Melodinen molliasteikko on yksi jazzimprovisoijan tärkeimmistä työkaluista. Sen lisäksi, että asteikko on luonnollisessa muodossaan, sen eri moodit ovat erittäin käyttökelpoisia jazzimprovisoinnissa.

Melodinen molliasteikko

Tunnetaan myös nimellä jazzmolli, ja se voidaan ajatella sävyinä:

1 (juurisävel) 2 (kakkosväli) b3 (pieni kolmosväli) 4 (nelosväli) 5 (viidesväli) 6 (kuudesväli) 7 (seitsemäsväli)

Helppo tapa ajatella tämä on duuriasteikko, jossa on flattattu kolmannes.

Kokonais- ja puoliaskelina melodisen molliasteikon kaava voidaan määritellä seuraavasti: W H W W W W W W H

Huomautus: tämä sivu on tarkoitettu syvälliseksi viitesivuksi, joka kattaa melodisen mollin kaavat, teorian ja sovellukset. Jos etsit käytännönläheisempää oppituntia aloittelijoille, katso Jazz Guitar Toolbox 1.2 – The Melodic Minor Scale.

Practical Exercises

Scale Patterns: Vertical and Horizontal

Kuten duuriasteikon kohdalla, myös melodista molliasteikkoa kannattaa harjoitella sekä vertikaalisesti että horisontaalisesti koskettimistolla.

Siten pystyt lopulta soittamaan melodista molliasteikkoa missä tahansa sävellajissa ja millä tahansa kaula-alueella.

Pystysuorat asteikkokuviot

Kuvio 1 alkaa asteikon ensimmäisestä nuotista, kuvio 2 alkaa asteikon toisesta nuotista ja niin edelleen. Kaikki kuviot alkavat kuudennesta sävelestä, ja kunkin asteikkokuvion valkoiset pisteet osoittavat asteikon juuren.

Kuvio 1

Kuvio 2

Kuvio 3

Kuvio 4

Kuvio 5

Kuvio 6

Kuvio 7

Vaakasuuntaiset asteikkokuviot

Kun tunnet olosi mukavaksi yllä olevien asteikkokuvioiden kanssa, seuraava askel on harjoitella melodista molliasteikkoa yhdellä jousella.

Jos pystyt tekemään tämän jo duuriasteikon kanssa, menetelmä on yksinkertainen: tasoita vain asteikon kolmasosa, jotta saat rinnakkaisen melodisen mollin.

Esimerkiksi E-melodinen molli kuudennella sävelellä:

Lisäideoita tähän konseptiin saat tutustumalla Mick Goodrickin klassikkokirjaan The Advancing Guitarist.

Going Further: Improvised Scale Fingerings

Kun hallitset sekä vertikaaliset että horisontaaliset asteikkokuviot, viimeinen askel on testata itseäsi improvisoimalla asteikkosormitus.

Poimi sattumanvarainen duuriasteikko ja harjoittele nousevia ja laskevia asteikkoja, mutta yritä tarkoituksella välttää aiempia kuvioita.

Jos pystyt tähän, olet läpäissyt testin: pystyt visualisoimaan asteikon ja soittamaan sen koko koskettimistolla.

Melodisen molliasteikon teoria

Duuriasteikkoa opetellessasi sinun on otettava huomioon kaksi asiaa: asteikkokaava ja diatonisten sointujen järjestys.

Melodisen molliasteikon muistaminen on helpointa suhteessa duuriasteikkoon. Ajattele yksinkertaisesti:

1 2 b3 4 5 6 7

Jos haluat ajatella mieluummin kokonaisina askelina ja puolikkaina askelina, kaava on:

W H W W W W W H

Melodisen molliasteikon diatoniset soinnut

Jokaiseen asteikkoon sisältyy valtava määrä mahdollisia sointuja, jotka syntyvät käytettävissä olevia säveliä yhdistelemällä. Näitä kutsutaan diatonisiksi soinnuiksi: soinnuiksi, jotka esiintyvät luonnostaan kyseisessä sävellajissa.

Yleisimmät diatoniset soinnut muodostetaan pinoamalla kolmansia sointuja kolmisoinnuiksi tai sekvenssisoinnuiksi.

Kolmisoinnut

Pinoamalla kaksi kolmisointua saat kolmisoinnun. Tässä olemme rakentaneet kolmisoinnun C-molliasteikon jokaisesta asteesta:

Kunkin asteen sointulaatu (merkitty roomalaisella numerolla) pätee mihin tahansa melodiseen molliasteikkoon. Se tarkoittaa, että voit muistaa sointulaatujen järjestyksen kuin kaavan ulkoa.

Seitsemäs sointu

Jos kolmijakojen päälle pinotaan vielä yksi kolmasosa, saadaan neljän nuotin sointu, jota kutsutaan seitsemännes soinnuksi. Tässä ovat C-mollin melodisen molliasteikon diatoniset sekvenssisoinnut:

Yhteenvetona

Tämä voi olla ylivoimainen määrä tietoa jokaiselle, joka tarkastelee duuriasteikkoa ensimmäistä kertaa! Tutustu vielä kerran tähän oppituntiin: Jazz Guitar Toolbox 1.2 – Melodinen molliasteikko saadaksesi käytännöllisemmän version näistä tiedoista.