Dla większości ludzi, słyszalne spektrum słuchowe obejmuje zakres od około 20 Hz do 20 kHz. To około 20 000 różnych częstotliwości, z którymi trzeba się zmierzyć w każdym utworze – od najgłębszego kick drum’a do najjaśniejszych talerzy i smyczków.

Na szczęście, poprzez rozbicie pełnego spektrum częstotliwości na mniejsze zakresy częstotliwości, możemy łatwo kontrolować różne elementy każdego miksu. W tym blogu rozłożymy każdy z zakresów częstotliwości przy użyciu BASSROOM i MIXROOM, aby pomóc Ci wybrać idealne brzmienie dla każdego instrumentu lub szybko skorygować problemy z częstotliwością w Twoim miksie.

Podbas: 20 do 60 Hz

Zakres podbasowy jest najniższym słyszalnym zakresem częstotliwości i domem dla najgłębszych instrumentów w miksie. Zazwyczaj zarezerwowany dla gitar basowych (które rozciągają się do 40 Hz), syntezatorów i okazjonalnych próbek bębna kopiącego, zakres ten jest „bardziej odczuwalny niż słyszalny.”

To często używane wyrażenie w świecie audio, ale co ono oznacza? Krótka odpowiedź brzmi – to uczucie, które masz podczas koncertu na żywo, kiedy bas opada i czujesz go w klatce piersiowej.

Jednakże istnieje bardziej techniczna odpowiedź. Zgodnie z konturem równej głośności, ludzkie ucho słyszy różne częstotliwości na różnych poziomach. Nasze uszy są niezwykle wrażliwe na zakres 1-6 kHz, dlatego możemy wyraźnie słyszeć ludzi, gdy szepczą.

Jednakże nasze uszy są najmniej wrażliwe na częstotliwości poniżej 100 Hz. Oznacza to, że dźwięki w tym zakresie częstotliwości muszą być znacznie głośniejsze niż inne, abyśmy mogli je usłyszeć. W rzeczywistości muszą być tak głośne, że możemy fizycznie poczuć wibracje powietrza.

Dlatego tak ważne jest, aby zachować ostrożność przy podbijaniu tego zakresu częstotliwości. Podczas gdy może to sprawić, że twoje miksy brzmią większe i potężniejsze, zbyt wiele może sprawić, że będą brzmiały dudniące.

Dla większości instrumentów, powinieneś użyć filtra górnoprzepustowego, aby usunąć ten zakres częstotliwości w celu zmniejszenia niechcianego dudnienia i zrobić miejsce dla instrumentów basowych. Tylko uważaj – jeśli Twój miks nie ma wystarczającej ilości informacji w tym zakresie, może brzmieć słabo i cienko.

Bass: 60 do 250 Hz

Zakres basu jest tam, gdzie rezyduje większość podstawowych częstotliwości sekcji rytmicznej. To może być skomplikowany zakres do pracy. Musisz znaleźć miejsce na mięso kopa i basu, wraz z dołem werbla i gitar – i nawet nie każ mi zaczynać od tom-tomów.

Zbyt dużo w tym obszarze szybko powoduje zmulenie, ale musisz być ostrożny, aby nie wyciąć tego zakresu ze wszystkich swoich ścieżek lub twój miks będzie brzmiał cienko. Przy prawidłowym zbalansowaniu, zakres ten powinien dodać ciepła i szybkości do Twoich utworów.

Ponieważ zakres ten jest jeszcze dość niski w spektrum częstotliwości, masz trochę miejsca do zabawy w zakresie rzeźbienia swojego brzmienia. Z niższymi częstotliwościami, można użyć niskiej wartości Q (lub szeroki dzwon), aby wskazać konkretne częstotliwości.

Podejście to zawsze działa dobrze podczas cięcia, możesz również użyć go do podbicia fundamentalnej nuty instrumentu bez wpływu na cały zakres częstotliwości.

Low-Mids 250 do 500 Hz

Jest to kolejny trudny zakres do mieszania. Zbyt dużo w tym zakresie częstotliwości i twój miks będzie brzmiał stłumiony lub pudełkowy – za mało i będzie brzmiał pusto lub pusty.

Okresowo, to może być pomocne, aby zrobić małe podbicie w tym zakresie, aby pomóc wytłuścić werbel lub gitary. To może również zdziałać cuda, gdy próbuje uzyskać gitarę basową do cięcia przez małe speakers.

Ale w większości przypadków, będziesz chciał delikatnie scoop out trochę tego zakresu, aby pomóc poprawić jasność swojego mix. Może to również pomóc dodać uderzenie do utworów perkusyjnych i zapobiec problemom z maskowaniem.

Średniotonowy: 500 Hz do 2 kHz

Średniotonowy może zrobić lub złamać utwór. Jest to miejsce, gdzie podstawowe częstotliwości większości instrumentów będą siedzieć w twoim miksie, dlatego tak ważne jest, aby traktować ten zakres ostrożnie.

W przypadku instrumentów basowych, ten zakres częstotliwości dodaje harmoniczne, które mogą pomóc przeciąć miks. Zbyt dużo wokół 500 Hz może sprawić, że twój miks będzie brzmiał pudełkowato, ale za mało i utwór będzie cienki.

Spróbuj podbicia 700 – 900 Hz na gitarze basowej, aby dodać wyrazistości bez zamulania niskich tonów. Tylko uważaj – za dużo i twoje utwory mogą zacząć „trąbić”.

Na instrumentach o wyższych tonach, ten zakres ma tendencję do brzmienia „taniego” i niesie ze sobą wiele niepożądanych dźwięków pomieszczenia. Zamiast tego, spróbuj podbić zakres 1 – 2 kHz, aby dodać zadziorności do ścieżek prowadzących. Zbyt duże podbicie może szybko sprawić, że twój miks będzie brzmiał „blaszanie”.”

W przypadku ścieżek wokalnych, obcięcie zakresu 1 – 2 kHz może pomóc zredukować niektóre z tych niechcianych nosowych dźwięków. Oczywiście, obcinanie zbyt wiele w tym zakresie może zmniejszyć przejrzystość, więc należy zachować ostrożność.

Wysokie tony średnie: 2 do 6 kHz

Nasze uszy są szczególnie wrażliwe na ten zakres częstotliwości, więc zwracaj baczną uwagę i upewnij się, że nic nie brzmi zbyt mocno w tym obszarze – zwłaszcza wokal.

Jest to podstawowy zakres częstotliwości dla wokalu, jak również podstawowy dźwięk ataku dla instrumentów perkusyjnych. Podbicie tego zakresu może pomóc utworom wyskoczyć z głośników, ale może również spowodować zmęczenie słuchacza.

Podbicie w okolicach 3 kHz jest świetnym sposobem na wzmocnienie ataku niemal każdego instrumentu – od perkusji i gitary po klawisze i wokale. Jest to również świetny sposób na dodanie przejrzystości do Twojego miksu.

Zbyt duże podbicie w tym zakresie może spowodować, że ścieżki będą brzmiały ostro lub ostrzej, a w przypadku wokali, może przesadzić z sybilancją. Jeżeli stwierdzisz, że wokalowi brakuje prezencji, ale podbicie tego zakresu brzmi ostro, spróbuj przyciąć ten zakres na innych instrumentach, np. na gitarze. Jest to świetny sposób na wyrzeźbienie przestrzeni dla wokalu.

To może być trudny zakres do miksowania, ponieważ wokal, gitary i perkusja walczą o uwagę na stosunkowo małej przestrzeni. Kiedy masz wątpliwości, zawsze ustępuj miejsca wokalowi i podbijaj inny zakres częstotliwości na pozostałych ścieżkach.

Wysokie tony: 6 kHz do 20 kHz

Ten zakres jest często określany jako „blask” lub „powietrze”, ponieważ jedynymi częstotliwościami tak wysoko są harmoniczne, które mają tendencję do iskrzenia.

Uważaj na sybilancję lub szorstkość w okolicach 6-8 kHz i usuń ją za pomocą wąskopasmowego korektora lub de-essera.

Aby uzyskać nowoczesny dźwięk hi-fi, spróbuj użyć wysokiej półki, aby podbić wszystko powyżej 12 kHz. Jest to świetny sposób na nadanie ostatecznego „połysku” szynie mikserskiej. Tylko uważaj, ponieważ zbyt wiele w tym zakresie częstotliwości może brzmieć przeszywająco lub krzykliwie.

Aby uzyskać ciepłe, vintage’owe brzmienie, użyj filtra górnopółkowego, aby delikatnie odciąć wysokie tony. Słuchaj uważnie, ponieważ zbytnie wyciszenie wysokich tonów może spowodować, że twój miks będzie brzmiał nudno lub płasko.

Teraz, gdy już rozumiesz różne zakresy częstotliwości, spróbuj użyć BASSROOM i MIXROOM na następnym utworze, aby wybrać idealną krzywą EQ!