写真を作ろうと思ったとき、まず最初に考えることはないのではないでしょうか？ しかし、「デザインの要素・原則」を意識することで、作品の向上につながります。 3680>

「デザインの要素」と「デザインの原則」は、写真の、いや、すべての視覚芸術のバックボーンとなっています。 この記事では、「デザインの要素」と「デザインの原則」とは何か、そしてそれらを使ってどのように写真を良くすることができるのかを改めて考えてみます。 線は動いている点であり、長さという一次元しかなく、その長さが長ければ長いほど視覚的な重要性は高くなる。 線には様々な種類があり、写真に影響を与えることができます。 線は色と同じように、感情的な影響を与えることもあります。 線はあなたの視線をどこに連れて行くのでしょうか？ 上の写真では、服のラインが視線を横取りしています。 3680>

線の種類としては、まずリーディング線があります。 これは通常、写真の下側にある。 リーディングラインは、あなたを中に誘います。 この写真では、それらはあなたをその中心に、神秘的な霧の中に連れて行きます。

心に留めておくべきもう一つのタイプの線は、隙間を横切るものです。 これは「暗示線」と呼ばれるもので、視線をその隙間から被写体へと誘導するものです。 インプライドラインは、CカーブやSカーブに沿うこともあります。 3680>

この写真のインプライドラインは、コボーグ港で低く飛ぶ鵜のペアの横を横切るように視線を導きます。 このニューファンドランドのトゥイリンゲートの埠頭からは、太い線、細い線、折れた線が、色、線、形を特徴とする抽象的な作品を生み出しています。

スローシャッターとカメラの動きを利用したGesture linesは、下の写真のように、クリスマスライトを使用して、動きを示唆しオブジェクトのエネルギーをとらえる、迅速で早い線を捉えています。

線は太く安定感を示すこともあれば、細い線はしばしばもろさを示唆したり、柔らかく浅く快適さやリラックスを示唆したりすることもある。 3680>

下の写真では、オンタリオ州ポートホープのガナラスカ川で急カーブを描く線が高いエネルギーを示し、乱流を示唆する。 3680>

人体の滑らかな曲線は、心地よい線と官能的な質を提供する。

上の写真は、ヴェネツィアの裏通りを歩いていたとき、多くの曲線と右下の三角形のような形が目に入ったものである。

上の写真は、イタリアのブラーノ島で、直線の上に緩やかなカーブを描く洗濯物の列があるパターンです。

グリーンランドのイルリサットの氷山の表面には、ゆるやかに曲がる線があって目に楽しいです。 このような気持ちのよい線は、どこにでもある。 湾の海岸線、並木や生け垣、長い草、木の枝、階段、自然石のアーチ、建築ではアーチ、特に橋の中に探してみてください。 3680>

キューバのシエンフエゴの階段、「C」カーブが視線を下に導いてくれる。 三角形、円、楕円、矩形など、他の幾何学的形状の存在にも注目してください。

この写真には、2つの「C」曲線が写っています。 ひとつは建築的なもので、橋の下側の一部で、写真の左上にあります。 この橋のハの字カーブは非常によく見られます。 2つ目の “C “カーブは、曲がった人物の背中と脚で形成されています。

ベニスの運河の上で、建築的な穏やかな “C “カーブとその反射を。 3680>

自然界では、ハワイで左がCカーブ、右が緩やかなS字の線。 S字カーブも定番のカーブです。 S字カーブも典型的なカーブで、視線を写真の中に、あるいは写真の向こう側に誘導します。 自然界では、「S」字カーブは、ゆっくりと蛇行する小川や川で見られます。 また、道路や街路もS字カーブを描いています。 3680>

ハワイにて、溶岩地帯を走る道路の緩やかで心地よいS字カーブを空から見下ろした。 ゴルフ場の芝生の緑と黒く固まった溶岩、そして道路のペイントされた線の色のコントラストが素晴らしい。

斜めの線はダイナミックです！写真を通して視線を誘導し、写真によっては動きを感じさせます。

ヴェネツィアの歩道橋の下には、ダイナミックな線があります。 横のラインは安定していて安心感があります。 平和で安らかであるため、私たちはそれを好む。 3680>

スローシャッターで、ベネチアの赤いボートの水平線をとらえました。 3680>

ここニューファンドランドでは、グロスモーン山脈の水平線とその反射が、平和で静かな感じを与えてくれます。 中世の聖堂を思い浮かべると、縦のラインが精神性を感じさせる。 3680>

まとめると、線は、「C」と「S」カーブ、暗示線、太線、破線、細線などさまざまな種類とその方向によって示されるように、あなたの写真で考慮し含めるべき重要な要素である。 有機的な形状は自然界に存在します。 形状は2次元であるのに対し、形態は3次元である。 デザインの構成要素を認識するには、その名前だけでなく、一次および二次形状を認識する必要があります。 3680>

ズッキーニを見るのではなく、円の形を見るのだ！

これらの基本図形をどこで撮影してもよい。 そして、ファインダーをいっぱいにすることです。 円は自然界のいたるところにあります。

上の写真、ディスプレイの孔雀ですが、たくさんの円や三角にも見えますね!

コブール港に停泊中のヨットのマストに三角形、四角形が見られます。

バックフェンスの蜘蛛糸がゆっくりと振動し、光を屈折、反射して三角形の色彩を作り出しているのが分かります。

キューバのトリニダッド市のカラフルな壁には、正方形と長方形がたくさんあります。

イタリア、ブラーノ島の長方形、二つの壁とカーテン、目を引く色。

2番目の形として長方形と卵形、正円と円の「従兄弟」です。 写真の上達には、物の名前だけでなく、目に映る物の形に注目することが大切です。 このことに注意すればするほど、早く自動化され、より効果的な写真を撮ることができるようになります。 早く改善が見られるはずです。

キューバ、ハバナのビルのソリッドな幾何学的形状と柱。

「うだつ」の上がるオーバルショット・・・カナダ、トロント、ロイヤルウィンターフェアで三角と円柱形のものを撮影した。

若い女の子が米を選別している、あるいは形を見ている、我々はキューバのトリニダッドで、第一の形、円、第二の形、楕円を持っています。

SIZE

第三の要素はサイズです。 これは単純にある図形が占める面積と別の図形が占める面積の関係である。 多くの場合、最も重要なオブジェクトは最も大きいです。

形状がどのように空間を占め、互いに関連しているかを観察する。 ここでは、カモメのパターンと、それらが氷山の支配的な三角形の形状の上に占める空間です。

SPACE

4番目の要素である空間は、正または負の場合があります。 正の空間は被写体や被写体が占める空間であり、負の空間は被写体の間、周囲、下、または貫通してできるものである。 3680>

プラスのスペースはブレードで、マイナスのスペースはオンタリオ州ピッカリングにある風力タービンのブレードの間に見られる。 私たちは色が大好きだ。 色と色の間のコントラストに惹かれるのです。 色彩は気分を演出する。 フリーマン・パターソンが言うように、「カラー写真で最も重要な要素は…色」です! 3680>

ニューファンドランドのヘリングネックにある教会のステンドグラスを通った光が、木の床に降り注いでいる。 3680>

キューバ・トリニダードのカラフルな塗り壁（3原色と2次色（オレンジ））。 2つの長方形、三角形、四角形。 (3680>

寒い冬の日、凍った指と凍えるつま先で、カナダ、オンタリオ州コボーグのカラフルな氷の抽象画

VALUE

最後の2番目の要素、それは値です。 3680>

ニューファンドランドのフォゴのフェンスの明暗の値。

トロント、ケンジントン市場のストリートミュージシャンの写真は、大きな値の範囲を示しています。 スムーズ、ラフ、シャープなど、抽象写真で特に顕著に見られるオブジェクトの表面のバリエーションです。 テクスチャは対照的であったり、曲線を描くことで細部を表現したり、動きを示唆したりすることができます。 3680>

ここで、蛇のテクスチャとパターンのある皮膚は、赤外線の下で示されています。

上記はキリンの柔らかい外観をしたパターンのある皮膚です。

丸太を積んでチェーンソーで切ったときにできる、表面がざらざらした円形。 線、形、大きさ、空間、色、価値、質感です。 ファインダーを覗く前にこれらの「デザインの要素」について考えておくと、構図の改善に役立ちます。

PRINCIPLES OF DESIGN

「デザインの原則」で使用されているのは、芸術的、魅力的、そしてユニークでパワフルな写真を作成するための「デザインの要素」の配列です。 これらの「原則」で使用されている「要素」はどのように使用されているのでしょうか。

BALANCE

バランスには、対称的なものと非対称的なものがあります。 対称的なバランスとは、シーソーや秤を思い浮かべてください。 写真の両側は等しいか、視覚的にバランスが取れています。 バランスは水平であっても垂直であってもよい。 色、テクスチャー、線、形などのバランスは、見る人に好まれます。 3680>

ここでは、対称的なバランスの例として、2つの副次的な形状、長方形、この場合はハンギングスキャッタラグを使用しています。 3680>

ここでも、左側の「C」曲線と右側の長方形によって、対称的なバランスが達成されます。

手前のチャンネル・マーカーが奥の釣り場とバランスをとることによって、対称的なバランスが達成される。

肉屋は、視覚的に言えばアンバランスである。 左側が右側より重い存在感を持っています。 3680>

EMPHASIS

写真における強調や優位性は、コントラスト、分離、配置、色によって示すことができます。 大きなオブジェクトは小さなオブジェクトを支配し、暖色系の赤、黄、オレンジは青、緑などの淡い色を支配することができます。

ここでは、赤いダリアの上に白いミルクウィードの種が乗っており、色による強調の例があります。

線の繰り返しで、赤い棒の色が青い棒と対比される効果。

PROPORTION

写真における比率は、通常オブジェクトのサイズや、全体に対するあるものの量の比較です。 プロポーションについて語るとき、私たちは一般的に大きさを比較することを考えます。 ある物の大きさを別の物と比較することで、その物の重要性を高めたり、低くしたりすることができるのです。 色もまた、プロポーションにおいて重要な要素である。 3680>

玉石の大きさと木の根の大きさを比較することで、両方の重要性がわかる。

これらのクリスマスライトの分布は色の良い割合を表している。

高いサイロに小人としている人はその高さに重要性があると比較した場合、大きさはより重要になる。 3680>

PATTERN

写真におけるパターンは、線、形、色などの要素の繰り返しによって作成されます。

オンタリオ州コボーグで岩からつららがぶら下がっていたり三角形の繰り返しがある。

外部の非常階段のステップからの影は、線と形の繰り返しによってパターンを作成します。

このひまわり畑は、原形である円、実際には円の畑と黄色の繰り返しのパターンを示している。

GRADATION

大きさと方向のグラデーションは直線遠近法を生み出す。 3680>

林道で、スローシャッターと動きで、暗いところから明るいところへのグラデーションで、視線を開口部に移動させる。

CONTRAST

しばしば、コントラストには、色調と色の2種類があると考えられる。 階調コントラストとは、最も明るい階調から最も暗い階調までの差のことです。 白→グレー→黒と移動することをイメージしてください。 色のコントラストは、色がお互いにどのように影響しあうかを説明します。 カラーホイールの反対色を考えてみてください。

早朝のオンタリオ州アルゴンキン公園でのトーンコントラスト

オンタリオ州ボウマンビルのセメントサイロの影が作り出すトーンのグラデーション

Bowmanville, Ontarioでのセメントサイロにできたシャドーとトーン。

壁の長方形の形が色のコントラストを示しています。

壁だけではなく、女性の服も色のコントラストを示しており、写真の中の彼女の配置がコントラストを加えています。

このヒマワリの花びらの写真では、黄色と青の原色がコントラストを与えています。

復習として、デザインの原理は、バランス、強調、比率、パターン、コントラスト、およびグラデーションです。 そして、写真を撮るのに最適な場所は、あなたがどこにいても同じだということを忘れないでください！

Alasdair Gillespie

alasdairgillespie.zenfolio.com

Fine Art America-Alasdair Gillespie