Robert De Niro trodde att Taxi Driver från 1976 hade potential att bli en film som folk fortfarande skulle prata om 50 år senare. Vi är fortfarande några år ifrån att veta det med säkerhet, men det är säkert att anta att han hade rätt. Skådespelarens andra samarbete med regissören Martin Scorsese – som släpptes för 45 år sedan – gav båda deras karriärer ett uppsving och, ännu viktigare, producerade ett oroande mästerverk av 1970-talets film. Här, ur några av de många saker som har skrivits om filmen, finns en handfull småsaker som du kanske inte kände till. Om du är ett fan av denna ikoniska film, så ja: vi talar till dig.

Taxichaufförens berömda ”You talkin’ to me?”-replik kom från Bruce Springsteen.

Robert De Niro improviserade hela den paranoida monologen, inklusive det som skulle bli filmens mest kända replik. (Filmens manusförfattare, Paul Schrader, sa senare: ”Det är det bästa i filmen, och jag har inte skrivit den.”) De Niro fick repliken av Bruce Springsteen, som han hade sett uppträda i Greenwich Village bara några dagar tidigare, på en av en rad konserter som föregick lanseringen av Born to Run. När publiken ropade hans namn gjorde The Boss ett nummer där han låtsades vara ödmjuk och sa: ”Pratar du med mig?”. Tydligen fastnade det i De Niros medvetande.

Taxi Driver manusförfattaren Paul Schrader såg inte sin första film förrän han var 17 år gammal.

Paul Schrader uppfostrades av stränga kalvinistiska föräldrar, så filmer var förbjudna i hans hushåll när han växte upp. Schrader sade senare att den första filmen han såg var 1961 års The Absent-Minded Professor, som förmodligen inte var en inspiration till Taxi Driver. När det gäller vad han tyckte om Disneyfilmen erkände Schrader: ”

Jodie Foster var tvungen att träffa en psykolog innan hon fick vara med i Taxi Driver.

Trots att hon bara var 12 år när filmen spelades in var Foster en av de mest erfarna skådespelarna i rollistan, eftersom hon hade medverkat i dussintals tv-serier och en handfull filmer (bland annat Scorseses Alice Doesn’t Live Here Anymore). Med ett så grovt material som Taxi Driver var hennes ungdom ändå större än hennes erfarenhet, och producenterna lät henne träffa någon från Kaliforniens barnskyddsavdelning för att försäkra sig om att hon var tillräckligt mogen för att klara av det. En socialarbetare övervakade hennes scener och Fosters äldre syster Connie anlitades som hennes kroppsdouble för några av de sexigare och/eller mer våldsamma tagningarna. Foster sade att välfärdsarbetaren ”såg de dagliga rushes av alla mina scener och såg till att jag inte var på inspelningsplatsen när Robert De Niro sa ett smutsigt ord.”

Paul Schrader skrev om Jodie Fosters karaktär i Taxi Driver efter att ha träffat en minderårig prostituerad i New York City.

Under tiden som Schrader var i New York för förproduktion och möten med skådespelare, satt han sent en kväll i en bar och plockade upp en ung kvinna. Vi låter honom berätta historien, så som han berättade den för Film Comment 1975: ”Jag var chockad över min framgång tills vi kom tillbaka till mitt hotell och jag insåg att hon var det: (1) ett fnask, (2) minderårig och (3) en junkie. I slutet av kvällen skickade jag en lapp till Marty och skrev: ’Iris är på mitt rum. Vi äter frukost klockan nio. Vill du vara snäll och följa med? Så vi kom ner, Marty kom ner, och en stor del av karaktären Iris skrevs om från den här tjejen som hade en koncentrationsförmåga på ungefär 20 sekunder. Hennes namn var Garth.”

Om det inte vore för The Sting hade Taxi Driver kanske inte funnits.

Husman- och hustruproducenterna Michael och Julia Phillips köpte Schraders manuskript 1973 och Martin Scorsese ville gärna regissera det. Men på den tiden hade ingen av de inblandade personerna tillräckligt mycket inflytande i Hollywood för att någon studio skulle chansa på ett så mörkt och oroväckande material. Detta ändrades i slutet av året när den Phillips-producerade filmen The Sting blev en stor succé och var på väg att vinna en Oscar för bästa film. Detta gav Phillips ett resultat – och, ännu viktigare, ett avtal om flera filmer med Columbia Pictures. Schraders och Scorseses aktier steg också det året, och när De Niro kom ombord blev den tidigare omöjliga Taxi Driver en möjlighet.

Robert De Niro hade av en slump kommit på en idé till en film som liknade Taxi Driver på egen hand.

För att bli en stjärna funderade De Niro på att skriva ett manus själv. En av idéerna han hade var, med biografen Shawn Levys ord, ”om en ensam man som vandrar runt i New York med vapen och drömmer om ett mord”. Det gick aldrig längre än till idéstadiet, men det var ett kusligt sammanträffande när De Niro hittade Schrader och Taxi Driver några år senare.

Alla tog en lönesänkning för att göra Taxi Driver.

De Niro, som just hade slagit igenom med Gudfadern: Del II, erbjöds 500 000 dollar för att medverka i andra filmer, men gjorde Taxi Driver för 35 000 dollar. Schrader gick med på att ta ungefär samma summa för sitt manus, trots att han just hade sålt ett annat manus (The Yakuza) för tio gånger så mycket. Resten av huvudrollsinnehavarna och Scorsese arbetade också för mindre än normalt. Cybill Shepherd tog 35 000 dollar och regissören tjänade 65 000 dollar. Den totala budgeten var cirka 1,8 miljoner dollar, varav mindre än 200 000 dollar gick till löner för talangerna.

Kompositören Bernard Herrmann dog bara några timmar efter att ha spelat in musiken till Taxi Driver.

Scorsese hade tur som fick Bernard Herrmann, en Hollywoodlegend som hade gjort musiken till Citizen Kane, Psycho, Cape Fear, North by Northwest och dussintals andra. Herrmann skrev musiken till Taxi Driver och ledde själv inspelningarna som avslutades i Los Angeles på kvällen den 23 december 1975. Han drog sig tillbaka till sitt hotell och dog någon gång under natten, officiellt på julaftons morgon, vid 64 års ålder. Han nominerades postumt till en Oscar.

Martin Scorsese undvek en X-klassificering för Taxi Driver genom att låta blodet se mer brunt än rött ut.

Scorsese avmättade färgen i filmens mer gorösa scener, vilket gjorde blodet mindre realistiskt och mer likt en svartvit tabloidtidning (utan att egentligen vara svartvitt). Det passade inte bara till den luriga ton han ville ha, utan lugnade även betygsnämndens nerver.

Martin Scorsese tog över en nyckelroll för en skadad skådespelare i Taxi Driver.

Rollen som den hatiska taxipassageraren som i grafiska detaljer beskriver hur han vill döda sin otrogna fru skulle egentligen ha spelats av George Memmoli, en skådespelare som hade medverkat i Mean Streets. Men Memmoli skadade ryggen när han arbetade med en annan film, och Scorsese överraskade alla genom att själv ta rollen. Han beskrev senare De Niro, som satt i framsätet i taxin, som sin skådespelarcoach.

På grund av en sopstrejk är mycket av den smuts som syns på skärmen i Taxi Driver äkta.

New York var smutsigt på 1970-talet; det är trots allt ett av de centrala temana i Taxi Driver. Men det var särskilt smutsigt sommaren 1975, när filmen spelades in, på grund av en strejk bland renhållningsarbetarna som lämnade högar och högar med sopor på trottoarer och gator.

Martin Scorsese beskrev Taxi Driver som en ”feministisk” film.

I en intervju med Roger Ebert vid filmens premiär kallade Scorsese Taxi Driver för ”min feministiska film … för att den tar machotänkandet till sin logiska slutsats. Den bättre mannen är den som kan döda dig. Den här visar den typen av tänkande, visar den typ av problem som vissa män har, som hoppar fram och tillbaka mellan gudinnor och horor.”

Cybill Shepherd var inte en populär medlem av Taxi Drivers rollbesättning.

Den glamorösa Cybill Shepherd hade blivit en stjärna via The Last Picture Show, men slösade sedan bort en del av sin goodwill genom att rymma med den mycket gifta regissören Peter Bogdanovich (som lämnade sin fru för henne), göra ett par dåliga filmer (Daisy Miller, At Long Last Love) och uppträda snobberaktigt i de Hollywoodkretsar som hon och Bogdanovich färdades i. Även om hon i dag är mer känd som tv-skådespelerska, tog Shepherd rollen i Taxi Driver för ett lägre pris än vad hon vanligtvis begärde. Saken var den att ingen tyckte att hon var någon större skådespelerska. Producenten Julia Phillips, som var tillbaka i L.A., kramade ihop när hon tittade på de dagliga filmerna. Scorsese var tvungen att ofta ge henne replikväxlingar, och De Niros frustration tog sig uttryck i fientlighet mot henne. Schrader sade senare: ”Vi har alltid sagt att vi letade efter en Cybill Shepherd-typ. Hur mycket värre kan hon vara än en Cybill Shepherd-typ? …. Men hon var alltid en Cybill Shepherd ’typ’.”