6 façons d’apprendre la production musicale plus rapidement

Vous souhaitez apprendre la production musicale plus rapidement ?

Lorsque vous écoutez certains de vos mixes et chansons préférés, cela peut véritablement vous inspirer pour nettoyer une pièce, la transformer en votre propre home studio et commencer à produire.

Conservez cette énergie et cet état d’esprit. C’est parfait. Cependant, comme toute chose dans ce monde, développer des compétences prend du temps.

Les auteurs qui ont été inspirés par Stephen King n’ont pas pu écrire The Shining la première fois qu’ils ont mis un stylo sur le papier. Les chefs qui étaient fascinés par Gordon Ramsay ne pouvaient pas exécuter son filet de porc farci à leur première tentative.

Les meilleures choses dans la vie prennent du temps, et la production musicale ne fait pas exception.

Cependant, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas accélérer le processus !

Si apprendre la production musicale ressemble à un jeu d’attente, nous avons 6 conseils qui vous donneront une stratégie proactive et vous aideront à conquérir la production musicale beaucoup plus rapidement.

Comment apprendre la production musicale rapidement

1. Découvrez ce qui vous est peu familier
2. Regardez des tutoriels
3. Travaillez avec d’autres producteurs
4. Étudiez. tout
5. Produire de la musique de manière cohérente
6. S’inscrire dans une école de production musicale

Découvrir ce que vous ne connaissez pas

C’est ici que la conscience de soiconscience de soi entre en jeu.

Il y a tellement de choses à absorber dans le monde de la musique, et reconnaître ce que vous ne savez pas sur la musique est un excellent début pour apprendre la production musicale. Essayez d’éviter le processus de pensée de, je sais probablement cela assez bien ou je peux juste m’inquiéter de cela plus tard.

Il peut être un peu intimidant de plonger la tête la première dans les composants avec lesquels vous avez du mal, mais le gain sur la route sera fantastique.

Certains sujets courants qui peuvent sembler déroutants sont la compression, la réverbération, l’arrangement, ou même simplement la théorie musicale, en général.

Une fois que vous avez compris ces concepts, écrivez-les au fur et à mesure et assurez-vous ensuite de les rechercher lorsque vous avez le temps. Le temps que vous passez à faire des recherches est essentiel à l’apprentissage et continuera à augmenter vos connaissances de la production musicale dans son ensemble.

Savoir dans quels domaines vous excellez et dans quels domaines vous manquez de confiance est une excellente première étape pour vous rendre là où vous voulez être.

Watch Tutorials

Un grand producteur de musique ne devrait jamais cesser d’apprendre.

Que vous soyez nommé aux Grammy ou que vous soyez en train de mixer votre toute première chanson, il y a toujours quelque chose que vous pouvez apprendre ! Cela peut inclure :

• Diverses techniques
• Nouveaux plugins VST
• Nouveau logiciel
• Différentes échelles

Un autre grand outil que vous devriez utiliser est YouTube. Ce qui est génial avec YouTube, c’est qu’il semble infini. Il y a des tutoriels pour presque tout ce que vous devez savoir comment faire en ce qui concerne la production musicale.

Certains ingénieurs du son font de la création de vidéos tutorielles pour leur travail à temps plein, ce qui signifie que de nombreuses vidéos là-bas sont incroyablement de haute qualité et pleines de ressources, aussi bien !

Mais ne vous laissez pas prendre au piège de perdre des heures et des heures à regarder, « La prochaine vidéo en cours de lecture est… »

Il y a une différence entre un apprentissage attentif et le fait de regarder des tutoriels sans rien faire. Si c’est votre temps libre, allez-y. Mais, si c’est du temps que vous allouez à l’apprentissage de la production musicale, assurez-vous d’en tirer le maximum de bénéfices.

Travailler avec d’autres producteurs/compositeurs

Voir d’autres producteurs travailler est l’une des meilleures façons d’apprendre.

Vous pouvez prendre note de leur flux de travail, des logiciels qu’ils utilisent, de toutes les méthodes qu’ils utilisent pour accélérer le processus et de ce qu’ils font pour qu’une piste ait ce petit éclat supplémentaire.

De nombreux producteurs trouvent également que travailler avec d’autres personnes apporte de l’inspiration.

Lorsque vous travaillez sur de la musique par vous-même tout le temps, il peut être facile de perdre l’inspiration ou de tomber dans une ornière.

Lorsque vous commencez à sentir que cela se produit, entrez dans une pièce avec un autre musicien ou producteur. L’impact positif que cela a sur votre métier peut vous surprendre.

Etudiez tout

Comme nous y avons fait allusion, l’apprentissage de la production musicale ne se fait pas du jour au lendemain et vous devriez vraiment l’aimer parce que vous devrez passer beaucoup de temps à essayer d’apprendre autant que possible.

Les sujets généraux de production que vous pouvez étudier comprennent :

• Théorie musicale
• Mixage
• Maîtrise
• Arrangement.

Ne vous sentez pas non plus sous pression par tout cela, répartissez l’étude !

Un jour, vous pourriez vouloir vous concentrer sur la théorie musicale et le lendemain, vous pourriez commencer sur l’arrangement. Ces deux-là peuvent aller de pair, donc ce serait un excellent endroit pour commencer.

Cette étude est également payante lorsque vous commencez à travailler avec des clients. On s’attendra à ce que vous soyez capable de faire la majorité de ce que votre client demande et si vous luttez et essayez constamment de comprendre quelque chose, l’optique n’est pas très bonne.

Non pas qu’il faille s’attendre à ce que vous sachiez tout, mais si vous facturez une valeur monétaire pour vos efforts, vous devez avoir un certain niveau de compétence en production musicale.

Soyez préparé, confiant et prêt à montrer vos capacités lorsque vous entrez dans les sessions de studio.

Produire de la musique de façon constante

Passer du temps à travailler sur votre métier est absolument essentiel. C’est peut-être la façon la plus simple, mais aussi la meilleure, d’apprendre la production musicale. Plus vous y travaillez, plus vous progresserez.

Vous constaterez que chaque chanson que vous commencez s’améliore et c’est quelque chose qui vient juste avec le temps. Apprenez de vos erreurs.

Cherchez toujours le pourquoi. Quand quelque chose a un son incroyable, pourquoi a-t-il cette grande qualité ? D’un autre côté, si un mixage sonne boueux, pourquoi sonne-t-il boueux et que pouvez-vous faire pour le réparer ?

Tous ces petits grains de connaissance s’ajoutent à votre arsenal et bientôt vous aurez une connaissance vaste et complète de la production musicale.

Produire de la musique vous aidera toujours à apprendre. Vous pouvez être bloqué de temps en temps, mais vous pouvez toujours vous éloigner (temporairement). Commencer des idées nouvelles permettra également de faire avancer le flux de travail, alors n’ayez pas peur de faire quelque chose de nouveau également.

Assister à une école de production musicale

Un autre excellent moyen d’accélérer le processus d’apprentissage est d’assister à une école de production musicale.

Pensez-vous que le fait d’être dans un environnement complet infusé de musique avec des instructeurs expérimentés et des pairs partageant les mêmes idées susciterait l’inspiration et accélérerait l’apprentissage ? Indice : c’est le cas.

L’inscription dans une école de production musicale vous donne également la possibilité de travailler avec des logiciels et des technologies que vous n’auriez probablement pas à votre disposition au départ. Cela vous donne une chance d’apprendre en utilisant les mêmes outils que les pros.

Le coût global de la fréquentation d’une école de production musicale sera plus élevé que d’adopter une approche de bricolage ou d’utiliser des vidéos de tutorat gratuites sur YouTube, mais en termes d’assistance pratique et de vitesse d’apprentissage, la stratégie de bricolage n’est pas dans la même galaxie qu’une éducation musicale.

Mettre votre stratégie en action

Ces 6 devraient vous mettre sur une excellente voie pour apprendre la production musicale plus rapidement que la normale. N’oubliez pas : profitez du processus. Essayez de trouver des moments amusants et uniques tout au long de l’apprentissage et appréciez-les.

Si vous traitez tout comme un travail avec seulement le « but final » en tête, vous allez probablement vous épuiser. Vous aimez la musique, sinon vous ne seriez pas en train de lire ceci. Alors, pourquoi ne pas aimer le processus d’apprentissage de la production musicale ?

Est-ce qu’accélérer le processus d’apprentissage en fréquentant un collège de musique a attiré votre attention ?

Si vous souhaitez apprendre la production musicale plus rapidement dans une atmosphère immersive, vous devez vérifier l’Atlanta Institute of Music and Media.

L’AIMM offre un diplôme d’associé en production musicale et audio pour les médias et un certificat en production musicale. Vous aurez accès à des studios exclusifs, à des équipements aux normes de l’industrie et à la possibilité de devenir certifié Pro Tools.

On dit qu’il faut juger du succès d’une école en regardant les anciens élèves et l’AIMM ne fait pas exception. Turbo the Great est un ancien élève qui s’est fait un nom en travaillant avec Gunna et en produisant Drip or Drown 2.

De même, l’ancienne élève Kesha Lee vient de gagner un Grammy pour le disque de l’année avec Childish Gambino pour This is America.

Je sais ce que vous pensez. Un collège de musique est un investissement assez important, non ? Vous avez tout à fait raison. Alors pourquoi ne pas lui donner un essai d’abord ?

L’AIMM offre des cours d’introduction en ligne gratuits, où vous pouvez avoir un aperçu de la façon dont l’AIMM peut aider votre carrière de production musicale – gratuitement.

Découvrez comment l’AIMM peut bénéficier à votre carrière en cliquant ci-dessous.

Article connexe : Comment remplir le spectre de fréquences de votre mixage

Autres programmes proposés à l’AIMM :

• Diplôme d’associé en musique et technologie avec une spécialisation en guitare, basse, batterie, clavier ou voix
• Certificat en ligne en musique et technologie avec une spécialisation en guitare ou basse

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