シリアの古代ローマ劇場
- 古代ギリシャ編
- 古代ギリシャ編
- 本文… 古代ローマ劇場 古代ギリシャ編 私たちが知っている最初の人々は、紀元前500年頃に、古代ギリシャ人であった。 この区分は今日でも使われている。 古代ギリシャの劇作家としては、アイスキュロス、ソフォクレス、エウリピデス、アリストファネスが有名である。 これらの古代ギリシャの劇は、多くの人が観られるように、大きな円形劇場で野外で上演された。 劇作家（戯曲を書く人を劇作家と呼ぶ）の間でコンテストが行われ、優勝者には賞品が与えられました。 仕掛け扉やマキナ（Deus ex machina、神々を舞台から出し入れするためのクレーン）のような機械仕掛けを用いた（「デウス・エクス・マキナ」の由来）。 また、ギリシャの合唱団は、観客が公演についていけるような情報を提供した。 コーラスはテーマについてコメントし、観客がドラマに対してどのような反応をするかを示す。 役者は仮面をつけていた。 壷に描かれた絵には、顔と頭全体を覆う兜のような仮面と、目のための穴と口のための小さな開口部、そしてかつらが描かれている。 仮面は顔に「溶け込む」もので、役者は役の中に消えていくことができるのである。 中世編
- Commedia dell’arte playsEdit
- Elizabethan theatreEdit
- Plays from the 1900sEdit
古代ギリシャ編
古代ギリシャ編
古代ギリシャ編
本文…
古代ローマ劇場
古代ギリシャ編
私たちが知っている最初の人々は、紀元前500年頃に、古代ギリシャ人であった。 この区分は今日でも使われている。 古代ギリシャの劇作家としては、アイスキュロス、ソフォクレス、エウリピデス、アリストファネスが有名である。
これらの古代ギリシャの劇は、多くの人が観られるように、大きな円形劇場で野外で上演された。 劇作家（戯曲を書く人を劇作家と呼ぶ）の間でコンテストが行われ、優勝者には賞品が与えられました。 仕掛け扉やマキナ（Deus ex machina、神々を舞台から出し入れするためのクレーン）のような機械仕掛けを用いた（「デウス・エクス・マキナ」の由来）。 また、ギリシャの合唱団は、観客が公演についていけるような情報を提供した。 コーラスはテーマについてコメントし、観客がドラマに対してどのような反応をするかを示す。 役者は仮面をつけていた。 壷に描かれた絵には、顔と頭全体を覆う兜のような仮面と、目のための穴と口のための小さな開口部、そしてかつらが描かれている。 仮面は顔に「溶け込む」もので、役者は役の中に消えていくことができるのである。
中世編
中世になると、カトリック教会は聖書の物語を読み方を知らない人々に伝える方法として、演劇を使い始めた。 聖書の物語のそれぞれの部分を、異なるグループの人々によって演じられる「謎の劇」を書いたのです。 聖人の生涯を描いた奇跡劇もありました。
Commedia dell’arte playsEdit
Harlequine and Columbine
1500年代、俳優のグループが町の人々を楽しませるために喜劇を行ってイタリア中を巡業していた。 これらの劇はコメディア・デラルテと呼ばれ、同じグループの登場人物をめぐってさまざまな物語が作られました。
この時期、イタリアやフランスでは、新古典派劇や新古典派喜劇と呼ばれる種類の劇も盛んであった。
Elizabethan theatreEdit
16世紀末（1600年以前）になると、旅役者は固定した劇場建物で上演するようになった。 ウィリアム・シェイクスピアが執筆したのもこの時期である。 彼は1564年から1616年まで生きていた。 当時、イギリスでは女性が演じることは許されていなかったので、男性の俳優が女性の登場人物を演じていました。
彼の劇場は、イギリスのロンドンにありました。 グローブ座と呼ばれた。 野外劇場であり、昼間に多くの観客を集めて演劇が上演された。 彼の劇は非常に人気があり、今日でも多くの劇が上演されている。
シェイクスピアを含む演劇は、保護領時代には禁止されていました。
Plays from the 1900sEdit
After World War II, the Playwrights in Europe and the United States began doing plays in the new style called “Theatre of the Absurd.”（不条理演劇）。 戦争の悲惨さを目の当たりにした劇作家たちは、自分たちの古い価値観がすべて破壊されてしまったと感じたのです。 サミュエル・ベケット、ウジェーヌ・イヨネスコ、ハロルド・ピンター、ジャン・ジュネといった劇作家が、「不条理演劇」といわれる劇を書きました。 実存主義というのは、他の多くの哲学とは大きく異なります。 ほとんどの宗教や哲学は、人間の人生には意味（目的）があると言います。 実存主義の哲学は、人間の人生には意味（目的）がないとするものです。 意味がないものは「不条理」である。 (不条理とは、愚かで無意味という意味)
このスタイルで書かれた劇は、人々に “世界の中の人間とは何か””人が自由であるとはどういうことか “といった疑問を考えさせるものです。 心配や恐怖、死への思いなど、悲しい感情に満ちていることが多い
。
私たちが知っている最初の人々は、紀元前500年頃に、古代ギリシャ人であった。 この区分は今日でも使われている。 古代ギリシャの劇作家としては、アイスキュロス、ソフォクレス、エウリピデス、アリストファネスが有名である。
これらの古代ギリシャの劇は、多くの人が観られるように、大きな円形劇場で野外で上演された。 劇作家（戯曲を書く人を劇作家と呼ぶ）の間でコンテストが行われ、優勝者には賞品が与えられました。 仕掛け扉やマキナ（Deus ex machina、神々を舞台から出し入れするためのクレーン）のような機械仕掛けを用いた（「デウス・エクス・マキナ」の由来）。 また、ギリシャの合唱団は、観客が公演についていけるような情報を提供した。 コーラスはテーマについてコメントし、観客がドラマに対してどのような反応をするかを示す。 役者は仮面をつけていた。 壷に描かれた絵には、顔と頭全体を覆う兜のような仮面と、目のための穴と口のための小さな開口部、そしてかつらが描かれている。 仮面は顔に「溶け込む」もので、役者は役の中に消えていくことができるのである。
中世編
中世になると、カトリック教会は聖書の物語を読み方を知らない人々に伝える方法として、演劇を使い始めた。 聖書の物語のそれぞれの部分を、異なるグループの人々によって演じられる「謎の劇」を書いたのです。 聖人の生涯を描いた奇跡劇もありました。
Commedia dell’arte playsEdit
1500年代、俳優のグループが町の人々を楽しませるために喜劇を行ってイタリア中を巡業していた。 これらの劇はコメディア・デラルテと呼ばれ、同じグループの登場人物をめぐってさまざまな物語が作られました。
この時期、イタリアやフランスでは、新古典派劇や新古典派喜劇と呼ばれる種類の劇も盛んであった。
Elizabethan theatreEdit
16世紀末（1600年以前）になると、旅役者は固定した劇場建物で上演するようになった。 ウィリアム・シェイクスピアが執筆したのもこの時期である。 彼は1564年から1616年まで生きていた。 当時、イギリスでは女性が演じることは許されていなかったので、男性の俳優が女性の登場人物を演じていました。
彼の劇場は、イギリスのロンドンにありました。 グローブ座と呼ばれた。 野外劇場であり、昼間に多くの観客を集めて演劇が上演された。 彼の劇は非常に人気があり、今日でも多くの劇が上演されている。
シェイクスピアを含む演劇は、保護領時代には禁止されていました。
Plays from the 1900sEdit
After World War II, the Playwrights in Europe and the United States began doing plays in the new style called “Theatre of the Absurd.”（不条理演劇）。 戦争の悲惨さを目の当たりにした劇作家たちは、自分たちの古い価値観がすべて破壊されてしまったと感じたのです。 サミュエル・ベケット、ウジェーヌ・イヨネスコ、ハロルド・ピンター、ジャン・ジュネといった劇作家が、「不条理演劇」といわれる劇を書きました。 実存主義というのは、他の多くの哲学とは大きく異なります。 ほとんどの宗教や哲学は、人間の人生には意味（目的）があると言います。 実存主義の哲学は、人間の人生には意味（目的）がないとするものです。 意味がないものは「不条理」である。 (不条理とは、愚かで無意味という意味)
このスタイルで書かれた劇は、人々に “世界の中の人間とは何か””人が自由であるとはどういうことか “といった疑問を考えさせるものです。 心配や恐怖、死への思いなど、悲しい感情に満ちていることが多い
。