- Scopri come scrivere qualcosa di divertente nella nostra guida alle tecniche di scrittura comica
- Il personaggio principale deve avere, o sembrare avere, una voce autentica. Se il lettore non si collega al tono, le risate non arriveranno.
- Gli scenari comici iniziano spesso con il dolore (divertiti…)
- Il dialogo comico deve essere credibile per essere collegato (leggerlo ad alta voce? Le parole piccole sono punti di punteggiatura molto efficaci per suscitare risate).
- Fai in modo che il conflitto e il pericolo crescano… finché pensi che non possa andare peggio… e poi lo fa.
- Proprio quando le cose stanno andando bene, introduci un elemento di sinistra – l’imprevedibilità è divertente.
- Perché non lasciare il tuo lavoro per un giorno e tornarci sopra – modifica e modifica finché la pagina è davvero magra – una buona modifica può trasformare la prosa normale in un pezzo molto cattivo e spiritoso.
- Anche se la sorpresa è necessaria in tutto, anche solo per prendere il lettore alla sprovvista, sii prevedibile nel fornire una struttura in tre atti, non importa quanto sciolta: Impostazione, Conflitto, Risoluzione.
- Esplora e goditi le debolezze e i difetti dei personaggi – questo ti farà guadagnare simpatia e connessione. Una persona che nega la propria debolezza è divertente.
- Show don’t tell – il lettore è intelligente e perderà interesse se viene imboccato o se la prosa è troppo spiegata… il posizionamento chiave delle parole comiche è un gioiello, mentre sforzarsi è fastidioso (scusa se sembro severo ma l’hai chiesto tu!)
Scopri come scrivere qualcosa di divertente nella nostra guida alle tecniche di scrittura comica
Tutti amiamo leggere libri che ci fanno ridere di gusto, e molti di noi vorrebbero anche scriverli. Se sei benedetto dalla capacità di far ridere la gente con le tue battute, è probabile che tu abbia pensato di scrivere un libro divertente, o una sceneggiatura, o un numero di stand-up. Far ridere la gente è un’abilità nella vita reale, e nella stampa è più facile a dirsi che a farsi – scrivere commedie è uno dei trucchi più difficili per uno scrittore. Ma noi possiamo aiutarti a perfezionare le tue tecniche di scrittura comica e imparare il mestiere di scrivere in modo divertente.
Il Comedy Women in Print Prize è stato lanciato dalla comica Helen Lederer per celebrare e sostenere i romanzi divertenti delle scrittrici. Ci hanno inviato i loro migliori consigli su come scrivere qualcosa di divertente, e noi abbiamo raccolto consigli sulle tecniche di scrittura comica da alcune delle più divertenti scrittrici e comiche del settore per accompagnare ogni punto. Queste donne sanno tutte come far ridere la gente ad alta voce, quindi vale la pena seguire i loro consigli su come scrivere commedie!
Il personaggio principale deve avere, o sembrare avere, una voce autentica. Se il lettore non si collega al tono, le risate non arriveranno.
Esercizio: Scrivi un resoconto di una volta in cui ti sei battuto per qualcosa in cui credevi fortemente e in qualche modo sei venuto meno. Potrebbe essere la storia di non aver partecipato a una manifestazione a cui volevi davvero partecipare perché hai perso l’autobus, o di come tutti hanno riso delle tue email indignate sulla cucina sporca dell’ufficio. Ricorda il dolore e lascia che l’umorismo venga dalla tua situazione.
Esercizio: Scrivi una lista di luoghi comuni. Poi scrivi almeno tre varianti di ognuno di essi. Essendo assolutamente spietato con te stesso, scarta tutte le varianti che non sono effettivamente divertenti. Quando ne hai trovato uno che fa ridere, scrivi una flash fiction per dargli vita.
Gli scenari comici iniziano spesso con il dolore (divertiti…)
Esercizio: Ripensa alla tua adolescenza e pensa a qualcosa che all’epoca ti sembrava davvero orribile. Inizia a scrivere (senza cercare di essere divertente) e dopo 30 minuti, mettilo via. Fai una nuova riscrittura del pezzo in diversi giorni consecutivi e vedi come cambia. Viene fuori qualcosa di divertente dalla tua brutta esperienza?
Il dialogo comico deve essere credibile per essere collegato (leggerlo ad alta voce? Le parole piccole sono punti di punteggiatura molto efficaci per suscitare risate).
Esercizio: Vai in un caffè, o in un pub, o siediti su un autobus – ovunque tu possa sederti dietro le persone che stanno parlando e origliare la loro conversazione. Ad un certo punto sentirai qualcosa che ti fa drizzare le orecchie per la sua stranezza o – ancora meglio – ti fa sbuffare dalle risate. Ricorda le linee chiave del dialogo e scrivile. Cosa c’è nell’uso di quella particolare parola che ti ha fatto ridere? Puoi identificarlo? Ora prova a scrivere un dialogo immaginario continuando dalle frasi che hai sentito.
Fai in modo che il conflitto e il pericolo crescano… finché pensi che non possa andare peggio… e poi lo fa.
Esercizio: Crea uno scenario in cui un dettaglio minore va storto per un personaggio. Poi costruiscilo, un po’ alla volta, nel peggiore risultato possibile che potrebbe plausibilmente essere collegato alla prima cosa che è andata male.
Proprio quando le cose stanno andando bene, introduci un elemento di sinistra – l’imprevedibilità è divertente.
Esercizio: Iniziare a scrivere qualcosa di osservativo sulla vita quotidiana. Qualcosa basato sull’esperienza comune – forse sullo shopping, o sulle relazioni, o su internet. Poi aggiungi qualcosa di correlato che sia unico per te. Può essere fuori dagli schemi come ti piace – per esempio, un pezzo sulle vendite di automobili che vira su come la tua ossessione di collezionare bambole troll degli anni ’70 ha rovinato la tua vita amorosa.
Perché non lasciare il tuo lavoro per un giorno e tornarci sopra – modifica e modifica finché la pagina è davvero magra – una buona modifica può trasformare la prosa normale in un pezzo molto cattivo e spiritoso.
Esercizio: Prendete un pezzo che avete scritto per uno degli esercizi di cui sopra e copritelo spietatamente con la penna rossa da editing. Tutto ciò che non contribuisce effettivamente all’umorismo del pezzo deve sparire! Poi, dopo esservi fatti un bel pianto e avervi regalato una ciambella della miseria, rileggetelo. È più snello, più cattivo e più divertente, o vorresti non esserti mai preoccupato?
Anche se la sorpresa è necessaria in tutto, anche solo per prendere il lettore alla sprovvista, sii prevedibile nel fornire una struttura in tre atti, non importa quanto sciolta: Impostazione, Conflitto, Risoluzione.
Esercizio: Prendete uno dei pezzi che avete scritto per questi esercizi – uno che non avete fatto a pezzi. Il tuo compito è quello di trasformarlo in una storia con un inizio, un centro e una fine. Mira a 1.500 parole.
Esplora e goditi le debolezze e i difetti dei personaggi – questo ti farà guadagnare simpatia e connessione. Una persona che nega la propria debolezza è divertente.
Esercizio: Scrivi la descrizione di una persona con un ovvio difetto di carattere o una debolezza. Fin qui, tutto facile. Ma il tuo compito è quello di scriverla per cercare di scoprire cosa fa scattare questa persona. Una volta che sei entrato nella sua pelle, scrivi un pezzo di monologo interiore dalla sua prospettiva – tenendo presente che non è consapevole del difetto o della debolezza che stai esplorando.
Show don’t tell – il lettore è intelligente e perderà interesse se viene imboccato o se la prosa è troppo spiegata… il posizionamento chiave delle parole comiche è un gioiello, mentre sforzarsi è fastidioso (scusa se sembro severo ma l’hai chiesto tu!)
Esercizio: Pensa a qualcosa che ti ha fatto ridere di recente e scrivilo come se lo stessi raccontando a un amico. Come lo trasmetterai per iscritto? Datti 500 parole e metti al bando gli elementi non necessari (forse avverbi, aggettivi, parole che suonano come se avessi mangiato il dizionario).