Le hurlement du vent d’hiver, le léger tapotement sur la fenêtre gelée, la blancheur de son visage qui se dessine – autant d’images qui, pour moi, préfigurent la séparation, la nostalgie et les épreuves qu’aucun enfant ne devrait avoir à endurer.

Gerda et Kay, la fille et le garçon au centre du conte original, portent le poids d’une allégorie adulte sur le sacrifice et la rédemption, et la transition douloureuse de l’innocence de l’enfance vers la confusion de l’âge adulte.

Gerda doit renoncer à tout ce qu’elle possède pour sauver son camarade de jeu bien-aimé Kay du piège de la magnétique et impénétrable Reine des Neiges, symbole de tout ce qui est féminin, insaisissable et dangereux. Le problème, c’est que Kay ne veut pas être secourue ; le sort des Éclats de verre qui ont transpercé son œil et son cœur l’a laissé dépourvu de mémoire et de sentiment, sa perception de l’amour et de la beauté à jamais déformée.

Le voyage de Gerda pour retrouver Kay est plein d’imagerie mystique et religieuse, d’énigmes et de magie ; c’est une promenade sur le fil du rasoir de l’amitié et de l’abandon, de la promesse et du désespoir, du contrôle et de l’abandon. Le désir profondément spirituel qu’elle éprouve pour Kay contraste avec l’attachement envoûté de Kay à la reine, qui est empreint d’une charnalité insensée. La Reine est froide, une séductrice calculatrice emmaillotée dans une effrayante enveloppe de chaleur maternelle. Il ne peut lui résister.

Ce n’est vraiment pas une histoire pour les enfants.

Imaginez si Oh, the Places You’ll Go était écrit par Freud, parlé en langues, et portait un message chargé sur le pouvoir féminin.

« Je ne peux pas lui donner plus de pouvoir qu’elle n’en a déjà », observe un des personnages à propos de Gerda. « Ne voyez-vous pas combien c’est grand ? Comment les hommes et les bêtes sentent tous qu’ils doivent la servir ? Jusqu’où elle est allée dans le vaste monde, sur ses propres pieds nus ? »

Et c’est vrai ; Gerda est capable de terminer le voyage et de l’emporter malgré le dédale de distractions, de faux espoirs et de manipulations qui la menaçaient.

Si les petits garçons ont Le Petit Prince et les jeunes hommes ont L’Alchimiste de Paulo Coelho pour interpréter le voyage de leur vie, et La Reine des Neiges est la meilleure allégorie qu’une fille puisse espérer trouver. Mais elle n’est ni apaisante ni subtile.

Pour s’exprimer cinématographiquement dans toute sa gloire littéraire, l’histoire de La Reine des Neiges devrait être adaptée par des scénaristes/réalisateurs comme Guillermo del Toro (Le Labyrinthe de Pan), Hayao Miyazaki (Spirited Away) ou Sylvain Chomet (Les Triplettes de Belleville).

Laissons à Disney le soin de reconfigurer chirurgicalement l’allégorie d’Andersen et de la mouler dans un scénario impeccablement cousu qui transforme le sinistre en adorable, et le troublant en sincère.

Pour autant, Frozen, le long métrage d’animation sorti le week-end de Thanksgiving, s’est révélé être un régal inattendu et satisfaisant s’il est pris pour ce qu’il est, se détachant presque complètement de l’histoire qui l’inspire.

Un rebondissement surprise à la fin donne un nouveau sens aux mots « seul un acte d’amour véritable peut dégeler un cœur gelé », dans lequel l’amour véritable n’est ni romantique ni recherché.

Au centre de cette adaptation à l’écran se trouvent deux jeunes femmes : La reine Elsa – vraisemblablement, la Reine des Neiges elle-même s’il s’était agi d’une préquelle – et sa sœur, Anna, compatissante et pleine d’entrain, qui ne ressemble que superficiellement à Gerda.

La reine Elsa ne semble guère dangereuse – elle est une sorte de Barbie rencontre Persephone – et Anna est un pétard mouillé qui tient plus du PDG que de la princesse. Elle sait déléguer, sinon discerner la tromperie, afin de sauver sa sœur d’elle-même. Audacieuse, imparfaite et jamais menaçante, Anna est un modèle respectable pour la génération post-féministe.

Le meilleur numéro musical du film –  » Everyone’s a Fixer-Upper  » – dit tout. Je suis un peu triste que le personnage de Kay ait été remplacé par une fille, et que la distribution secondaire soigneusement arrangée qui rendait le conte de fées si mémorable ait été écartée pour faire place à une équipe joyeuse d’amis et de rivaux qui facilitent le voyage d’une nouvelle héroïne.

Cependant, cela fonctionne, et visuellement c’est un étourdissement-les lumières nordiques, l’étendue des fjords, l’obscurité du gel rampant ne pourraient pas être plus captivants. Dans la salle où j’ai regardé le film, même les garçons semblaient l’apprécier.