Atelierul de couture al lui Dior (Foto: Courtesy).

Deși se poate spune că moda este pentru toată lumea, lumea haute couture nu este așa. Aseară, Atelier Versace a dat startul Săptămânii Couture bianuale de la Paris cu podiumul de primăvară 2016, dar, spre deosebire de săptămânile de modă obișnuite, aceste piese nu vor ajunge în magazine peste șase luni. În schimb, vor începe să apară pe spatele clientelor, unele chiar peste trei luni – bineînțeles, cele cu cele mai multe valuri le poartă deja.

Cum multe dintre prezentări încep astăzi, trecem în revistă câteva dintre elementele de bază ale acestei lumi rarefiate. De la cei mai mari jucători până la cine stă de fapt la aceste spectacole, iată un ghid rapid al lumii haute couture.

1.) Haute couture este reglementată de guvern.

Sex appeal pe podiumul Atelier Versace pentru primăvara 2016 (Foto: Miguel Medina/AFP/Getty Images).

Couture și haute couture nu sunt același lucru. În timp ce couture poate fi folosit pentru a descrie orice articol de îmbrăcăminte care este făcut manual și unic, haute couture este o denumire specială creată de guvernul francez. Pentru a fi considerată o casă de haute couture, mărcile trebuie să dețină un atelier în Paris cu cel puțin 15 angajați cu normă întreagă și să prezinte cel puțin 35 de modele într-un spectacol, de două ori pe an. În fiecare an, Chambre Syndicale de la Haute Couture întocmește o listă oficială a caselor de couture care îndeplinesc aceste specificații.

Această listă se poate schimba și se schimbă; Givenchy a ieșit în mod notabil de pe lista de haute couture în primăvara anului 2013. Niciun brand, indiferent de prestigiul lor, nu poate eluda liniile directoare stabilite pentru prima dată în 1945.

2.) Atelierele sunt cu adevărat baza couture-ului.

Dior Couture, primăvară 2016 (Foto: Francois Guillot/AFP/Getty Images).

Chiar dacă lucrurile au fost mecanizate în alte părți ale industriei, jocul couture-ului rămâne pur manual. Casele de haute couture găzduiesc ateliere care sunt împărțite după cum este nevoie. În documentarul „Dior and I”, se arată că atelierele Christian Dior erau împărțite în atelier flou (pentru haine moi, cum ar fi rochiile) și atelier tailleur (pentru costume și piese de croitorie), dar până la plecarea directorului artistic Raf Simons a schimbat acest lucru. În cele din urmă, din cauza calendarului, el le-a împărțit în funcție de colecția la care atelierele lucrau.

În fiecare atelier, petit mains lucrează la piese de îmbrăcăminte supravegheate de un premier. De obicei, premierul este cel care conduce probatoriile, deoarece casele trebuie să asigure probe pentru clienți, conform legii pariziene. Pentru unele mărci, cum ar fi Dior, sunt necesare cel puțin trei probe pentru fiecare piesă de îmbrăcăminte.

3.) Spectacolele sunt populate în principal de clienți.

Steve și Marjorie Harvey (Foto: Getty Images).

În timp ce presa participă în mod obișnuit la spectacolele couture, unul dintre cele mai mari audiențe sunt clienții privați sau persoanele care sunt prezente în numele lor. Marjorie Harvey, soția lui Steve Harvey, este o obișnuită a couture-ului, la fel ca Daphne Guinness Guinness, Lynn Wyatt și autoarea Danielle Steel. Nu toți clienții sunt invitați, dar cei care cheltuiesc cel mai mult și unii cu cele mai înalte profiluri sunt, de obicei, „shoe-ins”.

4.) În vechea tradiție, editorialele couture erau filmate noaptea.

Detalii complicate și capricii abundă la Schiaparelli Spring 2016 (Foto: Pascal Le Segretain/Getty Images).

Așa cum reiese din filmul Dior and I, există o luptă constantă între aspectul creativ al afacerii și cel financiar. Lupta în couture se poate dovedi problematică, deoarece fiecare piesă de îmbrăcăminte este realizată manual, ceea ce implică ore de muncă, și este unică. În anii trecuți, pentru a ocoli puțin această luptă, editorii de reviste se grăbeau în culise pentru a solicita look-uri imediat după spectacol pentru a fi fotografiate în editorialele de noapte. Rochiile ar fi fost aduse înapoi în ateliere dimineața pentru a fi văzute de clienți.

5.) Chanel este cea mai mare casă de couture dintre toate.

Detalii pe o creație Chanel Couture din toamna 2015 (Foto: Victor Virgile/Gamma-Rapho via Getty Images).

Dacă v-ați întrebat vreodată de ce show-urile Chanel haute couture sunt cele mai lungi, este din cauza numărului mare de mâini la lucru în ateliere. Fiecare look este realizat, de obicei, de câte un petits mains, astfel încât numărul de look-uri dintr-un spectacol este un indicator destul de precis al mărimii unui atelier.

În timp ce în Dior și I, Dior avea doar două ateliere, Chanel se pare că are patru, care includ două ateliere de croitorie și două pentru țesături moi. Colecțiile, cum ar fi cea de primăvară 2015, de exemplu, ar fi fost lucrate de 100 de croitorese.

.