クラシックバレリーナのレパートリーの中で最もよく知られているのが、32のフエットの技である。 バレエ愛好家にとってはたまらない瞬間である。 ダンサーは舞台の中央まで意図的に歩き、集中し、準備し、そしてピルエットを開始する。 8回、16回と踊り終え、これで終わりかと思いきや、音楽は進み続け、キーも変わり、それでも彼女は20回、24回、28回、32回と回り続け、ついに華々しくフィニッシュするのです。 それは、強さ、バランス、めまいなど、通常の期待に対する勝利の反抗である。

伝統的に32のフエット（正式名称はfouette rond de jamb en tournant）は、バレエのレパートリーの中でも最も有名なショーピースである『白鳥の湖』の黒鳥のパ・ド・ドゥと『ドン・キホーテ』の結婚式での見事なパ・ド・ドゥで必ず踊られるものです。 ラ・バヤデール』や『パキータ』など、他のバレエ作品にも登場するが、32曲全部を要求されることはあまりない。

32のフエットは完璧なコントロール、タイミング、バランスを必要とし、習得するのに何年もかかる。 足腰の強さ、腕と脚の完璧なコーディネーション、そしてめまいを起こさないように「スポット」する能力が要求される。 ダンサーは、回転し続けるために必要な力の大きさを判断し、体をコンパクトにまとめなければならない。 ふらついたり、その場から動いたりしてはいけないのです。 そして、まばゆいばかりのスポットライトの下、指揮者のタクトとオーケストラの生演奏に合わせ、何千人もの観客の前でパフォーマンスを行うのです。

フエットとは、人間の身体が重力、ねじれ、スピードという自然の力に賭ける瞬間です。 綱渡りやジャグリング、オリンピックの雪上ジャンプのように、長年の訓練が偶然の予測不可能性に対抗するときに起こる危険な要素を持っているのです。 ほんの少し肩が上がったり、腰の位置がずれたりするだけで、すべてがうまくいかなくなる。 人生のすべてをコントロールできるわけではないことを、身をもって示しているのです。

ポワントで32のフエットを行った最初のバレリーナは、1893年にサンクトペテルブルクの「シンデレラ」でデビューしたイタリア人のピエリーナ・レニャーニである。 当時学生だった振付師ミシェル・フォーキンが目撃している。 「彼女は驚くべき力と確実さで回転し、舞台の中央で片足のつま先で立ち、その場から一歩も動かなかった」と、フォーキンは息を呑むように記録している。 芸術家たちは彼女の妙技に驚嘆し、リハーサルのたびに万雷の拍手で賛意を表した」。 あまりに感動したロシア人たちは、すぐにイタリアのメソッドを学び始めたという。

その2年後、レニャーニは、おそらく史上最も有名なバレエである「白鳥の湖」の最初の全幕公演で、白鳥の女王の主役を演じ、成功を収めた。 このとき、レニャーニは32のフーエという驚異的な技を振付に取り入れた。 こうして32のフエットはバレエの歴史に刻まれ、あらゆるバレリーナの究極の試金石となった役柄になったのである。

運動能力や技術の進歩にもかかわらず、舞台上で32のフエットを完全にこなすことは、いまだに挑戦的なことである。 パブロワ、アレクサンドラ・ダニロバ、マヤ・プリセツカヤなど、過去の偉大なダンサーたちの多くはこれを避け、マーゴット・フォンテインは回転しながら舞台を歩き回ることで批判を浴びた。 最近では、アメリカン・バレエ・シアターのアフリカ系アメリカ人プリンシパル、ミスティ・コープランドが、強力なテクニックで知られる『白鳥の湖』の公演で32回転を完遂できなかった。 彼女は、観客から「失敗作」と無礼にも公然と批判され、そのやりとりはツイッターで拡散された。

コープランドは、バレリーナはフエットの数で定義されるべきではないと反論した。 32のフエットは芸術的な意図があり、単なる「非常識な技」の披露ではない、と彼女は言った。 “ポイントは、オディールがオデットでないことが明らかになる前に、最後にもう一度だけ吸い込まれるような旋律的な動きで3幕を終えること “だという。

フエットをするのが大好きなダンサーもいて、余計なターンや腕の振りを入れたりもします。 オーストラリア・バレエ団のプリンシパル・アーティストである近藤亜子さんは、同バレエ団の非公式な「フエットの女王」である。 「私はフエットが好きなんです」と彼女は言います。 「自分に挑戦するのが好きなんです。 クラスでは、いつも私が一番にやりたがるんです。 日本の先生は、「ステージに立ちたいなら、クラスで64点とれなければならない」と言うんです。 白鳥の湖』のようなマラソンの後、前に出てやらなければならないとき、本当に助かります」

コープランドが思い出させてくれるように、バレエは独自のルールを持った芸術であり、テクニックはその言語である。 「バレエの歴史に刻まれた32のフエットは、今後も舞台から姿を消すことはないだろう。

– KAREN VAN ULZEN

この記事はオーストラリア・バレエ団の雑誌「Balletomane」に掲載されたものです。