico che ha citato per anni senza pensarci troppo. Jules comincia a capire – anche se all’inizio in modo confuso – che il passo che cita si riferisce a un quadro oggettivo di valore e significato che è assente dalla sua vita. Vediamo gli albori di questo tipo di comprensione quando riferisce a Vincent che sta lasciando la mafia, e poi (più significativamente) quando ripete il passaggio a Ringo nel caffè e poi lo interpreta. Dice:

Ho detto quella merda per anni, e se l’hai sentita – significava il tuo culo. Non ho mai pensato molto a cosa significasse – ho solo pensato che fosse una merda a sangue freddo da dire a un figlio di puttana prima di sparargli un colpo nel culo. Ma stamattina ho visto delle cose che mi hanno fatto pensare due volte. Vedi, ora sto pensando, forse significa: tu sei il malvagio, e io sono l’uomo giusto, e il signor 9mm qui – è il pastore che protegge il mio culo giusto nella valle delle tenebre. O potrebbe significare: tu sei l’Uomo Giusto, e io sono il Pastore; ed è il mondo che è malvagio ed egoista. Ora, mi piacerebbe, ma questa merda non è la verità. La verità è: tu sei il Debole e io sono la Tirannia degli uomini malvagi. Ma ci sto provando Ringo, ce la sto mettendo tutta per essere il Pastore.

Jules offre tre possibili interpretazioni del passaggio. La prima interpretazione si accorda con il modo in cui ha vissuto la sua vita. Qualunque cosa faccia (come comandato da Marsellus) è giustificata, e quindi lui è l’Uomo Giusto, con la sua pistola che lo protegge, e qualunque cosa lo ostacoli è cattiva o malvagia per definizione. La seconda interpretazione è interessante e sembra andare d’accordo con l’atteggiamento pseudo-religioso di Jules in seguito a quella che lui interpreta come un’esperienza divino-mistica (dice a Vincent, ricordiamo, che vuole vagare sulla terra come Caine in Kung Fu). In questa interpretazione, il mondo è malvagio ed egoista, e apparentemente ha fatto fare a Jules tutte le cose terribili che ha fatto fino a quel momento. Ora è diventato il Pastore, e ha intenzione di proteggere Ringo (che dopo tutto è una piccola patata in termini di mafia, rapinando caffetterie, ecc) da questo male. Ma questa non è la verità, si rende conto. La verità è che lui stesso è il male che ha predicato (inconsapevolmente) per anni. Ringo è debole, né abbastanza buono per essere giusto, né abbastanza forte per essere malvagio come Jules e Vincent. E Jules sta cercando di trasformarsi nel pastore, per guidare Ringo attraverso la valle delle tenebre. Naturalmente, è interessante notare che l’oscurità è creata da Jules stesso, così che la lotta per essere il pastore è la lotta di Jules con se stesso per non tornare al male. In questa lotta, compra la vita di Ringo. Ringo ha raccolto i portafogli dei clienti della caffetteria, compreso quello di Jules, e Jules gli permette di prelevarne millecinquecento dollari. Jules sta pagando i millecinquecento dollari a Ringo per prendere i soldi dalla caffetteria e semplicemente andarsene, in modo che lui (Jules) non debba ucciderlo. Da notare che una simile trasformazione non è avvenuta per Vincent, che esclama: “Jules, tu dai a quel fottuto nimrod millecinquecento dollari e io gli sparo per principio generale”. Il principio è ovviamente che qualsiasi mezzo necessario per raggiungere il mio fine è giustificato, il fine (di nuovo) più spesso determinato da Marsellus Wallace. Questo atteggiamento di Vincent è chiaramente rappresentato nella sua reazione all’overdose di Mia. Egli cerca disperatamente di salvarla, non perché sia un essere umano di valore intrinseco, ma perché è la moglie di Marsellus, e lui (Vincent) sarebbe in guai seri se lei morisse. Mia ha valore perché Marsellus l’ha resa tale, non per qualsiasi caratteristica intrinseca o oggettiva che possa possedere.

L’altra trasformazione nel film è quella di Butch. C’è una notevole progressione nel significato e nella rilevanza della violenza nella storia. All’inizio, assistiamo ad uccisioni del tutto gratuite: Brad e i suoi compagni, e in particolare Marvin, che viene colpito in faccia semplicemente perché la macchina ha superato un dosso e la pistola ha sparato. C’è anche la mutilazione di Tony Rocky Horror, il cui motivo è nascosto a tutti, tranne a Marsellus. Di nuovo, questa è la prova che è Marsellus stesso che fornisce il significato e la giustificazione delle cose, e le sue ragioni – come quelle di Dio – sono nascoste a noi. (Questo potrebbe infatti essere ciò che la benda sulla sua testa rappresenta: il fatto che le motivazioni e le ragioni di Marsellus sono nascoste a noi. Le bende non solo aiutano a guarire, ma nascondono o mascherano anche ciò che non vogliamo che gli altri vedano). L’insensatezza della violenza è anche incarnata nell’incontro di boxe. Butch uccide il suo avversario. Quando Esmarelda Villa Lobos (il tassista) lo informa di questo, la sua reazione è di totale indifferenza. Fa spallucce. Inoltre, quando Butch si trova nei guai per aver fatto il doppio gioco con Marsellus, decide inizialmente che il modo in cui ne uscirà è diventare come il suo nemico, cioè diventare spietato. Di conseguenza, spara e uccide Vincent, e poi cerca di uccidere Marsellus investendolo con una macchina.

La situazione diventa interessante quando Butch e Marsellus, inizialmente disposti a uccidersi l’un l’altro senza pensarci un secondo, si trovano nella stessa spiacevole situazione: tenuti in ostaggio da una coppia di montanari che stanno per picchiarli e violentarli. Ho notato prima la cospicua assenza di poliziotti nel film. L’interessante quasi-eccezione a questo è il pervertito Zed. Marsellus è preso prigioniero, legato e imbavagliato. Quando Zed si presenta è vestito con l’uniforme di una guardia di sicurezza, dandogli l’aspetto di una figura autoritaria. È solo una guardia di sicurezza, e non un poliziotto reale, tuttavia, e questo è il nostro indizio dell’arbitrarietà dell’autorità. Nel contesto nichilista in cui questi personaggi esistono, in assenza di un quadro oggettivo di valori per determinare il giusto, la giustizia e il bene, Marsellus Wallace è il legislatore dei valori, l’autorità ultima. In questa situazione, tuttavia, la sua autorità è stata usurpata. Zed ha in mano il fucile ora, e porta la sua usurpazione all’estremo violentando Marsellus.

Come la trasformazione di Jules ha un momento determinante, cioè quando gli sparano addosso e lo mancano, così anche la trasformazione di Butch ha un momento determinante. È quando sta per fuggire, dopo aver sopraffatto lo zoppo, ma ritorna per salvare Marsellus. Come ho detto, inizialmente la violenza è gratuita e senza senso. Tuttavia, quando Butch torna in cantina per aiutare Marsellus, la violenza per la prima volta ha una giustificazione: come atto d’onore e d’amicizia, sta salvando Marsellus, un tempo suo nemico, da uomini peggiori di loro. Si noti che Butch esce dai suoi guai non diventando come il suo nemico, cioè spietato, ma di fatto salvando il suo nemico.

La trasformazione di Butch è rappresentata dalla sua scelta di armi nel negozio: un martello, una mazza da baseball, una motosega e una spada samurai. Trascura i primi tre oggetti e sceglie il quarto. Perché? La spada c1early spicca nella lista. In primo luogo, è intesa come un’arma, mentre le altre non lo sono, e ne parlerò tra un momento. Ma spicca anche perché i primi tre oggetti (due in particolare) sono simboli dell’America. Rappresentano il nichilismo che Butch si sta lasciando alle spalle, mentre la spada Samurai rappresenta una cultura particolare in cui esiste (o esisteva) una struttura morale molto rigida, il tipo di fondamento oggettivo che ho detto manca nella vita di questi personaggi. La spada rappresenta per Butch quello che il passo biblico fa per Jules: uno sguardo oltre la cultura pop transitoria, uno sguardo oltre l’abisso sbadigliante del nichilismo verso un modo di vivere, un modo di pensare, in cui ci sono criteri morali oggettivi, c’è significato e valore, e in cui il linguaggio trascende se stesso.

In contrasto con la spada samurai (straniera), l’orologio d’oro è una sorta di cimelio che si tramanda nelle famiglie (americane). Rappresenta una sorta di tradizione di onore e virilità. Ma pensiamo a come l’orologio viene tramandato in questo caso. Il bisnonno di Butch lo compra a Knoxville prima di andare a combattere nella prima guerra mondiale. Il nonno di Butch la lascia poi al proprio figlio prima di andare a combattere durante la seconda guerra mondiale e venire ucciso. Il padre di Butch, internato in un campo vietnamita per prigionieri di guerra, nasconde l’orologio nel suo retto e prima di morire – significativamente – di dissenteria, lo dà al suo compagno d’armi (Christopher Walken) che poi lo nasconde nel suo stesso retto. Dopo il ritorno dalla guerra, il commilitone ritrova Butch da ragazzo e gli regala l’orologio. Il modo in cui Butch riceve l’orologio è ovviamente molto significativo. Suo padre lo nasconde nel suo retto. L’orologio è un pezzo di merda; o, in altre parole, è un simbolo vuoto. Perché vuoto? Per la stessa ragione per cui il passo biblico era privo di significato: è un simbolo senza referente. Manca quello a cui si riferirebbe.

La spada è significativa anche perché, a differenza dell’orologio d’oro (un cimelio inviato a Butch da un padre assente da tempo, che lui ricorda poco), collega Butch alla linea maschile della sua famiglia. Gli uomini della sua famiglia erano guerrieri, soldati nelle varie guerre. Scegliere la spada trasforma Butch da un pugile, qualcuno disconnesso che sale sul ring da solo, in un soldato, un guerriero, uno che è legato a una storia e a una tradizione, e le cui azioni sono guidate da un rigido codice di condotta in cui onore e coraggio sono i valori più importanti.

Infine, notate come Butch ritorna sempre. Sembra condannato a tornare, forse a ripetere le cose, fino a quando non le avrà fatte bene. Deve tornare al suo appartamento per prendere il suo orologio. Questo ritorno è associato alla sua decisione di diventare il suo nemico. C’è il suo ritorno in cantina per salvare Marsellus, quando trascende la sua situazione e comincia ad afferrare qualcosa oltre l’abisso. C’è anche il suo ritorno a Knoxville. Ricordiamo che l’orologio è stato originariamente acquistato dal suo bisnonno a Knoxville, ed è a Knoxville che Butch ha pianificato di fuggire dopo che non ha lanciato il combattimento. Dopo aver scelto la spada e salvato Marsellus, Butch può giustamente tornare a Knoxville, ora collegato alla sua linea paterna, ora giustamente membro della classe dei guerrieri.

© Mark T. Conard 1997

Mark Conard ha ricevuto il suo PhD in Filosofia dalla Temple University di Philadelphia e ora insegna alla West Chester University in Pennsylvania.

– Desidero ringraziare Lou Ascione e Aeon Skoble, che mi hanno aiutato a chiarire e perfezionare le mie idee sul film nelle discussioni che abbiamo avuto. Grazie anche ai membri del Club di Filosofia dell’Università di West Chester per il loro feedback e input quando ho presentato loro le mie idee in forma di lezione.

– Tutte le citazioni nell’articolo sono direttamente da Pulp Fiction di Quentin Tarantino.

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