Huumaava talvituuli, hellävarainen koputus jäätyneeseen ikkunaan, hänen kasvojensa valkeus – kaikki kuvat, jotka ennakoivat minulle eroa, kaipausta ja koettelemuksia, joita yhdenkään lapsen ei pitäisi joutua kestämään.

Gerda ja Kay, tytöt ja pojat, jotka ovat alkuperäisen sadun keskipisteessä, kantavat aikuisen allegorian painolastia uhrauksesta ja lunastuksesta sekä tuskallisesta siirtymästä lapsuuden viattomuudesta aikuisuuden hämmennykseen.

Gerdan on luovuttava kaikesta, mitä hänellä on, pelastaakseen rakkaan leikkikaverinsa Kayn magneettisen ja käsittämättömän Lumikuningattaren pauloista; Lumikuningatar on symboli kaikelle naiselliselle, vaikeasti lähestyttävälle ja vaaralliselle. Ongelmana on se, että Kay ei halua tulla pelastetuksi; hänen silmänsä ja sydämensä lävistäneiden lasinsirujen loitsu on jättänyt hänet vaille muistia ja tunteita, ja hänen käsityksensä rakkaudesta ja kauneudesta on ikuisesti vääristynyt.

Gerdan matka Kayn löytämiseksi on täynnä mystisiä ja uskonnollisia kuvia, arvoituksia ja taikuutta; se on kävelymatka ystävyyden ja hylkäämisen, lupauksen ja epätoivon, hallinnan ja antautumisen partaveitsenterällä. Hänen syvästi hengellinen kaipuunsa Kayta kohtaan on ristiriidassa Kayn loitsumaisen kiintymyksen kanssa kuningattareen, jonka taustalla on mieletön lihallisuus. Kuningatar on kylmä, laskelmoiva viettelijätär, joka on verhoutunut karmaisevaan äidilliseen lämpöön. Hän ei voi vastustaa häntä.

Tämä ei todellakaan ole mikään tarina lapsille.

Kuvittele, jos Voi, minne menet -kirjan olisi kirjoittanut Freud, se olisi puhuttu kielillä ja se sisältäisi latautuneen viestin naisellisesta vallasta.

”En voi antaa hänelle suurempaa valtaa kuin mitä hänellä on jo ennestäänkin”, yksi hahmoista huomauttaa Gerdasta. ”Ettekö näe, miten suuri se on? Kuinka kaikki miehet ja eläimet tuntevat, että heidän täytyy palvella häntä? Kuinka pitkälle hän on päässyt avarassa maailmassa omilla paljailla jaloillaan?”

Ja se on totta; Gerda pystyy suorittamaan matkan loppuun ja voittamaan huolimatta häntä uhanneesta häiriötekijöiden, väärien toiveiden ja manipuloinnin sokkelosta.”

Jos pienillä pojilla on Pieni prinssi ja nuorilla miehillä Paulo Coelhon Alkemisti tulkitsemassa elämänsä matkaa, Lumikuningattarella on niin hyvä allegoria kuin tyttö voi ikinä toivoa voivansa löytää. Mutta se ei ole rauhoittava eikä hienovarainen.

Voidakseen ilmaista elokuvallisesti koko kirjallisessa loistossaan, Lumikuningattaren tarina pitäisi sovittaa sellaisiin käsikirjoittajiin/ohjaajiin kuin Guillermo del Toro (Panin labyrintti), Hayao Miyazaki (Spirited Away) tai Sylvain Chomet (Bellevillen kolmoset).

Jätä Disneyn tehtäväksi muokata Andersenin allegoria kirurgisesti uudelleen ja muovata se virheettömästi ommelluksi käsikirjoitukseksi, joka muuttaa aavemaista ihastuttavaksi ja levottomuutta herättävää sydämelliseksi.

Kiitospäivän juhlapyhäviikonloppuna ilmestynyt animaatioelokuva Frozen oli kuitenkin odottamattoman tyydyttävää herkkua, jos se otetaan sellaisena kuin se on, sillä se seisoo lähes täysin erillään tarinasta, joka sitä inspiroi.

Yllättävä käänne lopussa antaa uudenlaisen merkityksen sanoille ”vain tosirakkauden teko voi sulattaa jähmettyneen sydämen”

Todellinen rakkaus ei ole romanttista eikä sitä haeta.”

Tämän valkokangasadaptaation keskipisteessä on kaksi nuorta naista: Kuningatar Elsa – oletettavasti itse Lumikuningatar, jos tämä olisi ollut esiosa – ja hänen sisarensa, myötätuntoinen ja temperamenttinen Anna, joka muistuttaa Gerdaa vain pinnallisesti.

Kuningatar Elsa tuskin vaikuttaa vaaralliselta – hän on eräänlainen Barbie kohtaa Persephonen – ja Anna on nuhjuinen ilotulitus, joka on enemmän toimitusjohtaja kuin prinsessa. Hän osaa delegoida jos ei erota petosta pelastaakseen sisarensa itseltään. Rohkea, virheellinen eikä koskaan uhkaava Anna on kunnioitettava roolimalli feminismin jälkeiselle sukupolvelle.

Elokuvan paras musiikkinumero – ”Everyone’s a Fixer-Upper” – kertoo kaiken. Olen hieman surullinen siitä, että Kayn hahmo on korvattu tytöllä, ja huolellisesti järjestetty sivuosasto, joka teki sadusta niin mieleenpainuvan, on hylätty ja tehty tilaa iloiselle kaveriporukalle ja kilpailijoille, jotka helpottavat uuden sankarittaren matkaa.

Siltikin se toimii, ja visuaalisesti se on häkellyttävän upea – Pohjolan valot, vuonojen avaruus, hiipivän pakkasen synkkyys eivät voisi olla kiehtovampia. Teatterissa, jossa katsoin elokuvan, jopa pojat tuntuivat pitävän siitä.