A Quincy Jones életét és karrierjét mindössze két óra alatt dokumentálni félelmetes feladat. De a Quincy, a Netflix hamarosan induló projektje, amely a legendás zenei producer világába merül el, rendelkezett egy titkos fegyverrel: Jones lányával, Rashida Jones-szal.
“A végleges filmet akartuk készíteni az életéről” – mondta a Parks and Rec sztárja az EW-nek. Jones, aki Alan Hicksszel (Keep on Keepin’ On) közösen rendezte a filmet, arra törekedett, hogy többet alkosson Quincy zenéjének portréjánál. Szerették volna feltárni a mögötte álló embert. Végigkísérve a durva és zűrös chicagói neveltetésétől a Dizzy Gillespie Banddel való korai munkáján át a 20. század egyik legjelentősebb zenéjének (Michael Jackson Thrillerje) produceréig, Quincy kiegyensúlyozott ábrázolására törekedett a sztárproducer, a büszke barát és apa között.
Mégis Jones elismeri, hogy nem tudtak mindent lefedni. “Vannak dolgok, amelyek nem kerültek be a filmbe, mert egyszerűen nem lehet mindent megcsinálni” – mondja. “Ami számomra igazán kiemelkedik, az a Bad. Még arra sincs időnk, hogy azt feldolgozzuk.”
Jones a film szeptember 21-i premierje előtt beszélt az EW-vel az apja filmezésének élményéről, a családi történelemben való elmélyülésről és a szemöldökráncoló interjúról, amit Quincy adott az év elején.
ENTERTAINMENT WEEKLY: Az apja a zene egyik legfontosabb és legünnepeltebb alakja. Hogyan állsz hozzá egy olyan projekt rendezéséhez, ahol ő a téma?
RASHIDA JONES: Bármennyire is követték és ünnepelték az apám karrierjét, senki sem áll olyan kapcsolatban vele, mint én, akinek volt szerencséje hozzá. És úgy gondolom, hogy nagyon sok minden hiányzik az életének dokumentálásából, mert ő annyira kiteljesedett. Még arra sincs idő, hogy rátérjünk arra, hogy ki is ő mint ember, ami nagyon is összefügg azzal, hogy miért olyan sikeres művész. Al és én fontosnak tartottuk, hogy a szívéhez férkőzzünk, és hogy ez hogyan kapcsolódik a munkájához.
Van néhány igazán megható családi pillanat ebben a filmben, beleértve a kórházi jeleneteket az apáddal. Birkóztál valaha is azzal, hogy megmutasd-e ezeket a felvételeket a nyilvánosságnak?
Nagyon védem az apámat, és nyilvánvaló, hogy ez egy nagyon intim történet, amit el kell mesélni. A bátyám forgatott néhányat a kórházban, aztán én is forgattam néhányat. Tényleg érte csináltuk, mert azt akartuk, hogy lássa, hol van, hogy ne felejtse el, és hogy vigyázzon magára. Ez volt az eredeti szándék. Azt hiszem, el tudnám mesélni ezt a történetet, mert tudom, hogy ő egy válaszadó és egy túlélő. És tudom, hogy abból él, hogy képes szembenézni a halállal és a halál lehetőségével, és onnan kiindulva újjászervezni. Azt hiszem, ez az, ami miatt nyugodtan csinálhattam. Bizonyára nem volt könnyű döntés. És az első néhány alkalommal, amikor megnéztem a jelenetet a filmben, biztosan kényelmetlenül éreztem magam. De azt is éreztem, hogy ha el akarjuk mesélni ezt a történetet, akkor tényleg el kell mesélnünk a történetet. Nem akarom meghúzni az ütéseket.
Szóval, hogyan tudsz egyensúlyt teremteni a személyes kapcsolatod és a rendezői munkád között, hogy ne húzd meg az ütéseket?
Ez intenzív dolog sok időt tölteni egy szülővel, és én annyira védelmezem őt, és annyira szeretem őt. És aztán az őrületbe tud kergetni, mint bármelyik gyerek bármelyik szülővel. Szóval, ez egy szakmai egyensúly volt, amit el kellett érnem, ahol néha magamra kellett vigyáznom, néha pedig át kellett adnom magam annak, ami a filmhez szükséges volt.”
A Quincyben édesanyád, Peggy Lipton is nagy szerepet játszik. Tétovázott, hogy beszéljen az édesapáddal való kapcsolatáról?
Az anyukám nagyon, nagyon hihetetlen és nagylelkű volt ezen a folyamaton keresztül. A szüleim nagyon közel állnak egymáshoz, és ez tényleg megkönnyíti a dolgot, mert minden a szeretetből fakad. Anyukám annyira empatikus az apukámmal szemben, de hihetetlenül nyers volt számára is átélni, amin ő keresztülment, és beismerni, hogy a kapcsolatuk nem működött. De mivel még mindig ismerik és szeretik egymást, azt hiszem, ez sokat segített. Az apám életében az a dolog, hogy az emberek, akiket megérintett, még ha a dolgok nem is működnek, és az embereknek fájdalmat okoz, úgy tűnik, hogy ezeket az embereket körbe-körbe tartja. Például a hálaadási vacsoránkon még mindig ott vannak az exfeleségek és az exbarátnők. A legtöbbször mindenki megőrizte a békét, mert ő a szeretetről szól, tudod?
Ez év elején egy Vulture interjú – ahol az apád Richard Pryor és Marlon Brando állítólagos viszonyáról beszélt, és kritizálta többek között Paul McCartney-t – vírusként terjedt el. Hogyan kezelte ezt a család?
Apa néhány éve abbahagyta az ivást. Szóval azt hiszem, az agya valahogy másképp kezdte el feldolgozni a dolgokat. Ő nem ilyen. Feldúlt voltam, amikor az interjúk megjelentek, mert szerintem sok kontextus hiányzott. És erről senki sem tehet. Egyszer csak hirtelen elkezdett dolgokat mesélni ennek a riporternek, de mivel annyi minden van az agyában és annyi tapasztalat az életében, nem adott semmilyen kontextust egyik történethez sem, így azok csak kaotikusan és nem lineárisan hangzottak, és néhány dolognak nem sok értelme volt. Volt egy pillanata, de ő nem ilyen, és tudom, hogy nagyon rosszul érezte magát emiatt. Azt hiszem, talán elfelejtette, hogy a sajtó munkatársával beszélget. 85 éves. Mit mondhatnék? Egyébként bárkinek, akinek van 85 éves rokona, akinek volt egy ilyen emelvénye, annak most megmondom, hogy valami őrültséget fog mondani.
Az Afroamerikai Történelem és Kultúra Nemzeti Múzeumának megnyitása köré szervezte a filmet. Miért volt ez fontos?
A társadalmi-politikai légkör megváltozott, miközben a filmen dolgoztunk. És bár mindig is el akartuk mesélni apám személyes történetét az ország faji történetével párhuzamosan, a film megjelenéséhez közeledve ez aktuálisabbnak tűnt, mint valaha. A múzeum… úgy értem, nincsenek rá szavak. Az alsó szint egy hatalmas emelet, és az egész a rabszolga-kereskedelem előtti Afrikát mutatja be. Aztán a rabszolgaság. Aztán a következő emelet a Jim Crow. Aztán jönnek a polgárjogok, és mire eljutsz arra az emeletre, ahol az apám szerepel a filmben, már a zene ünnepe. Ez az ország a rasszizmus és az emberrablás platformjára épült. És az elmúlt 50 évben mindezek a hihetetlen fekete figurák a legpokolbélibb elnyomó körülményekből, elkerülhetetlen körülményekből emelkedtek ki. Tehát ezek az óriási emeletek több száz éves történelem, és aztán ott van 50 év túlélés és ünneplés. Az apám 85 éves. Chicagóban született a 30-as években. Ő követi nyomon a fekete hang meteorszerű felemelkedését, túlélését és sikerét Amerikában. És ez egy nagyon szép párhuzam volt, amire a filmben összpontosítani lehetett. És azt is meg akartuk mutatni, hogy még mindig keményen dolgozik, és keményen dolgozik úgy, hogy még mindig törődik a kultúrával.
Tanultál valami meglepőt az apádról a film készítése közben?
Ez a minta, amiben van, hogy felpörgeti magát, aztán valamilyen egészségügyi válságba kerül, amikor rájön, hogy nem tudja tovább csinálni, és aztán visszatér a családjához és a fontos dolgokhoz. Nem hiszem, hogy rájöttem, hányszor csinálta már ezt. Azt mondanám, hogy az egyetlen másik dolog az, hogy a zenén keresztül akar túlélni. És nem hiszem, hogy igazán értékeltem, hogy ez mennyire fontos volt számára, és milyen nehéz lehetett ezt hátrahagyni, és futni, és továbbra is előre haladni a túlélés érdekében. A túléléshez a szerelmet választotta, és azt hiszem, ez nem igazán jutott eszembe, amíg nem kezdtem teljesen összerakni a filmet.
A Quincy szeptember 21-én kerül a Netflixre.
All Topics in Music
Iratkozzon fel az EW TV-re
Megkapja a kedvenc műsorainak összefoglalóit és a kulisszák mögötti szenzációkat, és még többet!