Naučení, jak navrhnout postavu, je snadné, pokud dodržíte těchto 5 jednoduchých kroků
Toto je 1. část z 3 krokůčásti seriálu o navrhování postav
- 1. část – Tipy pro návrh postavy pro lepší concept art
- 2. část – Jak napsat osnovu postavy
- 3. část – Vytvoření dokonalé referenční knihovny
Chcete si osvojit několik jednoduchých tipů pro návrh postavy, které vám pomohou vytvořit neomezenou škálu postav pro váš concept art?
Začněte právě tady…
Jak brzy zjistíte, do návrhu postavy se toho promítá celá řada ještě předtím, než začnete cokoli kreslit.
A právě v této části mnoho lidí chybuje, protože se vrhnou rovnou na kreslení, aniž by provedli jakoukoli nezbytnou přípravu.
Zní vám to povědomě? Všichni jsme někdy udělali tuto chybu, ale řešení je právě zde, v našich 5 tipech pro návrh postavy…
Pokud se budete řídit těmito 5 kroky, jak navrhnout postavu, budete mít vše, co potřebujete k vytvoření postavy plné života.
Proč? Protože uděláte veškerou potřebnou přípravnou práci, aby byly uvěřitelné.
Krok 1 – Objevte svou postavu napsáním osnovy
Pokud pracujete na cizím projektu, měli byste už mít dobrou představu o světě, jehož bude tato nová postava součástí.
Jestliže však vytváříte něco vlastního od nuly, je to velmi nutný krok, kterému byste se neměli vyhýbat. Ve skutečnosti je to pravděpodobně jeden z nejdůležitějších tipů pro tvorbu postavy, který kdy uslyšíte!“
Ve svém nástinu se musíte zaměřit nejen na to, jak postavu navrhnout, ale také na to, jakého vesmíru je součástí, neboli v jakém světě žije.
Pokud je příběh založen na skutečných místech a událostech, může to být mnohem snazší, než když vše vytváříte od nuly.
Záleží na tom, jak daleko chcete s tímto cvičením zajít, vaše osnova může být tak krátká, jako je několik vět, nebo něco, co se rozprostírá na několika stránkách.Jen se ujistěte, že tento krok neberete na lehkou váhu. Je nezbytný – zvláště když se učíte navrhovat postavu poprvé.
Cílem zde je plně pochopit, jak vaše postava do tohoto světa zapadá. A čím více to budete vědět, tím snadněji se vám bude rozhodovat, které detaily přidat a které vynechat, až začnete kreslit.
Jak tedy sestavit osnovu?“
Ve skutečnosti je to jednodušší, než si možná myslíte, takže si otevřete zápisník nebo otevřete program na psaní v počítači.
Tento příspěvek na blogu o tom, jak napsat osnovu postavy, vám poskytne spoustu tipů, které vám pomohou začít.
Účelem osnovy je vypsat všechny důležité detaily vaší postavy. A když to děláte, měli byste jít hlouběji než jen k povrchním detailům a skutečně se zamyslet nad tím, jakou roli bude tato postava hrát.
Přemýšlejte o tom, co bude vaše postava dělat a jaké vybavení a oblečení by se k této roli hodilo. Pak se zamyslete nad tím, jak se vaše postava dostala tam, kde je teď – jaký je její příběh v pozadí?
Jakmile budete mít pocit, že opravdu víte, kdo tato osoba je a jak zapadá do světa, pak jste připraveni přejít k dalšímu kroku našich tipů pro tvorbu postavy.
Krok 2 – Jděte hlouběji s výzkumem
Když máte v ruce osnovu, je čas začít se v ní vrtat a shromažďovat podklady pro výzkum.
Nedávno jsme pro podcast Pencil Kings hovořili s výtvarným ředitelem společnosti Pixar a zeptali jsme se ho, kde dělá většina nových výtvarníků zásadní chybu, když se učí navrhovat postavu.
Uhádnete, co odpověděl?
Jeho odpověď zněla, že umělci prostě nedělají dostatečný výzkum.
A výzkumem myslíme shromažďování vizuálních referencí a pochopení vaší postavy na hlubší úrovni.
Tento příspěvek na blogu o sestavování dokonalého referenčního listu je napěchovaný tipy pro návrh postavy, které vám pomohou vytěžit z výzkumu maximum.
U vizuálních referencí existují 2 typy:
Pro přímé reference se můžete podívat na podobné videohry, filmy, komiksy atd. a najít příklady toho, jak by vaše postava měla vypadat. Tento typ reference je skvělý, protože se díváte na to, co už prošlo několika iteracemi, než se dostalo do konečné podoby.
Problém s přímou referencí je však následující:
Abychom uvedli příklad z reálného světa, můžete pracovat v rámci sci-fi tématiky a rozhodnout se použít jako hlavní referenční bod postavy z filmu Vetřelci.
Při nepřímé referenci se díváte na fotografie a objekty z reálného světa, které vás mohou inspirovat k vytvoření nového typu díla. Například pokud by se váš příběh odehrával v období velké hospodářské krize, pak by mělo smysl podívat se na fotografie z této doby.
Při tom můžete zjistit, co vás oslovuje a co chcete předvést ve svém vlastním návrhu.
Podíváte-li se na spoustu referencí, nejen na lidi, ale i na předměty a prostředí té doby, můžete získat mnohem lepší představu o světě, do kterého musí být vaše postava zasazena. Budete také vědět, které detaily by pro ni byly (a které ne) vhodné.
Můžete se také podívat na formy v přírodě a použít je jako odrazové body pro své návrhy. Byli byste překvapeni, kolik návrhů ve skutečnosti vychází ze všeho toho zvláštního života v oceánu, který máme málokdy možnost vidět.
Výlety do muzea nebo uměleckých galerií se zde také velmi doporučují. Nezapomeňte si vzít fotoaparát, protože vám mohu zaručit, že uvidíte opravdu inspirativní věci, které budete chtít zachytit.
Mohli byste se také podívat na tento podcast s Donatem Giancolou – umělcem, který navštívil muzea po celém světě, aby se inspiroval.
V průběhu výzkumné fáze musíte všechny tyto materiály shromažďovat, abyste se k nim mohli později vrátit a projít je všechny dohromady. Nikdy nevíte, co může vyvolat nějaký nápad, a nejlepší je mít je rozložené, abyste se k nim mohli později vrátit.
Existuje něco jako „příliš mnoho výzkumu“, a pokud máte pocit, že to přeháníte, pravděpodobně to tak je. Nedovolte, abyste se ve fázi výzkumu zasekli. Shromážděte, co můžete, a pak pokračujte dál.
Tady si můžete prohlédnout příklad referenčního listu, který byl sestaven za účelem prozkoumání toho, jak vypadali badatelé viktoriánské éry.
Když víte, kdo je vaše postava (krok 1), a provedli jste potřebný výzkum a vizuální průzkum (krok 2), je čas konečně začít kreslit postavu.
Na začátku budete pracovat pouze s miniaturami. Důvodem je, abyste mohli pracovat v malém a rychle a vytvořit mnoho různých nápadů, než si vyberete jednu finální miniaturu, se kterou budete pokračovat dál.
Miulatury můžete vytvářet jako siluety, jako v příkladu níže, což vám opravdu uleví od starostí o všechny drobné detaily.
Na to, abyste se k těmto detailům dostali, budete mít čas, ale teď se jen snažíte rychle vytáhnout co nejvíce možností tím, že čerpáte z toho, co jste se naučili během předchozích dvou kroků.
Když už jste v této fázi a pracujete digitálně, neostýchejte se používat nástroje warp, transform a liquify. Používejte vše, co potřebujete k rychlé práci.
Pamatujte, že vaším cílem v této fázi našich tipů pro návrh postavy je vymyslet zajímavou pózu a siluetu. Budete také muset mít na paměti, kdo bude vaše postava a jak bude zapadat do vesmíru, pro který je navrhována.
Jakmile budete mít siluety vytvořené, dalším krokem je zpětné prořezání návrhů, a to buď vymazáním, nebo pomocí bílé barvy, abyste přidali nějaké širší detaily a získali tak lepší představu o postavě.
V této fázi se možná začnete obávat, zda máte dostatečné schopnosti na to, abyste vytvořili přesvědčivou postavu. Netrapte se tím! Je důležité si uvědomit, že právě teď jste designérem vy.
Snažíte se vymyslet něco jedinečného, cool, zajímavého a poutavého. A abyste toho dosáhli, můžete čerpat z referencí a náčrtů.
Na obrázku níže jsou zobrazeny miniatury siluet vytvořené pro kurz návrhu postavy Vědecký průzkumník.
Krok 4 – Blokování v &Detailní popis postavy
Jakmile máte miniatury nakreslené, je čas vybrat jednu z nich a pokračovat dál. A díky tomu, že projdete prvními 4 fázemi návrhu postavy, budete moci vybrat nejlepší z několika návrhů.
Při tvorbě těchto návrhů již budete mít zapracováno tolik informací ze svého výzkumu a náčrtu, že budete více než připraveni pokračovat dál.
A pokud máte stále pocit, že v této chvíli nemáte náhled, který by na vás vyskočil, je zcela v pořádku, že se do toho pustíte a uděláte ještě více náhledů, dokud nezískáte něco, co vás nadchne!
S náhledem v ruce je čas začít blokovat. Zde se pustíte do přidávání všech drobných detailů, které vaši postavu skutečně tvoří.
Jakmile budete s touto fází hotovi, měli byste být v bodě, kdy to můžete zabalit a mít svůj návrh postavy v ruce, nebo ho někomu předat, aby ho převedl do další fáze.
Jestliže existuje nějaká „nejtěžší“ část našich tipů pro návrh postavy, mohla by to být právě tato.
Pokud zjistíte, že vaše dovednosti nejsou na takové úrovni, na jaké byste je chtěli mít, máme pro vás celou knihovnu výtvarných kurzů, které můžete využít k potřebnému zlepšení. Pokud vás to zajímá, můžete se o našich kurzech dozvědět více zde.
Výše můžete vidět příklad vědce průzkumníka, kterého jsme používali pro tento článek, se spoustou dalších přidaných detailů. Na tomto obrázku nejsou žádné barvy, ale je zde dostatek detailů na to, abyste věděli, kam by měly směřovat všechny hlavní části návrhu postavy, a mohli si opravdu udělat představu o jejím charakteru.
Krok 5 – vykreslování
Jedná se o poslední z našich tipů pro návrh postavy.
A to nejlepší?
A abych byl zcela upřímný, u mnoha návrhů postav často není potřeba.
Proč? Protože panuje mylná představa, že při návrhu postavy a konceptu jde o vytvoření vysoce vybroušeného uměleckého díla.
Ale skutečnost je taková. V reálné produkci můžete mít za úkol každý den vymyslet několik návrhů postav.
A z tohoto důvodu jednoduše nebudete mít čas dotáhnout práci do kompletně vyrenderované a „hotové“ podoby.
Existuje však určitá úroveň renderování, na kterou se musíte dostat. Je to proto, abyste si mohli udělat představu o různých materiálech, celkové barevnosti postavy a případných zvláštních efektech, kterým je třeba věnovat zvýšenou pozornost.
Záleží opravdu jen na vás, jak daleko chcete rendering dotáhnout. A pokud se jedná o ústřední postavu vašeho příběhu, může to rozhodně stát za čas navíc.
Podobně, pokud má být tato postava předána externímu týmu (kde nemůžete vysvětlit některá rozhodnutí o návrhu, která jste učinili), budete se muset ujistit, že jsou všechny tyto informace sděleny spolu s obrázkem.