A vida pode parecer um filme. Cada momento funciona como uma cena que compreende um arco maior. Dado o grande alcance digno de ecrã da sua visão musical, o cantor, produtor, multi-instrumentista e mestre Adam Young projecta as suas experiências na moda cinematográfica no sexto álbum de longa-metragem de Owl City e na primeira oferta independente, o apropriadamente intitulado Cinematic. Precedido por um trio de três canções Reels, o disco une com arte lucidez de sonho-pop, revelações poéticas, e Steven Spielberg- estilo oitenta maravilha em 18 novos hinos.

“É uma narrativa pessoal, como se um filme fosse feito a partir de cenas-chave ao longo da minha vida”, explica ele. “Minha esperança é que haja uma maneira de se ensinar a reconhecer e apreciar o que eu gosto de chamar de ‘momentos mágicos do cinema’, para que você não os perca. É a isso que o título alude. Tens um público a aplaudir-te. Toda a gente está no teu canto. Faz o teu melhor por eles.”

Em muitos aspectos, todo o empreendimento representa o ápice da produção de uma década de Young até à data. Vindo da pequena cidade de Owatonna, Minnesota, ele calmamente se tornou uma das vozes mais ubíquas da pop, vendendo mais de 2,5 milhões de álbuns e 18 milhões de singles globalmente. O Ocean Eyes de 2009 produziu um sucesso intemporal na forma de “Fireflies”, que foi sete vezes platina RIAA, subiu para o número 1 em 26 países, e incendiou um meme frenzy em 2017, quase dez anos após o seu lançamento inicial. Entre uma discografia de sucessos, “Good Time” também ganhou uma certificação tripla de platina e derrubou gráficos em todo o mundo. Não é estranho para o cinema e para a televisão, Zack Snyder o tocou para compor uma música temática para Legend of the Guardians: The Owls of Ga’Hoole, enquanto ele contribuiu e interpretou “When Can I See You Again?” para o prémio da Disney’s Academy® Wreck-It Ralph, vencedor de um blockbuster animado. Outras colocações abrangem The Croods, VeggieTales, Smurfs 2, e mais.

Na sequência do lançamento da Orquestra Móvel de 2015, ele deu um passo atrás em relação a Owl City e dedicou-se ao lançamento de uma partitura instrumental por mês, simplesmente como “Adam Young”, baseando cada música em um evento histórico favorito. Estas abrangem Apollo 11, RMS Titanic, The Spirit of St. Louis, The Ascent of Everest, Omaha Beach, Miracle in the Andes, Project Excelsior, Corduroy Road, Voyager 1, Mount Rushmore, e The Endurance. Este exercício marcou um ponto de viragem criativo.

“Saindo de toda aquela música instrumental, eu me senti realmente refrescado por estar de volta ao mundo da letra”, ele continua. “Eu me orientei novamente quanto ao que eu queria fazer com Owl City.”

Galvanizado, ele se retirou para seu estúdio no porão de Owatonna para começar a gravar em janeiro de 2017. Como único escritor, as sessões conjuravam a magia de Ocean Eyes. Com Spielberg’s Hook frequentemente tocando em segundo plano, ele desbloqueou uma sensação caprichosa de maravilha que não estaria deslocada num filme “Brat Pack”.

“Há algo que sempre perdi nos meus primeiros discos”, admite ele. “Eu não conhecia o status quo ou qualquer uma das regras. Não estava a viajar para L.A. ou Nova Iorque para colaborar. Eu queria voltar a esse sentimento. Por isso, decidi fechar-me e continuei a mudar-me para o estúdio em vez de parar”

Esse movimento conduz o Reel 1 de 2017 da encantadora “Fiji Water” – que detalha o seu primeiro encontro numa grande editora e consequentemente o seu primeiro voo para a calma etérea de “Lucid Dream”. Em outro lugar, o single principal “All My Friends” é construído a partir de guitarras acústicas breves acompanhadas por um vocal de gangue amigável em um canto em tamanho de estádio que é impossível abalar.

“É sobre essas raras amizades que você nunca esquece”, ele elabora. “Na hora de escrever, eu estava me lembrando de um monte de meus amigos do colegial e do colégio. Eu estava tão sobrecarregado e grato por eles estarem na minha vida. Ainda sou íntimo de alguns deles, e cresci separado de outros. Mesmo assim, eles ficam comigo. É a minha maneira de dizer, ‘Ei, obrigado por estar lá. Eu provavelmente não teria saído como saí sem o impacto positivo que você teve em mim””

Talvez o mais pessoal do grupo, “Nem Todos os Heróis Usam Capas” continua a ser uma peça central do Reel 2. Um riff limpo ressoa sob a sua respiração antes de culminar num refrão de coração, “O meu pai é um herói para mim”. Em menos de quatro meses, ele rapidamente ultrapassou 2 milhões de Spotify streams e 3 milhões de visualizações do YouTube/VEVO e contou além de aclamação de People, Billboard e mais.

“É o mais literal”, ele afirma. “É tudo sobre o meu pai. Ele adora bastões quentes. Ele tem uma oficina. Ele é sossegado. Ele nem sempre diz, “Eu amo-te”, mas toda a gente o sabe pelos seus actos de serviço. É a sua maneira de te dizer que ele se importa. Eu sou cortado do mesmo pano. Somos ambos super reservados, por isso esta foi uma maneira de lhe dizer que ele tem sido um pai fantástico. É tudo o que sinto, mas nunca disse em voz alta”

Finally Reel 3 jump-cuts from the synth bliss of “Cloud Nine” to the wintry young love of “Be Brave”, que conta a noite de dezembro em que ele conheceu sua namorada de longa data em um filme noturno.

“Antes disso, eu tinha escrito canções sobre devaneios e idéias abstratas”, diz ele. “É assim que eu estou inerentemente ligado como compositor. Eu não tinha realmente escrito sobre coisas reais que me aconteceram”. Mas decidi enveredar por este caminho com Cinematic. Olhei para trás nos últimos trinta anos e vi toda esta grande forragem para escrever canções. Senti-me como se estivesse a ver este carretel de destaque do meu próprio filme”

Cinematic apresenta a música dos carretéis 1-3 assim como outras nove faixas, arredondando uma experiência inteira. Em 2018, Young compartilha este “filme” com ouvintes de todos os lugares.

“Tenho um punhado de discos e músicas que vou tocar se estiver tendo um dia difícil”, ele deixa de lado. “Eles vão falar directamente com as minhas emoções. Eu adoraria que este álbum ou mesmo uma canção dele fosse para outra pessoa”. É tudo o que eu quero no final do dia.”