Jedním z nejznámějších bravurních výkonů v repertoáru klasické baleríny je 32 fouettes. Jsou oblíbeným momentem baletomana. Tanečnice cílevědomě kráčí do středu jeviště, soustředí se, připraví se a pak začne piruetu, uvolní se na pointe na jedné noze, zatímco druhá kolem ní švihá. Dokončí osmičku, pak šestnáctku, myslíte si, že skončí, ale hudba pokračuje, možná změní tóninu, a ona se stále točí, 20, 24, 28, 32, až nakonec s rozmachem skončí. Jsou triumfálním vzpíráním se běžným očekáváním síly, rovnováhy a závratí.
Tradičně se 32 fouettes (plným názvem fouette rond de jamb en tournant), provádějí vždy ve dvou nejslavnějších ukázkách baletního repertoáru – ve slavném pas de deux Černé labutě v Labutím jezeře a ve virtuózním svatebním pas de deux v Donu Quijotovi. Objevují se i v dalších baletech, například v La Bayadere a Paquitě, ale málokdo požaduje plných třicet dva.
Těchto 32 fouettes vyžaduje dokonalé ovládání, načasování a rovnováhu a jejich zvládnutí trvá mnoho let. Vyžadují sílu opěrné nohy a chodidla, dokonalou koordinaci paží a nohou a schopnost „postřehnout“, aby se nezatočila hlava. Tanečnice musí odhadnout množství síly potřebné k udržení otáček a vytáhnout své tělo do kompaktního celku. Nesmí se zakymácet ani uhnout z místa. A to vše při vystoupení pod oslnivými reflektory, v rytmu dirigentovy taktovky a živého orchestru a často před zraky tisíců hodnotících diváků.
Fouettes jsou okamžikem, kdy lidské tělo hazarduje se silami přírody – gravitací, torzí a rychlostí. Podobně jako chůze po laně, žonglování nebo olympijské skoky na sněhu v sobě nesou prvek nebezpečí, který vzniká, když se proti sobě postaví léta tréninku a nepředvídatelnost náhody. Stačí malé zvednutí ramene nebo špatné nastavení kyčle a vše se může strašlivě zvrtnout. Jsou fyzickou ukázkou toho, že ne všechno v životě se dá kontrolovat. Ale když se to podaří, žasneme.
První baletkou, která předvedla 32 fouettes na špičkách, byla Italka Pierina Legnaniová, která debutovala v představení Popelka v roce 1893 v Petrohradě. Svědkem byl tehdejší student choreografie Michel Fokine. „Otáčela se s úžasnou silou a jistotou,“ zaznamenal se zatajeným dechem, „stála na jedné špičce uprostřed jeviště a nehnula se ani o píď z místa. Umělci byli její virtuozitou ohromeni a při každé zkoušce vyjadřovali svůj souhlas bouřlivým potleskem.“ Rusové byli tak ohromeni, že se okamžitě začali učit italskou metodu.
O dva roky později Legnaniová nastudovala hlavní roli Labutí královny v první celovečerní úspěšné inscenaci pravděpodobně nejslavnějšího baletu všech dob – Labutího jezera. Její ohromující výkon 32 fouettes byl zahrnut do choreografie. Tak se 32 fouettes zapsalo do dějin baletu a do role, která se stala vrcholnou zkouškou každé baletky.
I přes pokroky v atletice a technice je provedení celých 32 fouettes na jevišti stále výzvou. Mnohé z největších tanečnic minulosti – Pavlovová, Alexandra Danilovová, Maya Plisecká – se jim vyhýbaly a Margot Fonteynová byla kritizována za to, že se při točení potulovala po jevišti. Nedávno Misty Copelandová, afroamerická primabalerína Amerického baletního divadla – známá svou silnou technikou – nedokázala v představení Labutího jezera absolvovat celých 32 otáček. Jeden z diváků ji hrubě a veřejně kritizoval jako „neúspěšnou“ ve výměně názorů na Twitteru, která se stala virální.
Copelandová kontrovala, že baletka by neměla být definována tím, kolik fouettes provede. Těch 32 fouettes podle ní mělo umělecký záměr a nebylo pouhou přehlídkou „šílených triků“. „Smyslem je zakončit třetí dějství vířivým pohybem, který vcucne jen naposledy, než se ukáže, že Odile není Odette“.
Někteří tanečníci dělají fouettes rádi, a dokonce přihodí další otočky nebo rozmachy paží. Ako Kondo, první umělkyně Australského baletu, je neoficiální „královnou fouette“ tohoto souboru. „Dělám je ráda,“ prohlašuje. „Opravdu mě baví klást si výzvy. Vždycky jsem první, kdo je chce ve třídě dělat. Můj učitel v Japonsku mi říkával: ‚musíš umět 64 ve třídě, když chceš 32 na jevišti‘. To mi opravdu pomáhá, když musím předstoupit a udělat je po maratonu, jako je Labutí jezero.“
Jak Copelandová připomíná, balet je umění s vlastními pravidly a technika je jeho jazykem. „Šílený trik“ nebo trefný choreografický moment, baletčina radost nebo zhouba, 32 fouettes se vrylo do dějin baletu a je nepravděpodobné, že by se v budoucnu z jeviště vytratily.
– KAREN VAN ULZEN
Tento článek poprvé vyšel v časopise The Australian Ballet’s Balletomane.
.