- 1975-1976:
- 1976-1982:
- 1982-1987: V únoru 1982 Shorrock opustil Little River Band a pokračoval v sólové kariéře, ale v USA nedosáhl úspěchu v hitparádách. Farnham nahradil Shorrocka na postu zpěváka a skladba „Man on Your Mind“, třetí singl z alba Time Exposure (se Shorrockovými vokály), dosáhla v USA 14. místa. Birtles popsal odstranění Briggse a Shorrocka: Pamatuji si na několik trapných okamžiků ve studiu, kdy byl dost hrubý , trval na tom, že jeho způsob je lepší a že mu není třeba říkat, jak a co má hrát. Po našem návratu z nahrávání na Montserratu, při setkání v ‚domě, byl dost hlasitý ohledně chování. Konfrontoval ho a prakticky vyhodil …Poté, co si na mně jednoho dne při zkoušce vybil svou frustraci …. Řekl jsem mu, že už s ním nemohu pracovat. , který byl vždycky na opačných pólech než Shorrock, se mnou souhlasil a Wheatley začal vyšilovat s tím, že to považuje za velkou chybu… Zpětně si myslím, že měl pravdu, a pro mě by to byla chyba, která Little River Bandu podřízla krk:179, 185, 189-90
- 1987-1998: Shorrockův návratEdit
- 1998-současnost: Poslední rokyUpravit
1975-1976:
Little River Band vznikl v březnu 1975 v Melbourne jako harmonická rocková skupina ve složení Beeb Birtles – kytara a zpěv, Graham Davidge – sólová kytara, Graeham Goble – kytara a zpěv, Dave Orams – basová kytara, Derek Pellicci – bicí a Glenn Shorrock – zpěv. Při svém vzniku byli australskou superskupinou, v níž Birtles, Goble, Pellicci a Shorrock působili jako členové významných místních kapel. Birtles byl v letech 1967-1971 baskytaristou a zpěvákem poprockové skupiny Zoot (která odstartovala kariéru zpěváka a kytaristy Ricka Springfielda).
Goble vedl v roce 1970 folkrockovou skupinu Allison Gros z Adelaide. Přestěhovali se do Melbourne a v roce 1972 se přejmenovali na harmonickou country rockovou skupinu Mississippi, ke které se koncem téhož roku připojili Birtles na kytaru a zpěv a Pellicci na bicí. V Austrálii zaznamenali úspěch v hitparádách a získali si příznivce na koncertech a festivalech. V letech 1971 až 1972 nahrávali původní členové Mississippi také jako studiová skupina pod pseudonymem Drummond. S novinkovou coververzí písně „Daddy Cool“ od skupiny Rays dosáhli osm týdnů po sobě prvního místa v Go-Set National Top 40.
Shorrock byl předtím zpěvákem popové skupiny Twilights (1964-69) a v letech 1969-1971 country rockové skupiny Axiom (spolu se zpěvákem a skladatelem Brianem Caddem). Obě skupiny, Axiom i Mississippi, se přestěhovaly do Spojeného království, aby se pokusily prorazit na tamním trhu s deskami, ale bez úspěchu. Axiom se po přestěhování do Spojeného království rozpadl a Shorrock v roce 1973 zpíval pro progresivnější rockovou skupinu Esperanto. Poskytoval také doprovodné vokály Cliffu Richardovi.
Na konci roku 1974 se Birtles, Goble, Pellicci a Shorrock setkali v Londýně s manažerem talentů Glennem Wheatleym (bývalým baskytaristou skupiny Masters Apprentices). S Wheatleym jako manažerem se dohodli, že se začátkem roku 1975 znovu sejdou v Melbourne. Vzhledem k lhostejnému přijetí, kterého se jim každému z nich dostalo ve Velké Británii, se rozhodli, že se jejich nová skupina usadí ve Spojených státech. Wheatleyho přímá zkušenost s odrhovačkami na hudební scéně šedesátých let v kombinaci s prací v hudebním managementu ve Velké Británii a USA na počátku sedmdesátých let mu umožnila pomoci Little River Bandu stát se první australskou skupinou, která zaznamenala trvalý komerční a hitparádový úspěch v USA.
Po návratu do Austrálie začali členové v únoru 1975 zkoušet, přičemž stále používali název Mississippi. Dne 20. března 1975 odehráli svůj první oficiální koncert v hotelu Martini’s v Carltonu. V Birtlesově autobiografii Every Day of My Life (Každý den mého života) vysvětluje, jak došlo ke změně názvu kapely:
a já jsme seděli na zadním sedadle auta a jeli po Princes Highway na koncert do hotelu The Golf View v Geelongu. Když jsme míjeli výjezdovou ceduli Little River, řekl jsem si: „Little River, to by byl dobrý název písničky“. Během zlomku vteřiny řekl: „Hele, a co třeba Little River Band?“. Všichni jsme se shodli, že je to pro nás ideální název.
Little River Band (jako Mississippi) nahráli svou první skladbu, coververzi písně Everly Brothers „When Will I Be Loved“, v únoru 1975 v Armstrong Studios. V následujícím měsíci se však objevila verze Lindy Ronstadt, takže LRB svou verzi nevydali. Před vystoupením skupiny byl Graham Davidge nahrazen Ricem Formosou na kytaru a Dave Orams Rogerem McLachlanem na basovou kytaru a doprovodné vokály (ex-Levi Smith’s Clefs). Phil Manning (ex-Chain) byl první volbou LRB pro sólovou kytaru. Manning byl zaneprázdněn svou sólovou kariérou a doporučil Formosu. Ten přijel do Austrálie z Kanady a pracoval v obchodě s hudebninami; brzy se k němu připojil.
V květnu 1975 podepsali smlouvu s EMI Records a následující měsíc začali v Armstrong Studios nahrávat debutové album s vlastním názvem (listopad 1975). Na albu se podíleli Birtles, Goble, Shorrock a Wheatley. Tony Catterall z The Canberra Times jej v listopadu popsal jako „jeden z těch nedokonalých výtvorů, které nevyhnutelně vyvolávají spíše smutek než hněv“. Bruce Eder z AllMusic poznamenal: „úžasně silné debutové album.“ Little River Band se umístilo na 17. místě žebříčku Kent Music Report Albums Chart. Jejich debutový singl „Curiosity (Killed the Cat)“ se objevil již v září a dosáhl 15. místa v souvisejícím žebříčku Kent Music Report Singles Chart. Následovaly další dva singly: „Emma“ (leden 1976) a „It’s a Long Way There“ (listopad 1976).
Wheatley odcestoval v prosinci 1975 do Los Angeles a propagoval skupinu u různých nahrávacích společností, až s nimi na Štědrý den podepsal smlouvu Rupert Perry z Capitol Records. Little River Band vydali své druhé australské album After Hours v květnu 1976 u EMI. Produkovala ho sama skupina, ale v USA vyšlo až v roce 1980. After Hours se umístilo na pátém místě a poskytlo singl „Everyday of My Life“, který se v květnu dostal do první třicítky.
1976-1982:
Během srpna 1976 byli Formosa i McLachlan vyměněni. Na kytaru nastoupil David Briggs (ex-Cycle, The Avengers, Ram Band) a na baskytaru George McArdle (rovněž ex-Ram Band). Podle Wheatleyho nebyl Formosa nadšený z koncertování mimo Austrálii, Odešel pracovat jako session hudebník, skladatel a aranžér. Skupina se také rozhodla přivést McArdlea, aby nahradil McLachlana, který se také stal sessionovým hráčem a v roce 1976 se připojil ke country rockové skupině Stars. Australský hudební novinář Ed Nimmervoll uvedl klasickou sestavu skupiny ve složení Birtles, Briggs, Goble, McArdle, Pellici a Shorrock. Formosa stále spolupracoval s LRB tím, že aranžoval a psal smyčcové party pro několik skladeb na následujících albech.
Povzbuzeni australským úspěchem podnikli první mezinárodní turné. Do Velké Británie přiletěli 17. září 1976, aby zde odehráli koncert v londýnském Hyde Parku jako support skupiny Queen. V září a říjnu pak zahajovali koncerty skupiny Hollies ve zbytku Evropy. Birtles radil svým australským kolegům, aby se nejprve prosadili v Austrálii, a teprve poté se pokusili prosadit na britském trhu. V říjnu odehráli svůj první koncert v USA, a to na James Madison University (tehdy se jmenovala Madison College) v Harrisonburgu ve Virginii jako předskokani skupiny Average White Band. Díky vystoupení v USA a podpoře FM stanic se skladba „It’s a Long Way There“ dostala na 28. místo v žebříčku Billboard Hot 100.
Druhé australské album skupiny Little River Band, After Hours, bylo v USA vydavatelstvím Capitol vypuštěno. Vydavatelství z něj a z jejich třetího australského alba Diamantina Cocktail (duben 1977) vybralo skladby pro druhé americké album Capitolu, rovněž nazvané Diamantina Cocktail (červen 1977). Australskou verzi skupina produkovala společně s Johnem Boylanem – ten zůstal koproducentem jejich dalších dvou studiových alb. Kvůli napětí mezi členy skupiny nahráli Birtles, Goble a Shorrock tolik svých partů samostatně, kolik bylo možné.
Julie Meldrumová z listu The Canberra Times zachytila jejich místní vystoupení v květnu 1977 a popsala skupinu jako „přísně disciplinovanou“ a „nebylo tam nic, co by nebylo na světové úrovni“. Recenzovala album, které neobsahovalo žádné australské odkazy, a měla pocit, že míří na scénu východního pobřeží USA, přičemž byly patrné vlivy Davida Crosbyho, Grahama Nashe a Little Feat. Stephen Thomas Erlewine z AllMusic okomentoval americké vydání slovy: „Uvolněný, sladký country-rock, má podobný zvuk jako debut kapely, ale melodie jsou o něco ostřejší a chytlavější, což z něj dělá lepší, plnohodnotnější kolekci.“
V Austrálii se Diamantina Cocktail stala jejich nejlépe umístěným albem v žebříčku, když se dostala na 2. místo; zatímco americká verze se dostala do první padesátky v Billboard 200. V lednu 1978 získalo zlatý certifikát RIAA za prodej 500 000 kopií: jako první australská kapela. Hlavní singl „Help Is on Its Way“ se v Austrálii dostal na první místo. Jak tento, tak čtvrtý singl, „Happy Anniversary“, dosáhly vrcholu v první dvacítce žebříčku Billboard Hot 100.
Během roku 1977 soustavně koncertovali, převážně v USA, vystupovali jako headlineři v menších sálech a objevovali se na stadionech na vícedílných koncertech jako support Doobie Brothers, Supertramp a America. V srpnu byli spolu s Thin Lizzy hlavními hvězdami druhého dne hudebního festivalu v Readingu ve Velké Británii. V listopadu předskakovali Fleetwood Mac a Santaně na koncertech v Rockareně v Sydney a Melbourne.
Její čtvrté studiové album Sleeper Catcher (květen 1978) se umístilo na 4. místě v Austrálii a na 16. místě v USA. V květnu následujícího roku získalo platinový certifikát RIAA za prodej 1 000 000 kopií: jednalo se o první australské nahrané album, které tohoto úspěchu dosáhlo. Mike DeGagne z AllMusic pochválil Shorrockův vokál, který albu dodává „dokonalý MOR zvuk a obléká skladby svým chladným, bezstarostným stylem, který je zde mnohem zřetelnější a účinnější než na předchozích počinech kapely“. Sleeper Catcher poskytl čtyři singly, přičemž „Shut Down Turn Off“ (duben 1978) se v Austrálii umístil nejvýše na 16. místě. V USA se však nejvýše umístil singl „Reminiscing“ (červen 1978), který dosáhl vrcholu na 3. místě. Poslední singl z alba, „Lady“ (prosinec 1978), se počátkem roku 1979 dostal v USA na 10. místo.
Pellicci byl v květnu 1978 hospitalizován s těžkými popáleninami způsobenými vznícením metylalkoholu na grilu. Geoff Cox (ex-Brian Cadd, Bootleg Family Band, Avalanche) je nahradil na bicí, místo aby zrušil jejich další americké turné. Předskakovali Bozu Scaggsovi, Jimmymu Buffettovi a Eagles. Cox zůstal hrát po boku Pellicciho, když se v srpnu 1978 připojil k turné; podpořili Eagles na stadionu C.N.E. v Torontu. Cox odešel, jakmile se Pellicci uzdravil.
Klávesista Ian Mason, který byl session hráčem na prvních třech albech LRB, hrál jako host na některých koncertech jejich podzimního australského turné v roce 1978. Mal Logan (ex-the Dingoes, Renée Geyer Band) se pak připojil na klávesy na dalším americkém turné, které začalo koncem prosince 1978. Logan zůstal jako člen kapely na turné až do konce roku 1981.
Nimmervoll poznamenal, že v únoru 1978 „uvnitř kapely nadále panovaly třenice, které trochu zmírnily“ vedlejší projekty. Birtles & Goble předvedl skladby odmítnuté pro LRB. Vydali tři singly: „Lonely Lives“ (březen 1978), „I’m Coming Home“ (březen 1979) a „How I Feel Tonight“ (červen 1980) a album The Last Romance (květen 1980). „I’m Coming Home“ se v Austrálii dostala na 8. místo. Shorrockovým sólovým singlem byla coververze písně „Dream Lover“ Bobbyho Darina (duben 1979), která se dostala do australské Top 10.
První pod drátem vyšlo jako páté studiové album LRB v červenci 1979, které se v Austrálii dostalo na 2. místo – vyrovnalo se Diamantině Cocktail. Bylo to také jejich nejvýše umístěné album v žebříčku Billboard 200 na 10. místě. V listopadu bylo certifikováno RIAA jako platinové album. Mark Allan z AllMusic popsal jejich „směs harmonií nasáklých popových melodií a neohrožujících rockerů“, která měla široký ohlas. Oba singly, „Lonesome Loser“ (červenec 1979) a „Cool Change“ (říjen 1979), dosáhly v USA vrcholu v první desítce. „Lonesome Loser“ napsal Briggs a „Cool Change“ Shorrock.
Basista George McArdle odešel koncem ledna 1979, aby se stal křesťanským duchovním. V červenci téhož roku převzal baskytaru Barry Sullivan (ex-Chain, Renée Geyer Band). V dubnu 1980 ho zase nahradil Wayne Nelson (ex-Jim Messina Band).
Dvě australská koncertní alba skupiny z roku 1980, Backstage Pass a Live in America, vyšla v USA jako dvojalbum, rovněž pod názvem Backstage Pass.
Goble byl producentem sólového alba australského popového zpěváka Johna Farnhama, Uncovered (září 1980). Goble je autorem nebo spoluautorem devíti z jeho deseti skladeb a obstaral vokály. Na albu se podíleli i další absolventi LRB: Briggs, Formosa, Logan, Nelson, Pellicci a Sullivan. Farnham podepsal smlouvu s Wheatleyho manažerskou společností.
Složení Birtles, Briggs, Goble, Nelson, Pellicci a Shorrock nahrálo na Montserratu šesté studiové album LRB Time Exposure (srpen 1981), které produkoval George Martin (Beatles). Garry Raffaele z Canberra Times měl pocit, že „je to snadný poslech, žádné nároky, uvolnění, zpomalení, zestárnutí“. V době, kdy album vyšlo, nahradil Briggse na postu sólové kytary Stephen Housden (ex-Stevie Wright Band, The Imports). Album se dostalo na 9. místo v Austrálii a 21. místo v USA; v listopadu získalo zlatý certifikát RIAA.
V srpnu Nelson nazpíval hlavní vokály pro singl „The Night Owls“, který se umístil na 18. místě v Austrálii a na 6. místě v USA. Raffaele skladbu popsal jako „nejúdernější věc, kterou LRB za poslední dobu udělali, ale pořád je to papundeklová, broukatelná střední cesta“. Nelson se se Shorrockem podělil o vokální povinnosti také na druhém singlu „Take It Easy on Me“ (listopad 1981). Podle Nimmervolla Nelsonova přítomnost přispěla ke konfliktům mezi členy kapely a že Goble „agitoval uvnitř kapely, aby ho nahradil .“
V září 1982 Farnham vyprávěl Susan Mooreové z australského týdeníku The Women’s Weekly, jak snadné bylo zapadnout do skupiny, i když se nahrávání i práce na pódiu lišily. O pokrývání raného repertoáru LRB řekl: „U spousty věcí jsme museli měnit tóninu, protože Glenn zpíval v jiném rejstříku než já“. V listopadu 1982 vyšel první singl s Farnhamem jako zpěvákem, „The Other Guy“, který se dostal na první místo hitparády. 18 v Austrálii a 11. místo v USA. Další singl, „Down on the Border“, se v Austrálii umístil na 7. místě.
Její další singl, „We Two“, ze sedmého studiového alba The Net (květen 1983), se v USA dostal na 22. místo. Na jeho produkci se podíleli skupina a Ern Rose (Mississippi, Rénee Geyer, Stars). DeGagne recenzoval album, kterému se „nepodařilo zachytit stejný úspěch, jaký zažili se Shorrockem v čele. Stejný typ softrockové plynulosti a uvolněného šarmu byl nahrazen zvukem, který působí nuceně a poněkud napjatě“. V roce 1983 se píseň „You’re Driving Me Out of My Mind“ stala posledním singlem skupiny, který se dostal do americké Top 40. Skupina se posunula směrem ke stylu zvuku 80. let a v září 1983 přidala klávesistu Davida Hirschfeldera (ex-Peter Cupples Band, který hostoval v The Net a na některých koncertech LRB).
Tlak úspěchu a neustálého koncertování se na skupině podepsal a změny v sestavě pokračovaly. Birtles odešel v říjnu 1983, protože se mu nelíbila tvrdší, progresivnější hudební cesta, kterou se vydal Goble, a protože dával přednost Shorrockovým vokálům. Birtles se podílel na soundtracku k celovečerním filmům From Something Great (1985) a Boulevard of Broken Dreams (1988). Pracoval také jako session hudebník, nakonec se přestěhoval do USA a v roce 2000 vydal sólové album Driven by Dreams. Pellicci z podobných důvodů odešel v únoru 1984 a na bicí ho nahradil Steve Prestwich (ex-Cold Chisel). Pellicci se stal také session hudebníkem: mimo jiné pracoval pro Briana Cadda.
V lednu 1985 vyšlo jejich osmé studiové album Playing to Win, které přineslo tvrdší zvuk s producentem Spencerem Profferem. Změna zvuku spolu s neoficiálním zkrácením názvu na LRB zmátla fanoušky i rozhlasové dramaturgy. Podle australského muzikologa Iana McFarlanea šlo o „silné album, které však nedokázalo zastavit pokles popularity kapely“. V Austrálii se dostalo na 38. místo a v americké hitparádě na 75. místo. Je to poslední album skupiny, které se umístilo v žebříčku Billboard 200. Titulní skladba se dostala na 59. místo v australském singlovém žebříčku, na 15. místo v žebříčku Billboard Mainstream Rock a na 60. místo v Hot 100. Druhý singl, „Blind Eyes“, se do hitparády nedostal.
V červenci 1985 LRB vystoupili na benefičním koncertu Oz for Africa (součást celosvětového programu Live Aid): „Don’t Blame Me“, „Full Circle“, „Night Owls“ a „Playing to Win“. Byly vysílány v Austrálii (na stanicích Seven Network a Nine Network) a na MTV v USA. Stanice ABC vysílala „Don’t Blame Me“ a „Night Owls“ během přenosu Live Aid („Night Owls“ byla vysílána pouze částečně). Farnham opustil skupinu po skončení krátkého australského turné v dubnu 1986, na kterém místo Prestwiche bubnoval Malcolm Wakeford. Jejich deváté studiové album No Reins, nahrané v době, kdy byl Farnham ještě na palubě, vyšlo následující měsíc a produkoval ho Richard Dodd. Dostalo se do první stovky žebříčku Kent Music Report.
Farnham vysvětlil Pollyanně Suttonové z The Canberra Times, proč odešel: “ Byl jsem vpředu a musel jsem být nejoblíbenější. Byl na mě vyvíjen velký tlak, protože to možná nefungovalo tak, jak by mělo, i když k tomu přispěly i další věci, jako například změny v členské základně a možná i materiál“. Nimmervoll popsal léta ve Farnhamu: „Experiment nikdy nefungoval. Ať už ‚s talenty, Amerika toužila po . Na konci roku 1985, kdy LRB vážně uvažovali o své budoucnosti, se Farnham chopil iniciativy a začal pracovat na dalším sólovém albu.“ Farnhama nadále vedl Wheatley – který LRB opustil v roce 1987 – a jeho sólová kariéra se rozjela s dalším albem Whispering Jack (říjen 1986). Na albu nebo souvisejícím turné se podíleli Hirschfelder, McLachlan, Nelson a Pellicci.
Po Farnhamově odchodu byli Little River Band v útlumu až do července 1987, kdy se Pellicci a Shorrock vrátili na žádost Irvinga Azoffa, šéfa MCA Records, který chtěl kapelu u své značky. Reformovaná skupina podepsala nový management s Geoffreym Schuhkraftem a Paulem Palmerem, kteří pomohli sestavě Goble, Housden, Nelson, Pellicci a Shorrock založit holdingovou společnost We Two Pty. Ltd, jejímiž řediteli jsou rovným dílem všichni členové. Goble a bývalý manažer Glenn Wheatley přepsali na novou společnost práva na název skupiny.
V červenci 1988 Pellicci popsal předchozí dvě alba skupiny: „S nadsázkou by se dalo říct, že ohlas na No Reins a Playing to Win byl vlažný – nebyl vůbec žádný“. Obnovená skupina s klávesistou Jamesem Rochem (známým také jako James Stewart Paddle Roche nebo Jamie Paddle) vystoupila 30. dubna na zahájení Světové výstavy Expo 88 v Brisbane. Připojil se k nim Glenn Frey z Eagles, který je toho roku také doprovázel na turné.
V červnu 1988 skupina vydala své desáté studiové album Monsoon, které se umístilo na 9. místě v žebříčku Kent Music Report a na 13. místě v australském žebříčku ARIA Albums Chart. Na jeho produkci se podíleli Boylan a Goble. Lisa Wallaceová z deníku Canberra Times byla zklamaná jeho nedostatkem inovací, přestože vykazovalo technické dovednosti. Hlavní singl „Love Is a Bridge“, jehož spoluautory jsou Goble a Housden, vyšel v květnu a umístil se na 7. místě v žebříčku Kent Music Report a na 11. místě v žebříčku ARIA Singles Chart. Byl to jejich druhý nejvýše umístěný singl na australském trhu a mírný rádiový hit kategorie Adult Contemporary v USA.
V roce 1989 skupina nahrála skladbu „Listen to Your Heart“, kterou napsali Tom Kelly a Billy Steinberg, pro soundtrack k filmu The Karate Kid Part III.
Jedenácté studiové album Get Lucky (únor 1990), jejich poslední v Austrálii, se dostalo do první šedesátky. Mike Boehm z Los Angeles Times zastihl v květnu jejich koncert, kde “ byl strnulý a zdálo se, že se mezi písněmi zasekává o slova. Když však začala hrát hudba, věděl, co má dělat, a zpíval příjemně chraplavým hlasem, který svým tónem a snadnou popovou přitažlivostí připomínal Phila Collinse. , Kaliforňan ze skupiny, vyvolal ve svých dvou pěveckých výstupech větší žár. Tříčlenná harmonie za Shorrockem byla příkladná, i když paralely s Crosby, Stills & Nash byly nepřehlédnutelné. Hlavní kytarista umocňoval důraz na melodii svými čistými, lyrickými linkami.“
MCA vydala v červnu 1991 na svém labelu Curb Records kompilační album Worldwide Love, které obsahovalo skladby z předchozích dvou LP. Jak Get Lucky, tak Worldwide Love se umístily v první čtyřicítce švýcarské hitparády; druhá jmenovaná se objevila i v rakouské Ö3 Top 40. Goble přestal se skupinou koncertovat v roce 1989 a v roce 1992 ji opustil úplně, stejně jako odstoupil z We Two. V roce 1989 nastoupil na Gobleho místo Peter Beckett (ex-Player). Skupinou prošla řada klávesistů, včetně Tonyho Sciuta (1990-1992, 1993-1997) a Richarda Bryanta (1992-1993, ex-Doobie Brothers).
V září 1992 zahynula Nelsonova dcera při dopravní nehodě v San Diegu, když byl se skupinou na turné v Evropě. Nelson se okamžitě vrátil domů a Hal Tupaea ho zastoupil na basovou kytaru na novozélandských koncertech turné v listopadu 1993. 200-201 Little River Band si následně dali pauzu až do Nelsonova návratu v roce 1994 a v roce 1995 vyrazili na čtyřapůlměsíční turné k 20. výročí založení kapely v USA. 211-212
Shorrock odešel znovu v roce 1996: byla mu nabídnuta možnost odkoupit zbývající členy We Two Pty. Ltd. Přijal třetinový podíl na peněžní hodnotě společnosti, protože se nechtěl zavázat k turné kapely po USA. Shorrocka nahradil na postu zpěváka melbournský zpěvák Steve Wade (ex-Dolphin Street). V roce 1996 odešel také Nelson a na basovou kytaru se vrátil Tupaea. Tato sestava vydržela až do konce roku 1997, kdy začali odcházet všichni kromě Housdena a Wadea, včetně Pellicciho, který v prosinci téhož roku opět odešel. Po odchodu všech původních ředitelů zůstal Housden jediným majitelem We Two Pty. Ltd a jména a ochranných známek skupiny Little River Band.
1998-současnost: Poslední rokyUpravit
V roce 1998 Housden znovu založil skupinu Little River Band se smluvními členy: Wadea doplnili Paul Gildea (zpěv a kytary), Kevin Murphy (zpěv, bicí a perkuse), Adrian Scott (zpěv a klávesy, bývalý člen Air Supply) a McLachlan, který se vrátil po 22 letech, (baskytara). Druhé McLachlanovo působení bylo krátké; on i Scott po roce odešli. Začátkem následujícího roku se vrátil Nelson a připojil se Glenn Reither na klávesy, saxofon a doprovodné vokály. Gildea a Wade odešli počátkem roku 2000, kdy se ke zpěvu a kytarám připojil Australan Greg Hind a Nelson převzal roli hlavního zpěváka. Sestava Hind, Housden, Murphy, Nelson a Reither nahrála dvě studiová alba: Where We Started From (listopad 2000) a Test of Time (červen 2004).
V březnu 2002 vznikla v Melbourne skupina Birtles Shorrock Goble (BSG) jako soft rockové trio, zpočátku označované jako „The Original Little River Band“ nebo „The Voices of Little River Band“. Wheatley se vrátil jako jejich manažer. Podnikli sérii koncertů, na kterých hráli starší materiál LRB. V červnu téhož roku se právní spor We Two Pty Ltd v. Shorrock (2002) o používání názvu „Little River Band“ dostal před Federální soud Austrálie. Housdenova společnost We Two Pty Ltd podala žalobu proti Birtlesovi, Gobleovi a Shorrockovi s cílem zabránit BSG v používání ochranných známek, loga nebo názvu skupiny LRB. Společnost Housden předložila dokumentaci prokazující postoupení těchto ochranných známek na společnost We Two, zapsané Úřadem pro patenty a ochranné známky Spojených států amerických v roce 1989, a převod vlastnictví url „littleriverband.com“ společností Birtles na společnost We Two v roce 2000.
Strany se dne 13. června 2002 mimosoudně dohodly, že společnost We Two je vlastníkem názvu, ochranných známek a loga skupiny Little River Band a že společnosti Birtles, Goble a Shorrock mohou v reklamě odkazovat na svou minulost odděleně od názvu BSG, ale pouze popisným způsobem. Dne 12. července téhož roku bylo společnostem Birtles, Goble a Shorrock nařízeno zaplatit polovinu zdaněných nákladů společnosti We Two. Další soudní spor z konce července 2005 byl rovněž urovnán mimosoudně, což triu umožnilo inzerovat své spojení s Little River Band, ale nevystupovat pod tímto názvem. Tři bývalí členové se o svou frustraci z nastalé situace podělili prostřednictvím písní: Gobleho „Someone’s Taken Our History“, Birtlesovy „Revolving Door“ a Shorrockovy „Hear My Voice“.
Koncem roku 2004 odešli z LRB Murphy a Reither a na klávesy nastoupil Chris Marion, zatímco Kip Raines se krátce ujal bicích, než ho počátkem roku 2005 nahradil Billy Thomas. Housden přestal s kapelou koncertovat v roce 2006, ale stále se podílel na jejich nahrávání a managementu. Na turné převzal hlavní kytaru Rich Herring a v roce 2007 nahradil Thomase, který utrpěl zranění ramene, u bicích Mel Watts. V roce 2012 Wattse nahradil Ryan Ricks.
Recenzent časopisu Lehigh Valley Music John Moser, který viděl jejich vystoupení na začátku roku 2013, vnímal, že z velké části hrají materiál z doby před rokem 1985 a nejsou schopni přinést vylepšení originálů. V srpnu téhož roku LRB vydali u Frontiers Records album Cuts Like a Diamond, jehož většinu napsali jiní hudebníci.
Little River Band měli v lednu 2015 vystoupit v pořadu The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, aby propagovali 40. výročí založení skupiny. Po stížnostech prvních členů na reklamu, že LRB zahrají skladbu „Reminiscing“, bylo vystoupení zrušeno. Povolení k použití jakýchkoli písní napsaných Birtlesem, Briggsem, Goblem nebo Shorrockem bylo odmítnuto. Shorrock vyjádřil své znepokojení nad zkreslenými informacemi LRB: „Propagují nově nahrané album s vlastním materiálem nebo s tím, co mají. Měli by to dělat, a ne předstírat, že jsou kapela, která prodala 30 milionů alb.“
V březnu 2015 bylo vystoupení skupiny ve Winston-Salemu v Severní Karolíně zrušeno poté, co místo konání obdrželo od prvních členů příkaz k zastavení činnosti týkající se použití jejich nahrávek v reklamě a požadavků členů LRB na zaplacení plné částky před vystoupením. Místo konání označilo druhý požadavek za „nejen nepřiměřený, ale i nezvyklý“. Spor o název kapely vyšetřoval Rahni Sadler z televizního pořadu Sunday Night. Požádala Housdena, aby ukázal dokument, z něhož vyplývá převod vlastnictví, ten jej však nenašel. Wheatley tvrdil, že si nepamatuje, že by ho podepsal, když se objevil u soudu. Shorrock nabídl Housdenovi, že se usmíří a budou vystupovat společně. Housden Sadlerovi řekl, že nedovolí, aby původní členové „v tomto životě“ pracovali jako Little River Band. Housden a Nelson uznali, že pozdější verze kapely by bez písní zakladatelů nebyla úspěšná.
V září 2015 získala kapela Little River Band ocenění Casino Musical Entertainer of the Year na výročním ceremoniálu G2E Awards v hotelu Hard Rock v Las Vegas. Od roku 2017 LRB pokračují v turné, převážně po USA, a ročně odehrají více než 80 koncertů, přičemž znovu nahrávají starší materiál. Tiskové zprávy kapely připomínají úspěchy a ocenění původních členů, jako by byly jejich vlastní. Když byl Birtles dotázán na album LRB Hits Revisited, znevážil ho: „To je pro mě komediální album …. Přearanžovali všechny písničky a je to zatraceně hrozné. Není to nic víc než tribute kapela.“ V roce 2017 také Little River Band zablokoval Austrálii ze svých oficiálních webových stránek. Jako důvod uvedli Rusko a Afriku, které byly rovněž zablokovány z „různých důvodů“. Zablokován byl také australský přístup na facebookovou stránku kapely.
13. listopadu 2017 Birtles v australské talk show Studio 10 potvrdil, že se zakladatelé znovu nesejdou: „Po složení jsme si všichni uvědomili, že to dál nepůjde. Je nešťastné, jak jsme přišli o jméno a všechno, ale pokud to tak rozhodl soud, jediné, co můžete udělat, je odejít od toho.“ V únoru 2018 Herring v pořadu Everyone Loves Guitar prozradil: „Všechny hity jsme vlastně nahráli znovu a bez ostychu řeknu, že jsem se snažil, aby to znělo co nejblíže originálům, a to tak, že jsem přibral doprovodné zpěváky, kteří skutečně zněli jako ti kluci před 30-40 lety. Jsem na to docela hrdý.“ V roce 2018 byl na místo Hinda na zpěv a kytaru angažován nashvillský hudebník Colin Whinnery, následkem čehož v Little River Band nejsou žádní Australané.
Magazín The New York Times 25. června 2019 zařadil Little River Band mezi stovky umělců, jejichž materiál byl údajně zničen při požáru Universalu v roce 2008. V květnu 2020 bylo spuštěno největší online muzeum věnované australské kapele, původním členům Little River Band. U příležitosti jejího uvedení Goble vydal svůj sólový katalog a dosud neslyšené demosnímky z let 1976 až 1987, přičemž všechny písně vznikly během působení v Little River Band.
Od května 2020 uznávají hlavní hudební a streamovací platformy, jako je iTunes, původní Little River Band jako samostatnou entitu, odlišnou od novodobé kapely. Dne 18. září 2020 se Birtles, Briggs, Goble a Shorrock zúčastnili videokonference, kde hovořili o vzniku a rané historii kapely.
V prosinci 2020 přinesl časopis Rolling Stone Australia zprávu: „autoři písní zodpovědní za největší písně kapely – Graeham Goble, Glenn Shorrock, Beeb Birtles a David Briggs – nemohou vystupovat jako Little River Band, kapela, kterou sami v roce 1974 vymysleli! Falešná verze Little River Band pokračuje v turné a hraje podělané verze hitů. Majitel titulu Stephen Housden neochvějně tvrdí, že se s původními členy o práva nepodělí.“ Skupina Little River Band byla zařazena na 44. místo v žebříčku časopisu Rolling Stone Australia „50 Greatest Australian Artists of All Time“ (50 největších australských umělců všech dob)
.