Pantoful de vârf este sinonim cu baletul și cu balerinele din întreaga lume. În timp ce noi am putea considera că sunt de la sine înțeles că au făcut întotdeauna parte din lunga istorie a baletului, pantoful de vârf a trecut el însuși printr-o istorie foarte lungă și interesantă. S-ar putea să vă surprindă să aflați că arta baletului a fost stabilită cu 200 de ani înainte ca pantoful de vârf să fie dezvoltat și ca dansatorii să se ridice pe vârful degetelor de la picioare pentru a dansa.
Academia Regală de Dans, Académie Royale de Danse, a fost prima instituție de dans care a fost fondată în lumea occidentală. A fost înființată în Franța în 1661 ca instituție de teatru, dans și operă de către regele francez, Ludovic al XIV-lea. La douăzeci de ani după ce a fost fondată, au fost puse în scenă primele producții oficiale de balet.
Lecturi recomandate
Această academie a plasat baletul în cadrul artelor creative și l-a distins ca fiind o formă proprie de dans și spectacol. Deși baletul fusese practicat în Europa înainte de această perioadă, locul său oficial de naștere în Franța a cimentat franceza ca limbă internațională a baletului. Cursurile de balet din întreaga lume sunt încă dirijate și desfășurate în limba franceză.
Pantofi de balet cu toc?
Primii pantofi de balet purtați de dansatorii Academiei Regale de Dans au fost pantofii cu toc. Acești pantofi erau destul de greu de purtat și interziceau orice sărituri și o mulțime de mișcări tehnice. Papucul cu toc nu a rămas în circulație pentru foarte mult timp. Nimeni nu știe cu exactitate când s-a renunțat la toc și balerinele au purtat pantofi fără toc, dar renunțarea la toc a însemnat că dansatoarele puteau face mult mai multe lucruri decât până atunci. Se zvonește că Marie Camargo, de la Baletul Operei din Paris, ar fi fost prima dansatoare care a scos tocurile de pe papuci.
Noii papuci cu talpă plată s-au răspândit rapid în întreaga comunitate de balet, deoarece dansatorii au fost eliberați de renunțarea la toc. Noii papuci cu fund plat purtați în secolul al XVIII-lea seamănă foarte mult cu pantofii de repetiție și de învățare demi-pointe purtați de tinerele balerine la cursurile de astăzi. Aceștia erau fixați pe picior cu panglici în jurul gleznei și erau plisați sub degetele de la picioare pentru o mai bună potrivire. Noii papuci permiteau o extensie completă și îi permiteau dansatoarei să folosească întregul picior.
Dansul pe vârful degetelor de la picioare
Primii dansatori care s-au ridicat pe vârfuri au făcut-o cu o invenție a lui Charles Didelot în 1795. „Mașina sa zburătoare” a ridicat dansatorii în sus, permițându-le să se ridice pe vârfuri înainte de a părăsi pământul. Această lejeritate și calitatea eterică a fost atât de bine primită de public și, ca urmare,coregrafii au început să caute modalități de a încorpora mai multă muncă pe vârfuri în piesele lor.
Pe măsură ce dansul a progresat în secolul al XIX-lea, accentul pus pe îndemânarea tehnică a crescut, la fel ca și dorința de a dansa pe vârfuri fără ajutorul firelor. Marie Taglioni este adesea creditată ca fiind prima care a dansat pe vârfuri, dar, ca multe alte lucruri din istoria timpurie a baletului, nimeni nu știe cu siguranță.
În 1832, când Marie Taglioni a dansat pentru prima dată întregul La Sylphide en pointe, pantofii ei nu erau altceva decât niște papuci de satin modificați; tălpile erau făcute din piele, iar părțile laterale și degetele de la picioare erau cusute pentru a ajuta pantofii să își păstreze formele. Pentru că pantofii din această perioadă nu ofereau niciun suport, dansatorii își căptușeau degetele de la picioare pentru confort și se bazau pe forța picioarelor și a gleznelor pentru susținere.
Dansatori care au grijă de propriile picioare
Următoarea formă substanțial diferită de pantof de vârf a apărut în Italia la sfârșitul secolului al XVIII-lea, cu o zonă modificată a degetelor de la picioare, care a fost începutul a ceea ce noi numim acum toe box. Dansatoare precum Pierina Legnani purtau pantofi cu o platformă robustă, plată, la capătul din față al pantofului, mai degrabă decât vârful mai ascuțit al modelelor anterioare.
Școala italiană putea acum să împingă tehnica la limită pentru a realiza fapte virtuoase amețitoare. Aceste zone mai rezistente ale degetelor de la picioare erau arma secretă a balerinei, un secret de meserie bine păzit, pentru a face piruete multiple: spotting.
Acești pantofi au continuat să includă o cutie – făcută din straturi de țesătură – pentru a conține degetele de la picioare și o talpă mai rigidă și mai rezistentă. Erau construiți fără cuie, iar tălpile erau întărite doar la degetele de la picioare, ceea ce îi făcea aproape silențioși. Pe măsură ce pantoful de vârf s-a dezvoltat, la fel a făcut și baletul însuși. Pe măsură ce pantofii le permiteau dansatorilor să facă din ce în ce mai mult, dansatorii au început să dorească mai mult de la pantofii lor.
Cele mai recente articole de divertisment
Nașterea pantofului de vârf modern este adesea atribuită balerinei ruse de la începutul secolului al XX-lea, Anna Pavlova, care a fost una dintre cele mai faimoase și mai influente dansatoare ale timpului său. Pavlova avea un vârf de picior deosebit de înalt și arcuit, ceea ce o făcea vulnerabilă la rănire atunci când dansa en pointe. De asemenea, avea picioare subțiri și ascuțite, ceea ce a dus la o presiune excesivă asupra degetelor mari. Pentru a compensa acest lucru, ea a introdus tălpi din piele întărită în pantofii ei pentru un suport suplimentar și a aplatizat și întărit zona degetelor de la picioare pentru a forma o cutie.
Pantofii moi folosiți de aceste balerine erau mult diferiți de pantofii cu degete „blocate” care au apărut în cele din urmă în prima lor formă în anii 1880. (Anterior, balerinii petreceau, de asemenea, mult mai puțin timp pe vârfuri decât o fac balerinii de astăzi.)
Balerinii de balet din prima parte a acestui secol purtau, de asemenea, pantofi care astăzi ar părea nespus de moi. Se spune că Tamara Karsavina dansa în pantofi de vârf din piele de capră elvețiană, în timp ce balerina Pierozi ar fi purtat doar piele marocană. A fost fundamental pentru dezvoltarea tehnicii de balet ca pantofii de vârf să fie mai rigizi și mai puternici pentru a susține echilibre mai lungi și piruete provocatoare.
Astăzi, majoritatea pantofilor de vârf sunt confecționați din straturi de satin rigidizate cu lipici, cu o talpă îngustă adesea din piele.
Viața unui pantof de vârf
În funcție de experiența și îndemânarea balerinului de balet, o pereche de pantofi de vârf poate dura între 2 și 12 ore de dans. Dacă o dansatoare participă la un curs de o oră de pantofi de vârf pe săptămână; pantofii ei de vârf vor dura aproximativ trei luni. În cazul unei dansatoare profesioniste, pantofii ei vor dura mult mai puțin timp. O balerină profesionistă poate folosi între 100 și 120 de pantofi de vârf într-un singur an de dans. Unii pantofi de vârf vor rezista doar o singură reprezentație într-un rol greu, în care pantofii sunt solicitați din greu. Companiile de balet vor angaja adesea confecționeri și montatori profesioniști de pantofi de vârf pentru a lucra în cadrul companiei, producând și cumpărând peste 8.000 de pantofi pe parcursul unui an de dans.
Inclusiv roluri diferite de balet necesită diferite rezistențe și flexibilitate în pantofii lor. „Pentru rolul solicitant din punct de vedere tehnic și fizic al Lebedei Negre din „Lacul lebedelor”, este nevoie de un pantof puternic, cu mult suport, în timp ce rolul silfidei din „La Sylphide” are mai multe sărituri și mai puține piruete, așa că este nevoie de un pantof ușor, delicat.” CNN
Explorați mai multe articole de divertisment
Dezvoltarea și viitorul pantofului de vârf
Pantoful de vârf a rămas foarte mult neschimbat în ultimii 200 de ani. Dezvoltări și schimbări recente au început să apară acum în cadrul companiilor care produc ținute de balet, cum ar fi Nike, în colaborare cu Bloch Dance wear, au proiectat acești pantofi numiți Arc Angel by Guercy Eugene. Acești pantofi au apărut din nevoia de a proteja și de a avansa sprijinul balerinelor, un bun foarte important – picioarele lor!
.