Se on ollut yksi englannin kielen kuuluisimmista runoista jo lähes 175 vuoden ajan, ja siinä on ehkä kaikkien aikojen tunnetuin alkusäe. Edgar Allan Poen kirjoittamalla ”Korpilla” on monia ihailijoita mutta yllättävän vähän jäljittelijöitä. Tämä johtuu siitä, että helposti lähestyttävästä kerrontatyylistään huolimatta se on hyvin monimutkainen runo. Mutta älä koskaan pelkää – voit kirjoittaa ”Korpin” kaltaisen runon! Selvitetään, miten.
Mikä on ”Korppi?”
”Korppi” on Edgar Allan Poen 108-rivinen kertova runo. Runo julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1845 Poen ollessa 36-vuotias, ja se ilmestyi aluksi lehdissä Evening Mirror ja The American Review. Sen jälkeen se julkaistiin uudelleen useissa amerikkalaisissa aikakauslehdissä ja antologioissa alkuvuodesta 1845 vuoteen 1847, mukaan lukien Poen runokokoelma The Raven and Other Poems (Korppi ja muita runoja).
”Korppi” teki Edgar Allan Poesta kuuluisan, mutta ei rikkaan – katso ”Kuinka kirjoittaa kuin Edgar Allan Poe” saadaksesi selville, mitä sitten tapahtui.
Runo on inspiroinut kourallisen parodioita, kuten Marcus Balesin DOS-käyttöjärjestelmäaiheisen runon ”Abort, Retry, Ignore” (Keskeytä, yritä uudelleen, jätä huomiotta), Duane Dodsonin humoristisen ”The Cravin'” (Kouristelu) ja Mike Keithin pii-muistitikun ”Near a Raven” (Lähellä korppia), jossa kunkin sanan kirjainten määrä peilaa pii:n numeroita.
Yksi parhaista parodioista, sekä temaattisesti että rakenteellisesti, on Henry Beardin ”Korpin loppu Edgar Allen Poen kissan toimesta”, joka alkaa:
Yönä, joka oli varsin lumoamaton, kun sade kallistui alaspäin,
heräsin sen miehen paasaukseen, jolle pyydystän hiiriä.
Tippuraisena ja hieman ajelemattomana, sävyltään minusta melkoisen raukkamaista,
Poe puhui kamarin oven yläpuolella istuvalle korpille.”
Miten kirjoittaa ”Korpin” kaltainen runo”
Hoidetaan ensin kuivat, tekniset jutut pois tieltä. Älä huoli – se on paljon yksinkertaisempaa kuin miltä se ensisilmäyksellä näyttää. Mutta älkää hyppääkö eteenpäin, sillä muuten menetätte sen, mikä tekee ”Korpista” todella suurenmoisen runoteoksen.
”Korpin” rakenne”
”Korppi” on pitkä runo, yli 1000 sanaa. Runon 108 riviä on jaettu 18 stanzaan, jotka ovat runon riviryhmiä, jotka eivät eroa tarinan kappaleista. Laskennallisesti se tarkoittaa, että jokainen stanza sisältää tasan kuusi riviä, ja Poe noudattaa tätä rakennetta tiukasti koko tekstin ajan.
Se on kirjoitettu suhteellisen harvinaisella tyylillä, jota kutsutaan trokaiittiseksi kahdeksankulmaiseksi säkeistöksi. Sana ”trochaic” viittaa eräänlaiseen tavuryhmään, jota kutsutaan ”jalaksi”. Kukin trokealainen jalka tunnetaan nimellä trochee. Trokeet ovat aina kahden tavun pituisia ja kuulostavat seuraavanlaisilta:
STRESSED-unstressed-unstressed
Ne ovat täsmälleen vastakohtia soneteissa yleisesti esiintyville jambeille (toisentyyppinen runojalka), joista voit lukea kaiken kohdasta ”Kuinka kirjoittaa sonetti.”
Jos sinulla on vaikeuksia muistaa, miltä trochee kuulostaa, tämä muistisääntö voi auttaa:
As ”oktametri” kertoo runon jokaisen rivin jalkojen määrän. Koska ”oct” tarkoittaa kahdeksaa, kuten ”mustekala”, se tarkoittaa, että jokaisella rivillä on kahdeksan trokeeta. Koska jokaisessa trokeessa on kaksi tavua, jokaisella runon rivillä on yhteensä 16 tavua.
Mutta odota! ”Korpin” rakenteessa on yksi ovela käänne. Poe päätti tehdä jokaisen säkeistön viimeisen rivin puolet pidemmäksi kuin viisi muuta. Ja hän pilkkoi rivin viimeisen trokean kahtia, jotta rivin viimeinen tavu korostuisi. Tämä tarkoittaa, että jokaisen stansan kuudennella (ja viimeisellä) rivillä on kolme ja puoli trokeeta eli vain seitsemän tavua.
Pölyinen Grein ja Evan Mantyk pitävät parempana ajatella ”Korpin” rakennetta oktametrien sijasta tetrametreinä (neljän trokeeman ryhmät): ”Jokainen säkeistö koostuu yhdestätoista tetrametristä. Nämä on hitsattu yhteen viideksi oktametririviksi, joita seuraa viimeinen refrainin kaltainen tetrametririvi.”
Ja sitten on vielä Poen oma kuvaus ”Korpin” rakenteesta:
”En teeskentele mitään omaperäisyyttä ’Korpin’ rytmissä tai metrissä. Ensin mainittu on trokeeminen – jälkimmäinen on kahdeksankymmenkertainen akatalektinen, joka vuorottelee heptametrisen katalektisen kanssa, joka toistuu viidennen säkeistön kertosäkeessä, ja päättyy tetrametriseen katalektiseen. Vähemmän pedanttisesti – kauttaaltaan käytetyt jalat (trokees) koostuvat pitkästä tavusta, jota seuraa lyhyt: säkeistön ensimmäinen rivi koostuu kahdeksasta tällaisesta jalasta – toinen seitsemästä ja puolesta (käytännössä kahdesta kolmanneksesta) – kolmas kahdeksasta – neljäs seitsemästä ja puolesta – viides samasta – kuudes kolmesta ja puolesta.”
Ja vieläkö hämmentynyt? Minäkin.”
Katsotaanpa ”Korpin” ensimmäistä säkeistöä ja katsotaan, selviääkö asia:
RIVI 1: Olipa kerran keskiyönä synkkä, kun mietiskelin, heikko ja väsynyt,
LINJA 2: Monen viehättävän ja kummallisen, unohdetun tarinan teoksen äärellä-
LINJA 3: Kun nyökyttelin, melkein torkkuen, yhtäkkiä kuului koputus,
LINJA 4: Kuin joku hellästi koputti, koputti kamarini ovea.
LINE 5: ”Se on joku vieras”, mutisin, ”koputteli kamarini oveen-
LINE 6: Only this and nothing more.”
Ainut, mitä sinun todella tarvitsee tehdä vangitaksesi ”Korpin” äänen, on kirjoittaa 5 riviä, joissa jokaisessa on 16 tavua, sitten kirjoittaa yksi ainoa rivi, jossa on 7 tavua, ja pitää tämä STRESSED-unstressed-kuvio yllä koko runon ajan.
Lisäksi näin: ”Kuinka kirjoittaa kuin Edgar Allan Poe”
Riimikaavion ymmärtäminen
Ensi silmäyksellä ”Korppi” vaikuttaa hyvin yksinkertaiselta riimikaavalta:
A-B-C-B-B-B-B
Mutta siinä on paljon muutakin. Paljon muutakin. Katsotaanpa vielä kerran alkusäkeistöä:
Kerran eräänä synkkänä keskiyönä, kun pohdiskelin, heikkona ja väsyneenä,
Monien unohdettujen tarinoiden viehättävien ja uteliaiden niteiden äärellä,
Nukahdellessani, melkein torkkuen, yhtäkkiä kuului koputusta,
Kuin jonkun varovasti koputtavan, koputtavan kamarini oveen.
”Joku vieras”, mutisin, ”koputti kamarini ovea –
Vain tämä, eikä mitään muuta.”
Kuten huomaatte, jotkut sanat rimmaavat, vaikka ne ovat keskellä riviä: Esimerkiksi ”dreary” ja ”weary” sekä ”napping” ja ”rapping”.
Tämä tunnetaan nimellä sisäinen riimitys – rivin keskellä olevat sanat rimmaavat rivin lopussa olevien sanojen kanssa ja joskus myös muiden rivien keskellä olevien sanojen kanssa.
”Korpin” sisäinen riimityskaavio ei ole sattumanvarainen, mutta se ei ole myöskään yhtä vakioitu kuin ulkoinen riimityskaavio. Ja itse asiassa tarkemmin tarkasteltuna ulkoinen riimikaavio on hieman hienostuneempi kuin miltä se näyttää.
Tarkempi tapa havainnollistaa ulkoista riimikaaviota olisi:
Säkeistö 1: A-B-C-B-B-B
Säkeistö 2: D-B-E-B-B-B-B
Säkeistö 3: F-B-G-B-B-B-B
Ja niin edelleen
Tämä johtuu siitä, että Poe ei toista A- tai C-riimejä myöhemmissä säkeistöissä; myöhemmät riimiryhmät ovat ainutlaatuisia jokaisessa kuusirivisessä säkeistössä. ”B”-riimi on kuitenkin täsmälleen sama koko runon ajan – se on aina ”-tai”-äänne, kuten ”Lenore”, ”lore”, ”door” ja ”nevermore”. Tapa, jolla Poe käyttää tätä toistuvaa ”B”-riimiä, on epätavallinen, joten annetaan sille nimi: Ubiquitous B End-Rhyme syllable, eli UBER-sävel.
Siten saamme seuraavan ulkoisen riimikuvion:
Säkeistö 1: A-UBER-C-UBER-UBER-UBER-UBER
Säkeistö 2: D-UBER-E-UBER-UBER-UBER-UBER
Säkeistö 3: F-UBER-G-UBER-UBER-UBER-UBER-UBER
Ja niin edespäin
Kunkin säkeistön sisäinen riimikuvio näyttää tyypillisesti jotakuinkin tältä:
A-none-C-C-none-UBER
Näin se toimii ”Korppi” -teoksen säkeistön alussa:
Tulipa kerran keskiyönä synkkä, kun pohdiskelin, heikkona ja väsyneenä,
Monien unohdettujen tarinoiden viehättävien ja uteliaiden niteiden äärellä –
Kun nyökyttelin, melkein torkahtelin, yhtäkkiä kuului koputusta,
Kuin joku varovasti koputti, koputti kamarini ovea.
”Joku vieras”, mutisin, ”koputti kamarini ovea –
Vain tämä, ei muuta.”
Taasko hämmentynyt? Niin olen minäkin. Siksi asetin koko jutun taulukkoon, jotta näkisin tarkalleen, mitä runon jokaisella rivillä tapahtuu:
Yksinkertaisimmillaan jokaisen säkeistön riimikaavio näyttää tältä:
Sisäinen | Sisäinen | Sisäinen |
A | A | |
ei | YKSIN | YKSIN |
YKSIKKÖ | C | |
C | UBER | |
none | UBER | |
UBER | UBER |
Kuten näet, UBER-säkeistö esiintyy paljon; se on aina säkeistön viimeinen tavu, myös ikonisessa sanassa ”nevermore”, joka toimii loppusanana 11:ssä säkeistössä 18:sta. Kuten Poe kirjoitti vuonna 1846 ilmestyneessä esseessään ”The Philosophy of Composition”, hän käytti UBER-sanaa tarkoituksellisesti lähes tautologisesti, koska sillä oli psykologinen vaikutus lukijoihinsa. ”Harkitessani huolellisesti kaikkia tavanomaisia taiteellisia tehokeinoja … en jättänyt heti huomaamatta, että mitään niistä ei ollut käytetty niin yleisesti kuin refraania. … Yleisesti käytettynä refraani eli taakka ei rajoitu ainoastaan lyyriseen säkeistöön, vaan sen vaikutelma riippuu monotonisen äänen voimasta – sekä äänessä että ajatuksessa. Mielihyvä juontuu yksinomaan identiteetin – toiston – tunteesta.”
Ennen kuin kirjoitat yhdenkin sanan, valitse YLEINEN tavu. Kuten sen esiintymistiheydestä voi päätellä, sen on oltava tavu, johon on saatavilla paljon riimejä. Kun olet valinnut UBER-säkeistön, valitse mieleenpainuva sana, joka toimii kertosäkeistönä.
Nyt alkaa hauskanpito!
Vaikeat asiat ovat ohi – iloitse! Nyt on vuorossa se hauskin osuus: runon tarinan kirjoittaminen.
Poen ensimmäinen askel oli päättää, millaisen vaikutuksen hän halusi runonsa tekevän lukijoihinsa – miltä hän halusi sen saavan heidät tuntemaan. ”Aloitan mieluummin vaikutuksen pohtimisesta. Pitämällä omaperäisyys aina mielessä”, hän selitti. ”Sanon itselleni ensinnäkin: ’Niistä lukemattomista vaikutuksista tai vaikutelmista, joille sydän, äly tai (yleisemmin) sielu on altis, minkä valitsisin tässä tilaisuudessa?'”
Seuraavana askeleena hän keksi runon aiheen. Kirjoittaessaan ”Korppia” Poe muisteli: ”Kysyin itseltäni – ’Kaikista melankolisista aiheista mikä on ihmiskunnan yleisen ymmärryksen mukaan kaikkein melankolisin’? Kuolema – oli ilmeinen vastaus. ’Ja milloin’, kysyin, ’on tämä melankolisimmista aiheista runollisin?’ … Kauniin naisen kuolema on siis kiistatta maailman runollisin aihe – ja yhtä lailla on kiistatonta, että tällaiseen aiheeseen sopivat parhaiten surevan rakastajan huulet.'”
Kun olet keksinyt, mitä haluat lukijasi tuntevan, kun he kulkevat runosi läpi, ja valinnut aiheen (mieluiten jotain synkkää ja goottilaista), on aika hahmotella runosi juoni. Muista, että ”Korppi” on kertova runo, mikä tarkoittaa, että se kertoo kokonaisen tarinan, jolla on alku, keskikohta ja loppu; siinä on tunnistettava tapahtumapaikka; ja siinä on hahmoja, jotka kohtaavat selkeän konfliktin, joka ratkeaa runon toiminnan aikana.
”Korpissa” tapahtuu paljon. Synkkänä joulukuun iltana runon kertoja lukee ja miettii edesmennyttä rakastettuaan Lenorea. Hänet keskeyttää äkillisesti ensin koputusääni huoneensa ovella, sitten ikkunalla. Kun hän avaa ikkunan, huoneeseen lentää korppi, joka istahtaa huoneen oven yläpuolella olevaan kreikkalaisen sodan- ja viisaudenjumalattaren pään veistokseen.
Kertoja esittää korpille joukon kysymyksiä, joihin kaikkiin lintu vastaa sanalla ”nevermore”. Kysymykset ovat aluksi harmittomia, mutta muuttuvat vähitellen synkiksi ja allegorisiksi, ja huipentuvat kertojan vaatimukseen tietää, näkeekö hän Lenorea enää koskaan. Runo päättyy kertojan ilmoitukseen, että korppi, joka on selvästi surun symboli, on yhä hänen kanssaan ja kertojan sielu vapautuu korpin/surun varjosta ”nevermore.”
Hahmotelman kirjoittaminen tarinasta, jonka haluat kertoa, on avainasemassa luotaessa vankkaa kertovaa runoa. Käytä hieman aikaa selvittääksesi tärkeimmät juonikohdat, jotka haluat käsitellä, ja sen, miten hahmosi muuttuvat, kun he siirtyvät kohti runon loppua.
Kirjoita loppu ensin
Valmiina kirjoittamaan? Onko sinulla mielessäsi hieno alkusäe? No, älä kirjoita sitä vielä, sillä kirjoitat ensin runon lopun.
Kuten Poe selitti kirjassaan ”Sävellyksen filosofia”, päätettyään UBER-säkeistönsä, refraanisanansa ja juonensa hän päätti, miten runo päättyisi. ”Ensin määrittelin mielessäni huipennuksen eli loppukyselyn – sen, johon ’Nevermore’ olisi viimeisenä vastauksena – sen, johon vastatakseni tämän sanan ’Nevermore’ tulisi sisältää suurimman ajateltavissa olevan määrän surua ja epätoivoa. Tästä voidaan siis sanoa runon alkavan – lopusta, josta kaikkien taideteosten tulisi alkaa.”
Kun hän oli keksinyt runon ratkaisun, hän ryhtyi kirjoittamaan.
”Tässä, tässä esipohdintojeni kohdassa, panin ensimmäisen kerran kynän paperille säveltäessäni säkeistöä:
”Profeetta”, sanoin minä, ”pahan asia!”. profeetta vielä, jos lintu tai paholainen!”
Kautta taivaan, joka kumartuu yläpuolellamme – kautta Jumalan, jota kumpikin palvomme,
Kertokaa tälle sielulle, joka on surun kuormittama, jos kaukaisessa Aidennissa,
Se syleilee pyhää neitoa, jota enkelit kutsuvat Lenoreksi –
Syleilee harvinaista ja säteilevää neitoa, jota enkelit kutsuvat nimellä Lenore.’
Quoth the raven – ’Nevermore.'”
Vaikka Poe lopulta lisäsi runonsa loppuun kaksi ylimääräistä säkeistöä, hänen alkuperäinen ”lopetus” pysyi tiukasti paikallaan tekstin rakenteessa ja ohjasi lopun kertomuksen loppuun.
Lisää runollisia yksityiskohtia
Kokoillessasi stansseja lisää alliteraatioita, kuten ”sametti-violetti”, ”lintu viettelevä” ja ”synkkä … kammottava, laiha”. Jos haluat olla 100-prosenttisen uskollinen Poen tyylille, lisää mukaan muutamia arkaaisia sanoja sekä raamatullisia viittauksia ja viittauksia klassiseen mytologiaan, kuten ”Plutonian”, joka viittaa kuolleiden valtakuntaan, ”Pallas”, kreikkalainen viisauden ja sodan jumalatar, joka tunnetaan myös nimellä Athene, ”Gileadin balsami”, joka on Raamatun monikäyttöinen lääke, ja ”Nepenthe”, myyttinen juoma, jota käytettiin surun ja murheen lievittämiseen.
Onko vaikeuksia?
Jos sinulla on vaikeuksia pitää kaikki yksityiskohdat selvillä, yritä piirtää runo taulukkolaskentaohjelmalla. Se oli ykköstyökalu, jota käytin kirjoittaessani tätä ”Korpin” innoittamaa runoa viimeisimpään ”Kuolleet kirjailijat & karkkia” -postaukseen ”Edgar Allan Poe kokeilee japanilaisia karkkeja”.”
Valitsin ensin UBER-säkeen, johon on paljon saatavilla riimejä: -ide, kuten sanoissa ”piilottaa”, ”valehteli”, ”kuoli” ja niin edelleen. Päädyin sanaan ”sisällä” kertosäkeeksi, joka toistuisi jokaisen säkeistön viimeisellä rivillä.
Valitsin sitten tunteen, jonka halusin herättää lukijoissa, pelon ja yleisen teeman ”pelko identiteettinsä menettämisestä”.
Hahmoteltuani runon juonen pääpiirteissään päädyin viimeiseen lauseeseen, jota kohti halusin pyrkiä: ”Minä olen sinä. Olen sinä sisälläsi!” ja aloin kirjoittaa tekstiä taulukkolaskentataulukkoon, jossa oli trokean kahdeksasosan ruudukko, joka oli aseteltu pitämään tavut suorassa.
Tässä on lopputulos:
Mies peilin sisällä
Kammiossani roikkui peili, joka loisti kirkkaasti, loisti kirkkaammin
Kuten tähdet taivaan virheettömässä holvissa hopeisen ratsastuksen jäljillä.
Silloin eräänä päivänä vakava alkusysäys: tämä, kuvani, käsitykseni
Kääntyi epämääräiseksi petokseksi. Täällä, hopeasilmäisen
Katselulasini sisällä, entinen kaksoisolentoni kurkisteli taaksepäin valehtelevin silmin.
Sillä se en ollut minä sisältä!Kovasti katselin, vaistosin vaaran – ja silti kuvani kasvoi vielä oudommaksi!
Päiviä ja päiviä kului hiljaisuudessa tuijottaen, tuijottaen, tuijottaen, ja yritin
Käsittää, miten voi olla mahdollista, että tämä mies, jonka näin, voisi mahdollisesti
jakaa sieluni ja jakaa mieleni, mutta ei kasvojani – en voinut peittää
raakaa tyrmistystäni…silti jakaa sen, näyttää sen, ei koskaan hän! Nuo kasvot, jotka valehtelivat,
Se kätki ajatuksensa sisimpäänsä!Pikkuhiljaa peilikuvani alkoi epämuodostua ja irvistellä;
Päivä päivältä ja viikoittain, kuukausittain, vääristyi, kunnes viimein huusin:
”Hirviö, demoni, sano minulle totisesti, peto, kuka sinä olet? Miksi kiusaat minua?”
Takaisin minuun kaksoisolentoni tuijotti, ja toivo minussa kuoli.
Hymyillen kuin jääkristalli, kylmästi, julmasti hän vastasi:
”Minä olen sinä. Olen sinä sisälläsi!”
Jos haluat nähdä runon toiminnassa, suuntaa The Delveen ja lue ”Edgar Allan Poe kokeilee japanilaisia karkkeja.”
Ja jos haluat oppia kirjoittamaan jännittäviä kauhutarinoita, kuten ”The Tell-Tale Heart” ja ”The Pit and the Pendulum”, tutustu edelliseen postaukseen ”How to Write Like Edgar Allan Poe.”
Katherine Luck on kirjoittanut romaanit The Cure for Summer Boredom (Kesätylsyyden parannuskeino) ja In Retrospect (Jälkikäteen). Hänen uusimmassa kirjassaan False Memoir (Väärät muistelmat) yhdistyvät synkän psykologisen trillerin kovat panokset ja sensaatiomaisen tosirikoskertomuksen syyllinen nautinto. Voit lukea lisää hänen teoksiaan, kuten ”Dead Writers and Candy” -sarjaa, osoitteessa the-delve.com.