Jeg elsker at fotografere ansigter, og jeg har gjort det i mere end et årti.

Da jeg startede, var alle mine billeder traditionelle portrætter. Efterhånden som mine færdigheder blev bedre, og jeg fik noget erfaring bag mig, poserede jeg mine motiver mindre og mindre. Jeg fik tillid til mine evner til at producere et professionelt portræt uden at kontrollere alle ting (sort baggrund nogen?).

Med tiden blev mine familiesessioner mere og mere afslappede, da jeg begyndte at udforske livsstilsfotografering og for nylig dokumentarisk fotografering.

Portræt… livsstil… dokumentarisk… så hvad er forskellen?

Jeg er så glad for, at du spørger! I bund og grund handler det om fotografen, og hvordan han/hun griber portrætfotografering an.

Traditionel portrætfotografering

Helt enkelt er portrætfotografering et billede af en person eller en gruppe af personer, som er stillet op, og hvor det primære fokus på billedet er deres udtryk, humør eller personlighed.

Nøgleord? Et traditionelt portræt er et foto af personer, hvor de ikke gør noget.

Lys

Hvad enten der bruges naturligt eller kunstigt lys i et traditionelt portræt, er det helt kontrolleret. Som i, at lysstyrken og placeringen i forhold til motivet er planlagt med vilje.

Location

Traditionelle portrætter kan tages hvor som helst, men motiverne har en tendens til at være meget godt isoleret fra omgivelserne. For eksempel i et studie, med en baggrund, en almindelig væg eller en baggrund, der er sløret til ubetydelighed.

Det betyder ikke, at man ikke ville se et traditionelt portræt i naturen eller andre steder uden baggrund. Det vigtigste element er, at de vil være helt traditionelt poseret.

Posing

I traditionelle portrætter ser alle oftest ind i kameraet, men det er ikke en ‘regel’.

Fotografen styrer motivet med hensyn til, om det skal sidde eller stå, hvordan det skal vinkle sin krop i forhold til kameraet, hvor det skal placere sine hænder eller fødder. Det kan være så specifikt som hvordan de skal vippe hovedet, hvor de skal kigge hen, om de skal smile eller ej.

Hvorfor vi elsker det

Traditionelle portrætter er en fantastisk måde at vise og registrere, hvordan en person så ud på et bestemt tidspunkt i sit liv, uden nogen distraktioner. De er en nem måde at formidle stemning, udtryk og personlighed på.

Og vi kan også skabe nogle virkelig smukke, dramatiske effekter med lys, herunder at forme deres træk.

Og bedsteforældre elsker dem!

Relateret: Retningsbestemt lys til traditionelle portrætter

Livsstilsfotografering

Livsstilsfotografering er en meget mere afslappet form for portrætfotografering.

Lys

Lifestyle-fotografering bruger naturligt lys, og fotografen vil sikre, at det hele udfolder sig i det gode lys.

Kunstlys vil ikke blive brugt, med undtagelse af en speedlight, der kun bruges som fyldningslys, når det er absolut nødvendigt. Dette er dog ikke en “regel” for livsstilsfotografering, kunstigt lys er simpelthen ikke befordrende for denne genres afslappede natur.

Location

Det er optaget i et naturligt miljø – med andre ord i motivets eget hjem eller i det fri i modsætning til et studie, og du ville ikke bruge baggrunde.

Posing

Du kan opstille lege, aktiviteter eller situationer, men den store forskel mellem traditionelle portrætter og livsstilsfotografering er, at emnerne mere opfordres end dirigeres, kun for at trække naturlige interaktioner og de følelser, der følger med.

Prompts kan omfatte forslag om en handling, f.eks. kys din kone på kinden; eller en positur, f.eks. stå bag din kone med armene omkring hendes talje.

Relateret: Hvordan er det anderledes end at instruere et traditionelt portræt?

Det er mere løst og åbent for fortolkning. Det er én opfordring, og du overlader de andre beslutninger til parret.

Så du kan måske bede dit motiv om at stille sig bag sin kone og lægge sin arm om hendes talje. Du stopper med at instruere dem om, hvor de skal placere deres hoved, hvordan de skal vippe deres hage, hvad de skal gøre med deres hænder, sådan som du ville gøre det i traditionel portrætfotografering. Du lader dem gøre, hvad de naturligt ville gøre … fokus er på at indfange forbindelser og følelser.

Du fortæller dem ikke engang, hvad de skal gøre næste gang (indtil du er klar til den næste positur eller opfordring). Formentlig (da det er menneskeligt og det hele) vil dit emne så måske lægge sit hoved på hendes skulder eller nusse hende i håret eller hviske til hende. Hun vil naturligt reagere, og du vil fange det hele.

Så det er en lille forskel i instruktionen, der giver en meget anderledes følelse sammenlignet med traditionel portrætfotografering.

Hvorfor vi elsker det

Livsstilsfotografering er en måde at fange forbindelser og følelser mellem familie og kære på, i portrætter, der er afslappede, men et stort skridt over snapshots.

Gennem de følelser, der kommer naturligt, når emnerne skaber forbindelse gennem blid opfordring, er der potentiale til at skabe virkelig smukke billeder, som vil blive værdsat for evigt.

Dokumentarisk fotografering

Dokumentarisk fotografering indebærer ingen posering, instruktion eller opfordring overhovedet.

Lys

Dokumentarisk fotografering foregår i det lys, som handlingen sker i. Skræmmende, ikke?! Det behøver det ikke at være…

En god forståelse af lys er afgørende. Da du ikke kan kontrollere dit motivs position i forhold til lyset, er du nødt til at forstå lysets kvalitet, hvordan det falder, og hvordan du får det bedste ud af det, du har.

Det er rimeligt at sige, at dokumentarfotografering ikke vil være teknisk perfekt, men det behøver det heller ikke at være. Det handler om øjeblikke. Så vær ikke for hård ved dig selv!

Stedet

I dokumentarisk fotografi fotograferer du det, der sker, uanset hvordan det sker, i det lys, det tilfældigvis er i.

Det eneste, du kontrollerer, er din egen position, perspektiv, indstillinger og brændvidde.

Posing (eller hvordan du komponerer uden at posere!)

Som sagt indebærer dokumentarisk fotografi ingen posering, styring eller tilskyndelse overhovedet.

Det kan gøre det lidt vanskeligt at komponere.

Derfor er en forståelse af objektivforvrængning – specifikt de måder, hvorpå forskellige brændvidder påvirker udseendet af dine billeder – et aktiv, når det gælder om at skabe interessante kompositioner, når du ikke kan kontrollere, hvor og hvordan du placerer dine motiver.

Relateret: & Portrætfotografering

Hvorfor vi elsker det

Den dokumentariske tilgang er en meget autentisk stil inden for portrætfotografering.

For fotografen er det en uimodståelig udfordring at skabe noget særligt, når du ikke kan kontrollere lyset og omgivelserne fuldt ud.

Og for dine motiver er det en vidunderlig måde at fortælle historien om en families hverdag på. Den manglende styring giver plads til, at organiske øjeblikke kan udfolde sig uopfordret, og det resulterer i en ægte repræsentation af en familie.

Meget stor tak til den dejlige Merissa Wakefield, Lauren Kennedy for de smukke billeder, der er med hele vejen igennem.